Содержание

✅ Характерные черты русской литературы. Особенности русской литературы

Общая характеристика русской литературы XIX века

19 век называют «Золотым веком» русской поэзии и веком русской литературы в мировом масштабе. Не стоит забывать, что литературный скачок, осуществившийся в 19 веке, был подготовлен всем ходом литературного процесса 17-18 веков. 19 век – это время формирования русского литературного языка, который оформился во многом благодаря А.С. Пушкину.

Но начался 19 век с расцвета сентиментализма и становления романтизма. Указанные литературные направления нашли выражение, прежде всего, в поэзии. На первый план выходят стихотворные произведения поэтов Е.А. Баратынского, К.Н. Батюшкова, В.А. Жуковского, А.А. Фета, Д.В. Давыдова, Н.М. Языкова. Творчеством Ф.И. Тютчева «Золотой век» русской поэзии был завершен. Тем не менее, центральной фигурой этого времени был Александр Сергеевич Пушкин.

А.С. Пушкин начал свое восхождение на литературный олимп с поэмы «Руслан и Людмила» в 1920 году. А его роман в стихах «Евгений Онегин» был назван энциклопедией русской жизни. Романтические поэмы А.С. Пушкина «Медный всадник» (1833), «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы» открыли эпоху русского романтизма. Многие поэты и писатели считали А. С. Пушкина своим учителем и продолжали заложенные им традиции создания литературных произведений. Одним из таких поэтов был М.Ю. Лермонтов. Известны его романтическая поэма «Мцыри», стихотворная повесть «Демон», множество романтических стихотворений.

Интересно, что русская поэзия 19 века была тесно связана с общественно политической жизнью страны. Поэты пытались осмыслить идею своего особого предназначения. Поэт в России считался проводником божественной истины, пророком. Поэты призывали власть прислушаться к их словам. Яркими примерами осмысления роли поэта и влияния на политическую жизнь страны являются стихотворения А.С. Пушкина «Пророк», ода «Вольность», «Поэт и толпа», стихотворение М.Ю. Лермонтова «На смерть поэта» и многие другие.

Наряду с поэзией начала развиваться проза. Прозаики начала века находились под влиянием английских исторических романов В. Скотта, переводы которых пользовались огромной популярностью. Развитие русской прозы 19 века началось с прозаических произведений А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя. Пушкин под влиянием английских исторических романов создает повесть «Капитанская дочка», где действия разворачивается на фоне грандиозных исторических событий: во времена Пугачевского бунта. А.С. Пушкин произвел колоссальную работу, исследуя этот исторический период. Это произведение носило во многом политический характер и было направлено к власть имущим.

А.С. Пушкин и Н.В. Гоголь обозначили основные художественные типы, которые будут разрабатываться писателями на всем протяжении 19 века. Это художественный тип «лишнего человека», образцом которого является Евгений Онегин в романе А.С. Пушкина, и так называемый тип «маленького человека», который показан Н.В. Гоголем в его повести «Шинель», а также А.С. Пушкиным в повести «Станционный смотритель».
Литература унаследовала от 18 века свою публицистичность и сатирический характер. В прозаической поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души» писатель в острой сатирической манере показывает мошенника, который скупает мертвые души, различные типы помещиков, которые являются воплощением различных человеческих пороков (сказывается влияние классицизма).

В этом же плане выдержана комедия «Ревизор». Полны сатирических образов и произведения А. С. Пушкина. Литература продолжает сатирически изображать российскую действительность. Тенденция изображения пороков и недостатков российского общества – характерная черта всей русской классической литературы. Она прослеживается в произведениях практически всех писателей 19 века. При этом многие писатели реализуют сатирическую тенденцию в гротескной форме. Примерами гротескной сатиры являются произведения Н. В. Гоголя «Нос», М.Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы», «История одного города».

С середины 19 века происходит становление русской реалистической литературы, которая создается на фоне напряженной социально-политической обстановки, сложившейся в России во время правления Николая I. Назревает кризис крепостнической системы, сильны противоречия между властью и простым народом. Назрела необходимость создания реалистической литературы, остро реагирующей на общественно-политическую ситуацию в стране. Литературный критик В.Г. Белинский обозначает новое реалистическое направление в литературе. Его позицию развивают Н.А. Добролюбов, Н.Г. Чернышевский. Возникает спор между западниками и славянофилами о путях исторического развития России.

Литераторы обращаются к общественно-политическим проблемам российской действительности. Развивается жанр реалистического романа. Свои произведения создают И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, И.А. Гончаров. Преобладает общественно-политическая, философская проблематика. Литературу отличает особый психологизм.

Развитие поэзии несколько затихает. Стоит отметить поэтические произведения Некрасова, который первым внес в поэзию социальную проблематику. Известна его поэма «Кому на Руси жить хорошо?», а также множество стихотворений, где осмысляется тяжелая и беспросветная жизнь народа.

Литературный процесс конца 19 века открыл имена Н. С. Лескова, А.Н. Островского А.П. Чехова. Последний проявил себя мастером малого литературного жанра – рассказа, а также прекрасным драматургом. Конкурентом А.П. Чехова был Максим Горький.

Завершение 19 века проходило под знаком становления предреволюционных настроений. Реалистическая традиция начинала угасать. Ей на смену пришла так называемая декадентская литература, отличительными чертами которой были мистицизм, религиозность, а также предчувствие перемен в общественно-политической жизни страны. Впоследствии декадентство переросло в символизм. С этого открывается новая страница в истории русской литературы.

Русская литература XX века: общая характеристика

Описание литературного процесса XX века, представление основных литературных течений и направлений. Реализм. Модернизм (символизм, акмеизм, футуризм). Литературный авангард.

Конец XIX — начало XX вв. стали временем яркого расцвета русской культуры, ее «серебряным веком» («золотым веком» называли пушкинскую пору). В науке, литературе, искусстве один за другим появлялись новые таланты, рождались смелые новации, состязались разные направления, группировки и стили. Вместе с тем культуре «серебряного века» были присущи глубокие противоречия, характерные для всей русской жизни того времени.

Стремительный рывок России в развитии, столкновение разных укладов и культур меняли самосознание творческой интеллигенции. Многих уже не устраивали описание и изучение зримой реальности, разбор социальных проблем. Притягивали вопросы глубинные, вечные — о сущности жизни и смерти, добре и зле, природе человека. Ожил интерес к религии; религиозная тема оказала сильнейшее влияние на развитие русской культуры начала XX века.

Однако переломная эпоха не только обогащала литературу и искусство: она постоянно напоминала писателям, художникам и поэтам о грядущих социальных взрывах, о том, что может погибнуть весь привычный уклад жизни, вся старая культура. Одни ждали этих перемен с радостью, другие — с тоской и ужасом, что вносило в их творчество пессимизм и надрыв.

На рубеже XIX и XX вв. литература развивалась в иных исторических условиях, чем прежде. Если искать слово, характеризующее важнейшие особенности рассматриваемого периода, то это будет слово «кризис». Великие научные открытия поколебали классические представления об устройстве мира, привели к парадоксальному выводу: «материя исчезла». Новое видение мира, таким образом, определит и новое лицо реализма XX в., который будет существенно отличаться от классического реализма предшественников. Также сокрушительные последствия для человеческого духа имел кризис веры («Бог умер!» — воскликнул Ницше). Это привело к тому, что человек XX века все больше стал испытывать на себе влияние безрелигиозных идей. Культ чувственных наслаждений, апология зла и смерти, воспевание своеволия личности, признание права на насилие, обернувшееся террором — все эти черты свидетельствуют о глубочайшем кризисе сознания.

В русской литературе начала XX века будут чувствоваться кризис старых представлений об искусстве и ощущение исчерпанности прошлого развития, будет формироваться переоценка ценностей.

Обновление литературы, ее модернизация станут причиной появления новых течений и школ. Переосмысление старых средств выразительности и возрождение поэзии ознаменуют наступление «серебряного века» русской литературы. Термин этот связывают с именем Н. Бердяева, употребившего его в одном из выступлений в салоне Д. Мережковского. Позже художественный критик и редактор «Аполлона» С. Маковский закрепил это словосочетание, назвав свою книгу о русской культуре рубежа столетий «На Парнасе серебряного века». Пройдет несколько десятилетий и А. Ахматова напишет «…серебряный месяц ярко / Над серебряным веком стыл».

Хронологические рамки периода, определяемого этой метафорой, можно обозначить так: 1892 — выход из эпохи безвременья, начало общественного подъема в стране, манифест и сборник «Символы» Д. Мережковского, первые рассказы М. Горького и т.д.) — 1917 год. По другой точке зрения, хронологическим окончанием этого периода можно считать 1921—1922 годы (крах былых иллюзий, начавшаяся после гибели А. Блока и Н. Гумилева массовая эмиграция деятелей русской культуры из России, высылка группы писателей, философ и историков из страны).

Русская литература XX века была представлена тремя основными литературными направлениями: реализмом, модернизмом, литературным авангардом. Схематично развитие литературных направлений начала века можно показать следующим образом:

Особенности русской литературы

Совокупность всех литературных произведений представляет собой развитие мирового словесного общества. Исторически сложилось множество национальных литератур, которые этот процесс обусловили. Так или иначе все литературные произведения имеют общие свойства. Все они результат творческой работы писателя, поэтому обладают общими образами, эстетической значимостью, истинной формой воплощения, но при этом, в связи с особенностями культурного развития той или иной страны, литературные произведения оказываются специфическими у каждой нации.

Особенность русской литературы в том, что в ней отразилась тесная связь с принятым в 988 году христианством. Многовековое взаимодействие с догматами православной веры не могло не отразится на сознании русских писателей. Важнейшая нравственно-философская проблематика, русский высокий этический пафос связан с наблюдениями писателей над соотношением понятий нравственности и святости. Из этой главной особенности вытекают более частные:

• русская литература имеет высокие духовные основания — древнерусскую литературу, которая базировалась на духовных явлениях, принципах

• с 18 века русская литература тесно взаимодействовала с мировой философской идеей. Но при этом русские писатели переосмыслили важнейшие идеи мира, сближали их с принципами человеколюбия, поиска идеала

• Русская литература глубоко философична. М.В. Ломоносов, Н. Карамзин, В.А. Жуковский, М.Ю. Лермонтов, Л.Н. Толстой

• Русская литература всегда стремится к подчинению в виде добра

Западно-европейские писатели воспринимали русскую литературу как святую.

Н.В. Гоголь в своей книге «Выбранные места из переписки с друзьями» указал на истоки святости русской литературы. По мнению писателя, она заключается в лиризме наших поэтов («лиризм — это что-то близкое к библейскому»). «Наши поэты видели всякий высокий предмет в его законном прикосновении к верховным источникам лиризма (Богом), одни сознательно, другие бессознательно, потому что русская душа вследствие своей русской природы уже слышит это как-то само собой»

Периодизация русской литературы

1период — древнерусская литература начинается с 11 века и заканчивается 17 веком

2период — 18 век-эпоха просвещения

3период — 19 век-эпоха золотого века, классическая эпоха

4период — конец 19-начало 20 века называют серебряным веком

Общая характеристика русской литературы 19 века: описание, особенности и интересные факты

XIX столетие является одним из самых знаменательных в русской литературе. Именно эта эпоха подарила миру имена великих классиков, которые оказали влияние не только на русскую, но и на всемирную культуру. Основными идеями, свойственными литературе этого времени, является рост человеческой души, борьба добра со злом, торжество нравственности и чистоты.

Отличие от предыдущего столетия

Давая общую характеристику русской литературе 19 века, можно отметить, что предшествующий век отличался очень спокойным развитием. На протяжении всего предшествующего столетия поэты и писатели воспевали достоинство человека, старались привить высокие морально-нравственные идеалы. И лишь в конце столетия начали появляться более дерзкие и смелые произведения – авторы начали акцентировать внимание на психологии человека, его переживаниях и чувствах.

Причины расцвета

В процессе работы над домашним заданием или докладом на тему «Общая характеристика русской литературы 19 века» у учащегося может возникнуть закономерный вопрос: а чем же были обусловлены эти перемены, почему литература смогла достичь такого высокого уровня развития? Причиной тому послужили общественные события – это и война с Турцией, и вторжение наполеоновских войск, и отмена крепостного права, и прилюдная расправа над оппозиционерами. Все это послужило тому, что в литературе начали применяться совершенно новые стилистические приемы. Работая над общей характеристикой русской литературы 19 века, стоит обязательно упомянуть, что эта эпоха по праву вошла в историю как «Золотой век».

Направленность литературы

Русская литература того времени отличалась очень смелой постановкой вопросов о смысле человеческого бытия, о самых актуальных общественно-политических, нравственных и этических проблемах. Значение этих вопросов она выводит далеко за пределы своей исторической эпохи. Готовя общую характеристику русской литературе 19 века, нужно помнить о том, что она стала одним из мощнейших средств воздействия как на русских читателей, так и на иностранных, приобретя славу влиятельной силы в развитии просвещения.

Феномен эпохи

Если нужно дать общую характеристику русской литературе 19 века кратко, можно отметить, что общей чертой данной эпохи было такое явление, как «литературоцентризм». Это означает, что литература стала способом передачи идей и мнений в политических спорах. Она превратилась в мощный инструмент выражения идеологии, определяла ценностные ориентиры и идеалы.

Нельзя сказать однозначно, хорошо это или плохо. Конечно, давая общую характеристику русской литературы XIX века, можно упрекать литературу того времени в том, что она была слишком «проповеднической», «наставнической». Ведь нередко говорят о том, что стремление стать пророком может привести к неуместному опекунству. А это чревато развитием нетерпимости к инакомыслию любого рода. Конечно, в таких рассуждениях есть доля истины, однако, давая общую характеристику русской литературе 19 века, необходимо учитывать исторические реалии, в которых жили тогдашние писатели, поэты, критики. А. И. Герцен, когда оказался в эмиграции, описывал этот феномен так: «У народа, которого лишили свободы слова и самовыражения, литература остается чуть ли не единственной отдушиной».

Роль литературы в обществе

Практически то же самое говорил и Н. Г. Чернышевский: «Литература у нас пока сосредоточивает всю умственную жизнь народа». Здесь стоит обратить внимание на слово «пока». Чернышевский, который утверждал, что литература является учебником жизни, все равно признавал, что умственная жизнь народа не должна в ней сосредотачиваться постоянно. Однако «пока», в тех условиях русской действительности, именно она взяла на себя эту функцию.

Современное общество должно быть благодарно тем писателям и поэтам, которые в тяжелейших социальных условиях, несмотря на преследования (стоит вспомнить о том же Н. Г. Чернышевском, Ф. М. Достоевском и других), с помощью своих трудов содействовали пробуждению в человеке светлого, духовного начала, принципиальности, активного противостояния злу, честности и милосердия. Учитывая все это, можно согласиться с тем мнением, которое выражает Н. А. Некрасов в своем послании ко Льву Толстому в 1856 г.: «Роль писателя у нас прежде всего – это роль учителя».

Общее и отличное в представителях «Золотого века»

Готовя материалы по теме «Общая характеристика русской классической литературы 19 века», стоит сказать о том, что все представители «Золотого века» были разными, их мир был неповторим и своеобразен. Писателей того времени сложно подвести под какой-то один общий образ. Ведь каждый истинный художник (под этим словом понимается и поэт, и композитор, и живописец) создает собственный мир, руководствуясь личными принципами. К примеру, мир Льва Толстого не похож на мир Достоевского. Иначе воспринимал и преобразовывал действительность Салтыков-Щедрин, чем, к примеру, Гончаров. Однако есть у представителей «Золотого века» и общая черта – это ответственность перед читателем, талант, высокое представление о той роли, которую литература играет в жизни человека.

Общая характеристика русской литературы 19 века: таблица

«Золотой век» — это время писателей совершенно разных литературных направлений. Для начала рассмотрим их в сводной таблице, после чего каждое из направлений будет рассмотрено подробнее.

Ода, трагедия, эпопея

Г. Р. Державин («Анакреотические песни»), Херсаков («Бахариана», «Поэт»).

Преобладает национально-историческая тематика.

Преимущественно развит жанр оды.

Присутствует сатирическая направленность

Субъективность в оценке событий мира.

На первое место поставлены чувства, переживания.

Немаловажную роль играет природа.

Выражается протест против испорченности высшего общества.

Культ духовной чистоты и нравственности.

Утверждается богатый внутренний мир низших социальных слоев.

Рассказ, поэма, повесть, роман

А. С. Пушкин («Руслан и Людмила», «Борис Годунов», «Маленькие трагедии»), М. Ю. Лермонтов («Мцыри», «Демон»),

Ф. И. Тютчев («Бессонница», «В деревне», «Весна»), К. Н. Батюшков.

Субъективное преобладает над объективным.

Взгляд на реальность через «призму сердца».

Склонность к отражению бессознательного и интуитивного в человеке.

Тяготение к фантастике, условности всяких норм.

Склонность к необычному и возвышенному, смешение высокого и низкого, комичного и трагичного.

Личность в произведениях романтизма устремляется к абсолютной свободе, нравственному совершенству, к идеалу в условиях несовершенного мира.

Поздний А. С. Пушкин («Дубровский», «Повести Белкина»), Н. В. Гоголь («Мертвые души»), И. А. Гончаров, А. С. Грибоедов («Горе от ума»), Ф. М. Достоевский («Бедные люди», «Преступление и наказание»), Л. Н. Толстой («Война и мир», «Анна Каренина»), Н. Г. Чернышевский («Что делать?»), И. С. Тургенев («Ася», «Рудин»), М. Е. Салтыков-Щедрин («Пошехонские рассказы», «Господа Гоголевы»),

Н. А. Некрасов («Кому на Руси жить хорошо?»).

В центре литературного произведения – объективная реальность.

Реалисты стремятся выявить причинно-следственные связи в событиях.

Используется принцип типического: описываются типические герои, обстоятельства, конкретное время.

Обычно реалисты обращаются к проблемам настоящей эпохи.

Идеалом является сама действительность.

Повышенное внимание к общественной стороне жизни.

Русская литература этой эпохи стала отражением того скачка, который был сделан в предшествующем столетии. Начался «Золотой век» главным образом с расцвета двух течений – сентиментализма и романтизма. С середины столетия все большую мощь обретает направление реализма. Такова общая характеристика русской литературы 19 века. Табличка поможет учащемуся сориентироваться в основных течениях и представителях «Золотого века». В процессе подготовки к уроку нужно упомянуть, что дальнейшая социально-политическая обстановка в стране становится все более напряженной, растут противоречия между угнетенными классами и простым народом. Это приводит к тому, что в середине века несколько затихает развитие поэзии. А завершение эпохи сопровождается революционными настроениями.

Классицизм

Данное направление стоит упомянуть, давая общую характеристику русской литературы начала 19 века. Ведь классицизм, возникший столетие назад до начала «Золотого века», в первую очередь относится к его началу. Этот термин в переводе с латинского языка означает «образцовый» и непосредственно связан с подражанием классическим образам. Возникло это направление во Франции в XVII веке. По своей сути оно было связано с абсолютной монархией и утверждением дворянства. Для него характерны идеи высокой гражданской тематики, строгое соблюдение норм творчества, установленных правил. Классицизм отражает реальную жизнь в идеальных образах, которые тяготеют к определенному образцу. Данное направление строго придерживается иерархии жанров – высшее место среди них занимают трагедия, ода и эпопея. Именно они освещают самые важные проблемы для общества, призваны отображать наивысшие, героические проявления человеческой натуры. Как правило, «высоким» жанрам противопоставлялись «низкие» — басни, комедии, сатирические и другие произведения, которые также отражали действительность.

Сентиментализм

Давая общую характеристику развития русской литературы 19 века, нельзя не упомянуть и о таком направлении, как сентиментализм. В нем большую роль играет голос рассказчика. Данное направление, как было указано в таблице, отличается повышенным вниманием к переживаниям человека, к его внутреннему миру. В этом и состоит новаторство сентиментализма. В русской литературе особое место среди произведений сентиментализма занимает «Бедная Лиза» Карамзина.

Примечательны слова писателя, которые могут охарактеризовать данное направление: «И крестьянки любить умеют». Многие утверждали, что обычный человек, простолюдин и крестьянин, в нравственном отношении во многом превосходит дворянина или представителя высшего общества. Немаловажную роль в сентиментализме играет пейзаж. Это не просто описание природы, а отображение внутренних переживаний героев.

Романтизм

Это одно из самых противоречивых явлений русской литературы «Золотого века». Уже более полутора столетий ведутся споры о том, что же лежит в его основе, и сколько-нибудь признанного определения этому течению пока никто не дал. Сами представители данного направления делали акцент на своеобразии литературы каждого отдельно взятого народа. С этим мнением нельзя не согласиться – в каждой стране романтизм приобретает свои черты. Также, давая общую характеристику развития русской литературы 19 века, стоит отметить, что практически все представители романтизма ратовали за общественные идеалы, однако делали это по-разному.

Представители этого течения мечтали не о том, чтобы улучшить жизнь в ее частных проявлениях, а о полном разрешении всех противоречий. У многих романтиков в произведениях преобладает настроение борьбы со злом, протеста против царящей в мире несправедливости. Также романтикам свойственно обращение к мифологическому, фантастике, народным сказаниям. В противовес направлению классицизма серьезное влияние уделяется внутреннему миру человека.

Реализм

Целью этого направления является правдивое описание окружающей действительности. Именно реализм созревает на почве напряженной политической обстановки. Писатели начинают обращаться к социальным проблемам, к объективной действительности. Тремя главными реалистами этой эпохи считаются Достоевский, Толстой и Тургенев. Основная тема данного направления – быт, нравы, события из жизни простых людей из низших сословий.

Источники:

http://studopedia.ru/10_307092_obshchaya-harakteristika-russkoy-literaturi-XIX-veka.html
http://lektsii.org/9-11902.html
http://www.syl.ru/article/353282/obschaya-harakteristika-russkoy-literaturyi-veka-opisanie-osobennosti-i-interesnyie-faktyi

Классическая литература (русская). Русская классическая литература: список лучших произведений

Классическая литература (русская) – это широкое понятие, и каждый вкладывает в него свой смысл. Если спросить читателей, какие ассоциации она у них вызывает, то ответы будут разными. Для кого-то это основа библиотечного фонда, кто-то скажет, что произведения классической русской литературы – это некий образец, обладающий высоким художественным достоинством. Для школьников это все то, что изучают в школе. И все они будут по-своему абсолютно правы. Так что же это такое — классическая литература? Русская литература, сегодня речь пойдет только о ней. О зарубежных классиках мы поговорим в другой статье.

Существует общепринятая периодизация становления и развития отечественной литературы. Ее история делится на следующие временные отрезки:

  1. Долитературный период. В это время, до XI века, еще не было письменных текстов, и произведения передавались в устной форме.
  2. С XI века по XIV существовала древнерусская литература. Большое влияние на ее развитие оказало принятие на Руси христианства. Появляются переводные греческие книги, развиваются новые жанры: жития святых, летописи, хождения, евангелия.
  3. Следующий период – средневековая литература. Она существовала с XV по XVII век.
  4. XVIII век – эпоха русского просвещения. Это время связано с теми писателями, которые заложили основы русской классической литературы. К ним относятся: Карамзин, Фонвизин, Ломоносов, Жуковский, Сумароков, Радищев, Крылов.
  5. XIX век – время, когда жили и творили те писатели и поэты, которых в наше время называют классиками литературы. «Золотой век» — такое название дали этому периоду. Лучшая русская классическая литература была создана именно тогда.
  6. XX век называют по аналогии с предыдущим столетием «Серебряным веком», поскольку в какой-то мере он явился его логическим продолжением.

Какие произведения называют классическими?

Многие читатели уверены, что классическая литература (русская) – это Пушкин, Достоевский, Толстой – то есть произведения тех писателей, которые жили в XIX веке. Это совсем не так. Классическим литературное произведение может быть и эпохи средневековья, и XX столетия. По каким канонам и принципам определить, является ли классикой роман или повесть? Во-первых, классическое произведение должно обладать высокой художественной ценностью, быть образцом для других. Во-вторых, у него должно быть всемирное признание, оно должно входить в фонд мировой культуры.

И нужно уметь различать понятия классической и популярной литературы. Классика – это то, что проверено временем, а о популярном произведении могут достаточно быстро забыть. Если же актуальность его будет сохраняться не один десяток лет, возможно, оно со временем тоже перейдет в разряд классики.

Истоки русской классической литературы

В конце XVIII века только сложившееся дворянство России раскололась на два противоборствующих лагеря: консерваторов и реформаторов. Такой раскол был обусловлен разным отношением к тем переменам, которые происходили в жизни: Петровские реформы, понимание задач Просвещения, наболевший крестьянский вопрос, отношение к власти. Эта борьба крайностей привела к тому взлету духовности, самосознания, которые и породили русскую классику. Можно сказать, что она была выкована в ходе драматических процессов в стране.

Классическая литература (русская), родившись в сложном и противоречивом XVIII веке, окончательно сформировалась в XIX столетии. Ее основные черты: национальная самобытность, зрелость, самосознание.

Русская классическая литература 19 века

Большую роль в развитии культуры того времени сыграл рост национального сознания. Открывается все больше учебных заведений, усиливается общественное значение литературы, писатели много внимания начинают уделять родному языку. Восстание декабристов еще больше заставило задуматься о происходящем в стране.

Влияние Карамзина на развитие литературы 19-го века

Николай Михайлович Карамзин, крупнейший русский историк, писатель и журналист, был самой влиятельной фигурой русской культуры XVIII-XIX вв. Его исторические повести и монументальная «История государства Российского» оказали огромное влияние на творчество последующих писателей и поэтов: Жуковского, Пушкина, Грибоедова. Он – один из великих реформаторов русского языка. Карамзин ввел в использование большое количество новых слов, без которых мы не можем представить сегодня современную речь.

Русская классическая литература: список лучших произведений

Выбрать и составить перечень лучших литературных произведений – задача сложная, поскольку у каждого читателя свои пристрастия и вкусы. Роман, который для одного будет являться шедевром, другому покажется скучным и неинтересным. Как же составить список классической русской литературы, который удовлетворял бы большинство читателей? Один из способов – проведение опросов. На их основе можно сделать выводы, какое произведение сами читатели считают лучшим из предложенных вариантов. Такие методы сбора информации проводятся регулярно, хотя данные могут незначительно меняться со временем.

Список лучших творений русской классики, согласно версиям литературных журналов и интернет-порталов, выглядит так:

  1. Михаил Булгаков с мистическим романом «Мастер и Маргарита».
  2. Лев Толстой с эпическим произведением «Война и мир».
  3. Федор Достоевский с тремя романами: «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы» и «Идиот». Великий русский мыслитель точно и безжалостно описывал самые темные стороны человеческой сущности. Фридрих Ницше как-то сказал, что Достоевский – это единственный психолог, у которого он мог чему-нибудь научиться.
  4. Николай Гоголь – «Мертвые души». Один из самых загадочных русских писателей умел создавать необыкновенно яркие, живые образы своих персонажей. Повесть «Вий» и сборник писателя «Вечера на хуторе близ Диканьки» тоже очень любимы читателями.
  5. Александр Пушкин с романом «Евгений Онегин». Согласно опросам, самым любимым писателем школьников является именно Пушкин, а Онегин – самый узнаваемый литературный герой.
  6. Антон Чехов и его рассказы.
  7. Михаил Лермонтов – «Герой нашего времени».
  8. Илья Ильф и Евгений Петров — классики XX века, люди с великолепным чувством юмора. Их роман «Двенадцать стульев» давно стал любимой книгой многих читателей.
  9. Иван Тургенев и его произведение «Отцы и дети».
  10. Александр Грибоедов с комедией «Горе от ума». Написав за всю свою жизнь всего одно произведение, но созданное на таком высочайшем уровне, он навсегда остался в числе лучших авторов русской классической литературы.

Ни в коем случае не стоит считать данный список эталонным. В некоторых рейтингах и опросах на первом месте может стоять не Булгаков, а Лев Толстой или Александр Пушкин, а кого-то из перечисленных писателей может и вообще не быть. Рейтинги – вещь крайне субъективная. Лучше самому составить для себя список любимых классиков и ориентироваться на него.

Значение русской классической литературы

Творцы русской классики всегда обладали большой общественной ответственностью. Они никогда не выступали морализаторами, не давали готовых ответов в своих произведениях. Писатели ставили перед читателем сложную задачу и заставляли его задуматься над ее решением. Они поднимали в своих произведениях серьезные социальные и общественные проблемы, которые и сейчас имеют для нас большое значение. Поэтому русская классика и сегодня остается такой же актуальной.

Урок 29. русская классическая литература xix в. и ее роль в развитии российского общества и мировой культуры — Россия в мире — 11 класс

Конспект урока № 29

по предмету «Россия в мире» для 11 класса

Тема: Русская классическая литература XIX века и её роль в развитии российского общества и мировой культуры.

Вопросы по теме:

1. «Золотой век» русской литературы.

2. Жанр реалистического романа «золотого» века.

3. Русские писатели «золотого» века.

4. «Серебряный» век русской литературы.

5. Развитие театра в XIX веке.

Тезаурус:

Золотой век русской литературы – крылатое выражение, которым называют русскую литературу XIX века. Золотым веком русской поэзии называют первую треть XIX века.

Критический реализм – художественное направление, возникшее в середине XIX века в ряде стран Европы и Америки и ставившее целью правдивое изображение повседневной жизни людей, прежде всего обездоленных и страдающих.

Серебряный век в литературе – образное название периода в истории русской поэзии, относящегося к концу XIX – началу XX века, данное по аналогии с золотым.

Театр – зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств – литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства и других, и обладающий собственной спецификой.

Теоретический материал для самостоятельного изучения:

Литература XIX века стремительно ворвалась в мировую литературу и вдруг стала бесспорной законодательницей литературной моды. Наши классики стали создавать действительно ценные творческие и художественные образы.

В чем же заключаются основные черты русской классической литературы этого периода?

Уже в первой половине столетия литература сделала гигантский шаг вперед, в начале XIX века на смену классицизму и сентиментализму пришел романтизм. В литературе это наиболее ярко отразилось в творчестве поэта В. А. Жуковского (1783–1852), а также в ранних стихотворениях А. С. Пушкина (1799–1837).

XIX век – это время формирования русского литературного языка, который оформился во многом благодаря А. С. Пушкину. Многие поэты и писатели считали А. С. Пушкина своим учителем и продолжали заложенные им традиции создания литературных произведений. Одним из таких поэтов был М. Ю. Лермонтов. Известны его романтическая поэма «Мцыри», стихотворная повесть «Демон», множество романтических стихотворений.

А. С. Пушкин и Н. В. Гоголь обозначили основные художественные типы, которые будут разрабатываться писателями на всем протяжении XIX века. Это художественный тип «лишнего человека», образцом которого является Евгений Онегин в романе А. С. Пушкина, и так называемый тип «маленького человека», который показан Н. В. Гоголем в его повести «Шинель», а также А. С. Пушкиным в повести «Станционный смотритель».

С середины XIX века происходит становление русской реалистической литературы, которая создается на фоне напряженной социально-политической обстановки, сложившейся в России во время правления Николая I. Литераторы обращаются к общественно-политическим проблемам российской действительности. Развивается жанр реалистического романа. Свои произведения создают И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевский, Л. Н. Толстой, И. А. Гончаров. Преобладает общественно-политическая, философская проблематика. Литературу отличает особый психологизм.

Направления у русской литературы конца XIX века были самими разными, каждый писатель создавал свой истинный необычайный смысл своих рассказов. В итоге образовалось множество так называемых течений, которые были связаны с направлением в лирической поэзии. Литературный процесс конца XIX века открыл имена Н. С. Лескова, А. Н. Островского, А. П. Чехова. Он проявил себя мастером малого литературного жанра – рассказа, а также прекрасным драматургом.

Модный в начале века сентиментализм постепенно уходит на второй план – начинается становление романтизма, а с середины века балом правит уже реализм. В литературе появляются новые типы героев: «маленький человек», который чаще всего погибает под давлением принятых в обществе устоев и «лишний человек» – это вереница образов, начиная с Онегина и Печорина.

Продолжая традиции сатирического изображения, предложенные ещё М. Фонвизиным, в литературе XIX века сатирическое изображение пороков современного общества становится одним из центральных мотивов. Нередко сатира принимает и гротескные формы. Яркие примеры – гоголевский «Нос» или «История одного города» М. Е. Салтыкова-Щедрина.

Ещё одна отличительная черта литературы этого периода – острая социальная направленность. Писатели и поэты все чаще обращаются к общественно-политическим темам, нередко погружаясь в область психологии. Этот лейтмотив пронизывает произведения И. С. Тургенева, Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого. Появляется новая форма – русский реалистический роман, с его глубоким психологизмом, жесточайшей критикой действительности, непримиримой вражды с существующими устоями и громкими призывами к обновлению.

Русские писатели «золотого» века

В. А. Жуковский – наставник Пушкина и его Учитель. Именно Василий Андреевич считается основоположником русского романтизма. После Жуковского и началась эпоха демократизации русского языка, которую так блестяще продолжил Пушкин.

А. С. Пушкин. Его называли по-разному: А. Григорьев утверждал, что «Пушкин – наше всё!», Ф. Достоевский «великим и непонятным ещё Предвозвестителем», а император Николай I признался, что, по его мнению, Пушкин – «самый умный человек в России». Попросту говоря, это Гений.

А. Н. Островский указал и ещё на одно немаловажное достижение этого гениального поэта. До Пушкина русская литература была подражательной, упорно навязывающая чуждые нашему народу традиции и идеалы. Пушкин же «дал смелость русскому писателю быть русским», «раскрыл русскую душу». В его рассказах и романах впервые так ярко поднимается тема нравственности общественных идеалов того времени. А главным персонажем с легкой руки Пушкина теперь становится обычный «маленький человек» – с его мыслями и надеждами, желаниями и характером.

А. С. Грибоедов вошёл в историю как автор одного произведения которое считается первой в истории русской литературы реалистической комедией, фразы и цитаты из комедии «Горе от ума» уже давно стали крылатыми.

М. Ю. Лермонтов – яркий, загадочный, с налетом мистицизма и неимоверной жаждой воли. Все его творчество – уникальный сплав романтизма и реализма. Причем оба направления вовсе не противостоят, а как бы дополняют друг друга. Этот человек вошел в историю как поэт, писатель, драматург и художник. Его перу принадлежат 5 пьес: самая известная – драма «Маскарад».

А среди прозаических произведений настоящим бриллиантом творчества стал роман «Герой нашего времени» – первый в истории русской литературы реалистический роман в прозе, где впервые писатель пытается проследить «диалектику души» своего героя, нещадно подвергая его психологическому анализу. Этот новаторский творческий метод Лермонтова в дальнейшем будут использовать многие русские и зарубежные писатели.

Н. В. Гоголь известен как писатель и драматург, но не случайно одно из самых известных его произведений – «Мертвые души» считается поэмой. В мировой литературе нет другого такого Мастера слова. Гоголевский язык певуч, невероятно ярок и образен. Наиболее ярко это проявилось в его сборнике «Вечера на хуторе близ Диканьки».

И. С. Тургенев – величайший русский романист, установивший каноны классического романа. Он продолжает традиции, установленные Пушкиным и Гоголем. Он часто обращается к теме «лишнего человека», стремясь через судьбу своего героя передать актуальность и значимость социальных идей.

Заслуга Тургенева ещё и в том, что он стал первым пропагандистом русской культуры в Европе. Это прозаик, открывший для зарубежья мир русского крестьянства, интеллигенции и революционеров. А вереница женских образов в его романах стала вершиной мастерства писателя.

И.А. Гончаров продолжал развивать традиции русского реалистического романа. Автор знаменитой трилогии, сумевший как никто другой описать главнейший порок русского народа – лень. С легкой руки писателя появился и термин «обломовщина».

Н. С. Лесков – талантливый продолжатель традиций Н. Гоголя. Сделал огромный вклад в развитие новых жанровых форм в литературе, таких как картинки с натуры, рапсодии, невероятные события.

Н. Г. Чернышевский – выдающийся писатель и литературный критик, предложивший свою теорию об эстетике отношения искусства к действительности. Эта теория стала эталонной для литературы нескольких следующих поколений.

Ф. М. Достоевский – гениальный писатель, чьи психологические романы известны во всем мире. Достоевского нередко называют предтечей таких направлений в культуре, как экзистенцилизм и сюрреализм.

М. Е. Салтыков-Щедрин – величайший сатирик, доведший искусство обличения, высмеивания и пародии до вершин мастерства.

А. П. Чехов. Этим именем историки традиционно завершают эпоху золотого века русской литературы. Чехов ещё при жизни был признан во всем мире.

К концу XIX столетия традиции критического реализма стали постепенно угасать. В обществе, насквозь пронизанном предреволюционными настроениями, в моду вошли настроения мистические, отчасти даже декадантские. Они стали предтечей появления нового литературного направления – символизма и ознаменовали начало нового периода в истории русской литературы – серебряного века поэзии.

«Серебряный век»

Периоду ХХ века присущи характерные для России того времени глубокие противоречия. Один за другим появлялись новые таланты. В этот период ожил интерес к религии, которая оказала огромное влияние в начале XX века на развитие русской культуры. Литераторов стали притягивать вечные и глубинные вопросы – о добре и зле, о сущности жизни и смерти, природе человека.

Серебряный век стал эпохой выдающихся художественных открытий, новых направлений в культуре. Символизм и акмеизм, модернизм, футуризм, авангардизм, неоантичность послужили благодатной почвой для творчества ряда выдающихся литераторов: А. А. Блока, А. Белого, Ф. К. Сологуба, Д. С. Мережковского, 3. Н. Гиппиус, В. В. Маяковского, В. Хлебникова, М. И. Цветаевой и других – и, по сути, стали их судьбой. Среди художественных направлений важно осмысление метафизических поисков религиозной философии: именно они определили облик Серебряного века. Согласно философии Серебряного века, мир должен быть преобразован не кошмаром насилия, а подлинностью христианского учения. Но традиционное православие всё более перерождается в обряд, лишается подлинной христианской сути. Бессмысленна цепь насилий, невозможно изменение внешних условий бытия вне «самости» человека, поэтому важна устремленность к такому богочеловеку, который ищет внутренней целостности, единства, добра, красоты, истины. Теория Л. Н. Толстого «непротивления» злу насилием, теософия (религиозная философия В. С. Соловьева) призывала к необходимости активного сотрудничества человека и Бога, к богоискательству, к «Мудрости» как посреднику между Богом и человеком, к синтезу добра, красоты и мудрости, тем самым формируя христианско-православный идеал общества и как бы направляя страну на путь мирной реформации.

Театр. Главными центрами театральной жизни России были Петербург и Москва. В северной столице ведущим театром был Александринский (ныне имени А. С. Пушкина), в Москве – основанный в 1824 г. Малый театр. Каждый сезон Малого театра открывался или комедией «Горе от ума», или комедией «Ревизор», что свидетельствовало об идейно-художественной направленности театрального репертуара. Самым прославленным актером Малого театра был М. С. Щепкин. Мастер искусства сценического перевоплощения, он отстаивал просветительскую, общественно значимую роль театра.

С созданием национальной русской драматургии в духе реализма во второй половине XIX в. связано имя А. Н. Островского. Он был не только автором многочисленных пьес, но и творческим вдохновителем труппы Малого театра. Замечательной исполнительницей женских ролей в пьесах Островского являлась М. Н. Ермолова (Катерина в «Грозе»).

В 1898 г. режиссеры К. С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко основали Московский художественный (общедоступный) театр. Он открылся спектаклем «Царь Федор Иоаннович» А. К. Толстого. На сцене МХТ шли пьесы А. П. Чехова. Не случайно эмблемой театра стало изображение чайки (чеховская «Чайка» была поставлена в год открытия театра). Актёр, режиссер и теоретик театра Станиславский явился создателем новой школы театрального искусства, получившей мировое признание.

Литература золотого и серебряного веков, оказала мощное влияние на развитие мировой культуры в целом. Впитывая всё лучшее, что предлагала мировая литература, русская литература смогла остаться самобытной и уникальной.

Теоретический материал для углубленного изучения:

Как Лев Толстой охотился на медведя и чуть не погиб, заливался слезами, слушая Чайковского, работал в поле и редактировал свои произведения. Портал «Культура.РФ» собрал воспоминания современников о писателе – субъективные и трогательные.

«Какое счастье жить в одно время с Толстым!»

Источник: https://www.culture.ru/materials/253596/kakoe-schaste-zhit-v-odno-vremya-s-tolstym

«Рассказать биографию Пушкина… Впервые с такой задачей я столкнулся шестнадцать лет назад в Норвегии. Лекция моя называлась «Легендарные русские поэты»…»

Новиков В.И. «Пушкин»

Источник: https://www.litmir.me/br/?b=272698&p=1

Тренировочные задания:

1. Кто из перечисленных авторов не относится к золотому веку русской литературы? Зачеркните лишнее. 

Лермонтов

Ахматова

Маяковский

Толстой

Тургенев

Андреев

Правильный ответ6

Ахматова

Маяковский

Андреев

Разбор задания:

Золотой век русской литературы – крылатое выражение, которым называют русскую литературу XIX века. Центром Золотого века русской поэзии был А. С. Пушкин. Помимо него к этому периоду относят М. Ю. Лермонтова, Л. Н. Толстого, И. С. Тургенева и других. Ахматова, Маяковский и Андреев – авторы начала XX века, вошедшего в историю как век серебряный, будут являться лишними по условиям данного задания.

2. Заполните пропуски в тексте.

В 1898 г. режиссеры К. С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко основали ____________ (1). На сцене шли пьесы русского прозаика и драматурга, по профессии врача ___________ (2). Не случайно эмблемой театра стало изображение __________ (3), по названию его произведения.

Правильный ответ:

1. Московский художественный театр

2. Чехова

3. чайки

Разбор задания:

К 1899 году относится основание Московского художественного театра (сокращенно МХТ). На личность драматурга, фамилию которого надо вписать во второй пропуск, указывает его профессия. Значит, речь идет об одном из самых известных драматургов мира – А.П. Чехове. В 1898 году на сцене театра состоялась легендарная премьера его «Чайки», которая и стала эмблемой МХТ.

Основная литература по теме урока:

  1. История. Россия в мире. 10 класс. Базовый уровень. Волобуев О. В., Клоков В. А. и др. (2018, 400с.), Дрофа, 2018.
  2. Россия и мир. Древность. Средневековье. Новое время. 10 класс. Данилов А. А., Косулина Л. Г., Брандт М. Ю. (2007, 352с.) Просвещение, 2007.

Дополнительная литература по теме урока:

  1. Добанова Е.Н., Максимов Ю.И. ЕГЭ. Репетитор. История. Эффективная методика. — М.: Издательство «Экзамен», 2005. — 320с.
  2. Уткина Э.В. История России. Единый государственный экзамен. Анализ исторического источника (задания типа С). — М.: Айрис-пресс, 2006. — 176с.
  3. История. Универсальный справочник. Издательство «ЭКСМО», 2010.

Интернет-ресурсы:

1. http://fcior.edu.ru/ Федеральный центр информационно-образовательных ресурсов.

2. http://school-collection.edu.ru/ Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов.

3. http://museum.ru/ Портал «Музеи России».

Общая характеристика русской литературы 19 века (кратко)

XIX век породил большое количество русских талантливых прозаиков и поэтов. Их произведения стремительно ворвались в мировую культуру и заняли в ней подобающее положение. Влиянию их было подвержено творчество многих авторов по всему миру. Общая характеристика русской литературы 19 века стала предметом изучения отдельного раздела в литературоведении. Несомненно, предпосылками для столь стремительного культурного взлета послужили события в политической и социальной жизни.

История

Основные тенденции в искусстве и литературе формируются под влиянием исторических событий. Если в XVIII столетии общественная жизнь в России была относительно размеренной, то следующий век включил в себя множество важных перипетий, повлиявших не только на дальнейшее развитие общества и политику, но и на формировании новых течений и направлений в литературе.

Яркими историческими вехами этого периода стали война с Турцией, вторжение наполеоновской армии, казнь оппозиционеров, отмена крепостничества и многие другие события. Все они нашли отражение в искусстве и культуре. Общая характеристика русской литературы 19 века не может обойтись без упоминания о создании новых стилистических норм. Гением искусства слова был А. С. Пушкин. С его творчества и начинается это великое столетие.

Литературный язык

Главной заслугой гениального русского поэта стало создание новых поэтических форм, стилистических приемов и уникальных, ранее неиспользуемых сюжетов. Добиться этого Пушкину удалось благодаря всестороннему развитию и отличному образованию. Однажды он поставил перед собой цель добиться всех вершин в просвещении. И достиг ее к своим тридцати семи годам. Нетипичными и новыми для того времени стали пушкинские герои. Образ Татьяны Лариной сочетает в себе красоту, ум и особенности русской души. Этому литературному типу в нашей литературе аналогов ранее не было.

Отвечая на вопрос: «В чем заключается общая характеристика русской литературы 19 века?», человек, обладающий хотя бы базовыми филологическими познаниями, вспомнит такие фамилии, как Пушкин, Чехов, Достоевский. Но именно автор «Евгения Онегина» совершил переворот в русской словесности.

Романтизм

Это понятие берет начало еще у западного средневекового эпоса. Но к XIX веку оно приобрело новые оттенки. Зародившись в Германии, романтизм проник и в творчество русских авторов. В прозе этому направлению свойственно стремление к мистическим мотивами и народным преданиям. В поэзии прослеживается желание преобразовать жизнь к лучшему и воспевание народных героев. Оппозиционное движение декабристов и их трагический конец стали благодатной почвой для поэтического творчества.

Общая характеристика русской литературы 19 века отмечена романтическими настроениями в лирике, которые довольно часто встречались в стихотворениях Пушкина и других поэтов его плеяды.

Что касается прозы, то здесь появились новые формы повести, среди которых важное место занимает фантастический жанр. Яркие примеры романтической прозы – ранние произведения Николая Гоголя.

Сентиментализм

С развитием этого направления начинается русская литература 19 века. Общая характеристика сентиментальной прозы – это чувственность и упор на восприятие читателя. В русскую литературу сентиментализм проник еще в конце XVIII века. Основоположником русской традиции в этом жанре стал Карамзин. В XIX веке у него появился ряд последователей.

Сатирическая проза

Именно в это время появляются сатирические и публицистические произведения. Эта тенденция прослеживается в первую очередь в творчестве Гоголя. Начиная свой творческий путь с описания малой родины, этот автор позже перешел к общероссийским социальным темам. Сложно сегодня представить, какой бы без этого мастера сатиры была русская литература 19 века. Общая характеристика его прозы в этом жанре сводится не только к критическому взгляду на глупость и тунеядство помещиков. Писатель-сатирик «прошелся» почти по всем слоям общества.

Шедевром сатирической прозы стал роман «Господа Головлевы», посвященный теме бедного духовного мира помещиков. Впоследствии произведение Салтыкова-Щедрина, как и книги многих других писателей-сатириков, стали отправной точкой для зарождения социалистического реализма.

Реалистический роман

Во второй половине века происходит развитие реалистической прозы. Романтические идеалы оказались несостоятельными. Возникла потребность показать мир таким, каким он есть на самом деле. Проза Достоевского – неотъемлемая часть такого понятия, как русская литература 19 века. Общая характеристика кратко представляет собой перечень важных особенностей этого периода и предпосылок для возникновения тех или иных явлений. Что касается реалистической прозы Достоевского, ее можно охарактеризовать следующим образом: повести и романы этого автора стали реакцией на настроения, которые в те годы преобладали в обществе. Изображая в своих произведениях прототипов знакомых ему людей, он стремился рассмотреть и решить самые актуальные вопросы социума, в котором он вращался.

В первые десятилетия в стране прославляли Михаила Кутузова, затем романтиков-декабристов. Об этом ярко свидетельствует русская литература начала 19 века. Общая характеристика конца века вмещается в пару слов. Это переоценка ценностей. На первый план вышла не судьба всего народа, а отдельных его представителей. Отсюда и появление в прозе образа «лишнего человека».

Народная поэма

В годы, когда реалистический роман занял главенствующие позиции, поэзия отошла на второй план. Общая характеристика развития русской литературы 19 века позволяет проследить долгий путь от мечтательной поэзии к правдивому роману. В этой атмосфере создает свое гениальное произведение Некрасов. Но его сочинение едва ли можно отнести к одному из ведущих жанров упомянутого периода. Автор объединил в своей поэме несколько жанров: крестьянский, героический, революционный.

Конец века

На закате XIX века одним из самых читаемых авторов стал Чехов. Несмотря на то что в начале творческого пути критики обвиняли писателя в холодности к актуальным социальным темам, его произведения получили бесспорное общественное признание. Продолжая развивать образ «маленького человека», созданного еще Пушкиным, Чехов изучал русскую душу. Различные философские и политические идеи, которые получили развитие в конце XIX века, не смогли не повлиять на жизнь отдельных людей.

В поздней литературе XIX века преобладали революционные настроения. Среди авторов, творчество которых находилось на стыке веков, одной из самых ярких личностей стал Максим Горький.

Общая характеристика русской классической литературы 19 века заслуживает более пристального внимания. Каждый крупный представитель этого периода создал свой художественный мир, герои которого мечтали о несбыточном, боролись с социальным злом или переживали свою маленькую трагедию. И главная задача их авторов заключалась в отражении реалий века, богатого на социальные и политические события.

В чем заключается особенность русской литературы? 👍

В чем заключается особенность русской литературы? Вот вопрос, над которым задумываются П. Вайль и А. Генис.

Размышления о роли литературы в истории нашего Отечества, авторы приводят слова Е. Евтушенко о том, что “поэт в России больше, чем поэт”. И это, по мнению эссеистов, касается и писателей. С восхищением авторы говорят о таких великих классиках, как А. Пушкин, М. Лермонтов, А. Чехов, ставших “идейными вождями” для нашего народа, особый акцент делая на анализе творчества Л. Толстого. Их произведения затронули важнейшие нравственные

вопросы общества, стали “зеркалом жизни” русского человека.

Вот почему, уверены публицисты, отечественная литература – это нечто большее, чем просто искусство.

Определить позицию П. Вайля и А. Гениса довольно просто: русская литература примечательна тем, что она является “точкой отсчета”, “идеологическим и нравственным фундаментом”, который дает человеку ответы на интересующие его “великие вопросы” о смысле жизни, религии, политике, истории.

Я полностью разделяю точку зрения авторов. Действительно, особенность нашей литературы заключается в том,

что она, поднимая важные социальные, философские, нравственные проблемы, играет огромную роль в жизни русского общества. Об этом этом свидетельствует примеры из отечественной классики и публицистики.

Произведением в русской литературе, которое стало “идеологическим и нравственным фундаментом” для целого поколения России, является роман-эпопея М. Шолохова “Тихий Дон”. Изображая непростую судьбу Григория Мелехова в годы войн и революции, писатель поднимает важные философские вопросы о смысле жизни, поисках истины, любви и предательстве. Вот почему роман М. Шолохова – это особенное, истинно русское литературное произведение.

О том, что российская классика – это путеводитель для представителей разных эпох, говорил Ю. Лотман. В своей книге “О русской литературе: Статьи и исследования 1958-1993. ” он писал “о жизни, которая не умещалась в литературу, и литературе, которая становилась жизнью”. О русской литературе!

Таким образом, особенность отечественной литературы заключается в том, что она становится нравственным ориентиром для русского общества, дает человеку ответы на важные интересующие его вопросы.

Общая характеристика русской литературы XIX века — Русская литература 19 века

19 век называют «Золотым веком» русской поэзии и веком русской литературы в мировом масштабе. Не стоит забывать, что литературный скачок, осуществившийся в 19 веке, был подготовлен всем ходом литературного процесса 17-18 веков. 19 век – это время формирования русского литературного языка, который оформился во многом благодаря А.С. Пушкину.

Но начался 19 век с расцвета сентиментализма и становления романтизма. Указанные литературные направления нашли выражение, прежде всего, в поэзии. На первый план выходят стихотворные произведения поэтов Е.А. Баратынского, К.Н. Батюшкова, В.А. Жуковского, А.А. Фета, Д.В. Давыдова, Н.М. Языкова. Творчеством Ф.И. Тютчева «Золотой век» русской поэзии был завершен. Тем не менее, центральной фигурой этого времени был Александр Сергеевич Пушкин.

А.С. Пушкин начал свое восхождение на литературный олимп с поэмы «Руслан и Людмила» в 1920 году. А его роман в стихах «Евгений Онегин» был назван энциклопедией русской жизни. Романтические поэмы А.С. Пушкина «Медный всадник» (1833), «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы» открыли эпоху русского романтизма. Многие поэты и писатели считали А. С. Пушкина своим учителем и продолжали заложенные им традиции создания литературных произведений. Одним из таких поэтов был М.Ю. Лермонтов. Известны его романтическая поэма «Мцыри», стихотворная повесть «Демон», множество романтических стихотворений. Интересно, что русская поэзия 19 века была тесно связана с общественно политической жизнью страны. Поэты пытались осмыслить идею своего особого предназначения. Поэт в России считался проводником божественной истины, пророком. Поэты призывали власть прислушаться к их словам. Яркими примерами осмысления роли поэта и влияния на политическую жизнь страны являются стихотворения А.С. Пушкина «Пророк», ода «Вольность», «Поэт и толпа», стихотворение М.Ю. Лермонтова «На смерть поэта» и многие другие.

Наряду с поэзией начала развиваться проза. Прозаики начала века находились под влиянием английских исторических романов В. Скотта, переводы которых пользовались огромной популярностью. Развитие русской прозы 19 века началось с прозаических произведений А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя. Пушкин под влиянием английских исторических романов создает повесть «Капитанская дочка», где действия разворачивается на фоне грандиозных исторических событий: во времена Пугачевского бунта. А.С. Пушкин произвел колоссальную работу, исследуя этот исторический период. Это произведение носило во многом политический характер и было направлено к власть имущим.

А.С. Пушкин и Н.В. Гоголь обозначили основные художественные типы, которые будут разрабатываться писателями на всем протяжении 19 века. Это художественный тип «лишнего человека», образцом которого является Евгений Онегин в романе А.С. Пушкина, и так называемый тип «маленького человека», который показан Н.В. Гоголем в его повести «Шинель», а также А.С. Пушкиным в повести «Станционный смотритель».
Литература унаследовала от 18 века свою публицистичность и сатирический характер. В прозаической поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души» писатель в острой сатирической манере показывает мошенника, который скупает мертвые души, различные типы помещиков, которые являются воплощением различных человеческих пороков (сказывается влияние классицизма). В этом же плане выдержана комедия «Ревизор». Полны сатирических образов и произведения А. С. Пушкина. Литература продолжает сатирически изображать российскую действительность. Тенденция изображения пороков и недостатков российского общества – характерная черта всей русской классической литературы. Она прослеживается в произведениях практически всех писателей 19 века. При этом многие писатели реализуют сатирическую тенденцию в гротескной форме. Примерами гротескной сатиры являются произведения Н. В. Гоголя «Нос», М.Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы», «История одного города».

С середины 19 века происходит становление русской реалистической литературы, которая создается на фоне напряженной социально-политической обстановки, сложившейся в России во время правления Николая I. Назревает кризис крепостнической системы, сильны противоречия между властью и простым народом. Назрела необходимость создания реалистической литературы, остро реагирующей на общественно-политическую ситуацию в стране. Литературный критик В.Г. Белинский обозначает новое реалистическое направление в литературе. Его позицию развивают Н.А. Добролюбов, Н.Г. Чернышевский. Возникает спор между западниками и славянофилами о путях исторического развития России.

Литераторы обращаются к общественно-политическим проблемам российской действительности. Развивается жанр реалистического романа. Свои произведения создают И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, И.А. Гончаров. Преобладает общественно-политическая, философская проблематика. Литературу отличает особый психологизм.

Развитие поэзии несколько затихает. Стоит отметить поэтические произведения Некрасова, который первым внес в поэзию социальную проблематику. Известна его поэма «Кому на Руси жить хорошо? », а также множество стихотворений, где осмысляется тяжелая и беспросветная жизнь народа.

Литературный процесс конца 19 века открыл имена Н. С. Лескова, А.Н. Островского А.П. Чехова. Последний проявил себя мастером малого литературного жанра – рассказа, а также прекрасным драматургом. Конкурентом А.П. Чехова был Максим Горький.

Завершение 19 века проходило под знаком становления предреволюционных настроений. Реалистическая традиция начинала угасать. Ей на смену пришла так называемая декадентская литература, отличительными чертами которой были мистицизм, религиозность, а также предчувствие перемен в общественно-политической жизни страны. Впоследствии декадентство переросло в символизм. С этого открывается новая страница в истории русской литературы.

Литература начала 20 века. Развитие художественных и идейно-нравственных традиций русской классической литературы.

8. Литература начала 20 века. Развитие художественных и идейно-нравственных традиций русской классической литературы. Своеобразие реализма в русской литературе начала 20 века. Реализм и модернизм, разнообразие литературных стилей, школ, групп.

План

А) Русская литература начала XX века: общая характеристика.

Б) Литературные направления

В) Своеобразие русского реализма начала 20 века.

А) Русская литература начала XX века: общая характеристика.

Конец XIX — начало XX вв. стали временем яркого расцвета русской культуры, ее «серебряным веком» («золотым веком» называли пушкинскую пору). В науке, литературе, искусстве один за другим появлялись новые таланты, рождались смелые новации, состязались разные направления, группировки и стили. Вместе с тем культуре «серебряного века» были присущи глубокие противоречия, характерные для всей русской жизни того времени.

Стремительный рывок России в развитии, столкновение разных укладов и культур меняли самосознание творческой интеллигенции. Многих уже не устраивали описание и изучение зримой реальности, разбор социальных проблем. Притягивали вопросы глубинные, вечные — о сущности жизни и смерти, добре и зле, природе человека. Ожил интерес к религии; религиозная тема оказала сильнейшее влияние на развитие русской культуры начала XX века.

Однако переломная эпоха не только обогащала литературу и искусство: она постоянно напоминала писателям, художникам и поэтам о грядущих социальных взрывах, о том, что может погибнуть весь привычный уклад жизни, вся старая культура. Одни ждали этих перемен с радостью, другие — с тоской и ужасом, что вносило в их творчество пессимизм и надрыв.

На рубеже XIX и XX вв. литература развивалась в иных исторических условиях, чем прежде. Если искать слово, характеризующее важнейшие особенности рассматриваемого периода, то это будет слово «кризис». Великие научные открытия поколебали классические представления об устройстве мира, привели к парадоксальному выводу: «материя исчезла». Новое видение мира, таким образом, определит и новое лицо реализма XX в., который будет существенно отличаться от классического реализма предшественников. Также сокрушительные последствия для человеческого духа имел кризис веры («Бог умер!» — воскликнул Ницше). Это привело к тому, что человек XX века все больше стал испытывать на себе влияние безрелигиозных идей. Культ чувственных наслаждений, апология зла и смерти, воспевание своеволия личности, признание права на насилие, обернувшееся террором — все эти черты свидетельствуют о глубочайшем кризисе сознания.

В русской литературе начала XX века будут чувствоваться кризис старых представлений об искусстве и ощущение исчерпанности прошлого развития, будет формироваться переоценка ценностей.

Обновление литературы, ее модернизация станут причиной появления новых течений и школ. Переосмысление старых средств выразительности и возрождение поэзии ознаменуют наступление «серебряного века» русской литературы. Термин этот связывают с именем Н. Бердяева, употребившего его в одном из выступлений в салоне Д. Мережковского. Позже художественный критик и редактор «Аполлона» С. Маковский закрепил это словосочетание, назвав свою книгу о русской культуре рубежа столетий «На Парнасе серебряного века». Пройдет несколько десятилетий и А. Ахматова напишет «…серебряный месяц ярко / Над серебряным веком стыл».

Хронологические рамки периода, определяемого этой метафорой, можно обозначить так: 1892 — выход из эпохи безвременья, начало общественного подъема в стране, манифест и сборник «Символы» Д. Мережковского, первые рассказы М. Горького и т.д.) — 1917 год. По другой точке зрения, хронологическим окончанием этого периода можно считать 1921—1922 годы (крах былых иллюзий, начавшаяся после гибели А. Блока и Н. Гумилева массовая эмиграция деятелей русской культуры из России, высылка группы писателей, философ и историков из страны).

Б) Литературные направления

Русская литература XX века была представлена тремя основными литературными направлениями: реализмом, модернизмом, литературным авангардом. Схематично развитие литературных направлений начала века можно показать следующим образом:

Старшие символисты: В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, Ф.К. Сологуб и др.

Мистики—богоискатели: Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, Н. Минский.

Декаденты—индивидуалисты: В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Ф.К. Сологуб.

Младшие символисты: А.А. Блок, Андрей Белый (Б.Н. Бугаев), В.И. Иванов и др.

Акмеизм: Н.С. Гумилев, А.А. Ахматова, С.М. Городецкий, О.Э. Мандельштам, М.А. Зенкевич, В.И. Нарбут.

Кубофутуристы (поэты «Гилеи»): Д.Д. Бурлюк, В.В. Хлебников, В.В. Каменский, В.В. Маяковский, А.Е. Крученых.

Эгофутуристы: И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов, В. Гнедов.

Группа «Мезонин поэзии»: В. Шершеневич, Хрисанф, Р. Ивнев и др.

Объединение «Центрифуга»: Б.Л. Пастернак, Н.Н. Асеев, С.П. Бобров и др.

Одним из интереснейших явлений в искусстве первых десятилетий XX века было возрождение романтических форм, во многом забытых со времен начала прошлого столетия. Одну из таких форм предложил В.Г. Короленко, чье творчество продолжает развиваться в конце XIX и первые десятилетия нового века. Иным выражением романтического стало творчество А. Грина, произведения которого необычны своей экзотичностью, полетом фантазии, неискоренимой мечтательностью. Третьей формой романтического явилось творчество революционных рабочих поэтов (Н. Нечаева, Е. Тарасова, И. Привалова, А. Белозерова, Ф. Шкулева). Обращаясь к маршам, басням, призывам, песням, эти авторы поэтизируют героический подвиг, используют романтические образы зарева, пожара, багровой зари, грозы, заката, безгранично расширяют диапазон революционной лексики, прибегают к космическим масштабам.

Особую роль в развитии литературы XX века сыграли такие писатели, как Максим Горький и Л.Н. Андреев. Двадцатые годы — сложный, но динамичный и творчески плодотворный период в развитии литературы. Хотя многие деятели русской культуры оказались в 1922 году выдворенными из страны, а другие отправились в добровольную эмиграцию, художественная жизнь в России не замирает. Наоборот, появляется много талантливых молодых писателей, недавних участников Гражданской войны: Л. Леонов, М. Шолохов, А. Фадеев, Ю. Либединский, А. Веселый и др.

Тридцатые годы начались с «года великого перелома», когда резко были деформированы основы прежнего российского жизнеустройства, началось активное вмешательство партии в сферу культуры. Арестовываются П. Флоренский, А. Лосев, А. Воронский И Д. Хармс, усилились репрессии против интеллигенции, которые унесли жизни десятков тысяч деятелей культуры, погибли две тысячи писателей, в частности Н. Клюев, О. Мандельштам, И. Катаев, И. Бабель, Б. Пильняк, П. Васильев, А. Воронский, Б. Корнилов. В этих условиях развитие литературы происходило чрезвычайно затрудненно, напряженно и неоднозначно.

Особо рассмотрение заслуживает творчество таких писателей и поэтов, как В.В. Маяковский, С.А. Есенин, А.А. Ахматова, А.Н. Толстой, Е.И. Замятин, М.М. Зощенко, М.А. Шолохов, М.А. Булгаков, А.П. Платонов, О.Э. Мандельштам, М.И. Цветаева.

В) Своеобразие русского реализма начала 20 века.

Реализм, как известно, появился в русской литературе в первой половине 19 века и на протяжении всего столетия существовал в рамках его критического течения. Однако заявивший о себе в 1890-х годах символизм — первое модернистское направление в русской литературе — резко противопоставил себя реализму. Вслед за символизмом возникли и другие нереалистические направления. Это неизбежно привело к качественному преображению реализма как метода изображения действительности.

Символисты высказали мнение, что реализм лишь скользит по поверхности жизни и не способен проникнуть в суть вещей. Их позиция не была безошибочной, но с тех пор началось в русском искусстве противоборство и взаимовлияние модернизма и реализма.

Примечательно, что модернисты и реалисты, внешне стремясь к размежеванию, внутренне обладали общей устремленностью к глубинному, сущностному познанию мира. Неудивительно поэтому, что писатели рубежа веков, причислявшие себя к реалистам, понимали, насколько тесны рамки последовательного реализма, и стали осваивать синкретичные формы повествования, позволяющие соединить реалистическую объективность с романтическими, импрессионистическими и символистскими принципами.

Если реалисты ХIХ века пристальное внимание уделяли социальной природе человека, то реалисты ХХ века соотносили эту социальную природу с психологическими, подсознательными процессами, выражающимися в столкновении разума и инстинкта, интеллекта и чувства. Проще говоря, реализм начала ХХ века указал на сложность природы человека, отнюдь не сводимой только лишь к его социальному бытию. Не случайно и у Куприна, и у Бунина, и у Горького план событий, окружающая обстановка едва обозначены, зато дан утонченный анализ душевной жизни персонажа. Авторский взгляд всегда устремлен за пределы пространственного и временнóго существования героев. Отсюда — появление фольклорных, библейских, культурологических мотивов и образов, что позволяло расширить границы повествования, привлечь читателя к сотворчеству.

В начале 20 века в рамках реализма выделяют четыре течения:

1) критический реализм продолжает традиции 19 века и предполагает акцент на социальной природе явлений (в начале 20 века это произведения А.П. Чехова и Л.Н. Толстого),

2) социалистический реализм — термин Ивана Гронского, обозначающий изображение действительности в её историко-революционном развитии, анализ конфликтов в контексте классовой борьбы, а поступков героев — в контексте пользы для человечества («Мать» М. Горького, а впоследствии — большинство произведений советских писателей),

3) мифологический реализм сложился ещё в античной литературе, однако в 20 веке под М.Р. стали понимать изображение и осмысление реальной действительности через призму известных мифологических сюжетов (в зарубежной литературе ярким примером служит роман Дж. Джойса «Улисс», а в русской литературе начала 20 века — повесть «Иуда Искариот» Л.Н. Андреева)

4) натурализм предполагает изображение действительности с предельным правдоподобием и детализацией, зачастую неприглядной («Яма» А.И. Куприна, «Санин» М.П. Арцыбашева, «Записки врача» В.В. Вересаева)

Перечисленные особенности русского реализма вызывали многочисленные споры о творческом методе писателей, сохранявших верность реалистическим традициям.

Горький начинает с неоромантической прозы и приходит к созданию социальных пьес и романов, становится родоначальником социалистического реализма.

Творчество Андреева всегда находилось в пограничном состоянии: модернисты считали его «презренным реалистом», а для реалистов, в свою очередь, он был «подозрительным символистом». При этом принято считать, что его проза реалистична, а драматургия тяготеет к модернизму.

Зайцев, проявляя интерес к микросостояниям души, создавал импрессионистическую прозу.

Попытки критиков дать определение художественному методу Бунина привели к тому, что сам писатель сравнивал себя с чемоданом, обклеенным огромным количеством ярлыков.

Сложное мироощущение писателей-реалистов, разнонаправленная поэтика их произведений свидетельствовали о качественном преображении реализма как художественного метода. Благодаря общей цели — поиску высшей истины — в начале 20 века произошло сближение литературы и философии, наметившееся еще в творчестве Достоевского и Л. Толстого.

20 великих русских романов, которые стоит прочитать прямо сейчас — Qwiklit



Великая литература, созданная Россией за два столетия, является не чем иным, как чудом. Выдержав тиранию при царском режиме, а также огромные страдания во время двух мировых войн и при Иосифе Сталине, кажется маловероятным, что у них будет время для монументальных и глубоких романов. Но не дайте себя обмануть; русская литературная традиция соперничает с большинством, если не со всеми странами, и ее постоянное стремление определить (и даже переопределить) социальные условия сохраняет даже самые старые произведения актуальными в общественной сфере.Вот двадцать величайших романов в легендарной истории России-матушки.

До новаторского романа Лермонтова в русской литературе преобладали короткие прозаические произведения, в которых преобладала поэзия Евгения Пушкина. Но как только Лермонтов представит своего персонажа Печорина, он продолжит устанавливать критерий сложности персонажей в русской художественной литературе. Лермонтов, испорченный, не-романтический деятель, который должен жить в соответствии с идеалами, которые он не может поддерживать, провозгласил конец эпохи романтизма и положил начало великой эпохе реалистической фантастики.

Роман Гоголя о человеке, который пытается обманом заставить помещиков покупать их мертвых крепостных («мертвых душ»), которые технически еще живы до следующей российской переписи населения, представляет собой сатирическую пикареску, похожую по стилю на Сервантеса, но выделяющуюся своей странностью. и гротескные карикатуры на русскую провинциальную жизнь. Хотя Гоголь был самопровозглашенным консерватором, молодые поколения использовали его, чтобы выступить против болезней российского общества XIX века.

Гончаров связал воедино социальные и личные проблемы сегодняшнего дня с этим романом о дворянине, который оказался между «идиллической» жизнью доосвобождения крепостного права и «новой», более освобожденной Россией.« Обломов », сочетающий в себе роман Пушкина и зарождающуюся школу реализма, является одним из лучших свидетельств великих социальных перемен в России.

«Отцы и дети» сделали то же, что и многие другие русские романы: противопоставили молодое поколение старому. Когда Базаров, строгий нигилист, бросает вызов устоявшимся нормам провинциальной жизни, он склоняет наивных к своим радикальным идеям. Но когда его убеждениям бросает вызов неожиданное проявление страстной любви и духовности, он переживает кризис, который заставляет его полностью переосмыслить свое мировоззрение.

Написано, когда автор находился в тюрьме за подрывную деятельность. Что делать? стал фаворитом среди восходящих левых на следующие полвека. Роман рассказывает историю Веры Павловны, женщины, которая стремится освободиться и освободиться от консервативного гнета царского режима. Ленин утверждал, что это был его любимый роман, и он видел в его позитивно настроенных главных героях модели для революционеров, которые в конечном итоге захватят страну через несколько десятилетий.

Первый из главных романов Достоевского, этот, по-видимому, простой рассказ об убийстве и его последствиях, остается одним из величайших хранителей городской жизни 19 века в России, описывая все, от бедности, религии, семьи и, конечно же, зла. Когда Раскольников, бывший студент, влюбленный в наполеоновские идеалы превосходства, решает совершить убийство старого ростовщика, это вызывает одно из величайших личных преобразований, когда-либо изображаемых в литературе.

Великий белый кит в русской литературе, Война и мир — это труд на 1300 страниц, который включает в себя сотни сюжетных линий и персонажей, переплетенных во время неудавшихся наполеоновских вторжений 1812 года.Его критиковали за его повествовательную расплывчатость, но переход от невинности к переживанию пяти главных героев прекрасно детализирует личные и исторические события в России начала 19 века.

До того, как Опра Уинфри хвалила великое произведение Толстого о прелюбодеянии и семейной жизни в аристократических кругах России, « Каренина» уже была одним из самых важных романов в европейском каноне. Написанный в гораздо меньшем масштабе, чем Война и мир , Каренина рекламировался как великий реалистический роман России, и вместе с романом Флобера «Мадам Бовари » и Джорджем Элиотом «Миддлмарк», он стал образцом текста романа. жанр.

Трудно исключить многие произведения Достоевского, но Карамазов не только сохранил свой статус одного из основополагающих произведений в русской литературе, но и стал одним из самых знаменитых романов всех времен. Отчасти тайна убийства, отчасти исследование веры, роман описывает убийство отца одним из четырех братьев и, как и многие другие произведения этого великого, обеспокоенного провидцем, очень подробно ставит под сомнение существование и цель Бога.

Одно из первых крупных произведений социалистической литературы, « Мать » Горького разоблачает абсурдность царского режима в российской провинциальной жизни конца XIX века. Основанное на жизни его бабушки, это глубоко интимное изображение типичной русской жизни, постепенно подвергающейся идеологической метаморфозе, через немногим более десяти лет помогло бы повлиять на большевистскую революцию и навсегда изменило бы Россию.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Отправлено
Автор qwiklit Статьи
Размещено в статьях с меткой #достоевский, гоголь, лермонтов, Лит, Литература, омон ра, пастернак, квиклит, Россия, толстой, тургенев, мы, замятин
.

Величайшие русские романы всех времен (162 книги)

1

Преступление и наказание

— пользователем

4,22 средняя оценка — 622 540 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

2

Анна Каренина

— пользователем

4.05 средний рейтинг — 650 865 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

3

Братья Карамазовы

— пользователем

4,32 средний рейтинг — 241 654 оценки

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

4

Война и мир

— пользователем

4,12 средняя оценка — 263 008 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

5

Мастер и Маргарита

— пользователем

4.29 средняя оценка — 240 520 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

6

Идиот

— пользователем

4,18 средняя оценка — 131089 оценок

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

7

Мертвые души

— пользователем

3,97 средняя оценка — 65 133 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

8

Лолита

— пользователем

3.89 средний рейтинг — 660 040 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

9

Записки из подполья, Белые ночи, Сон смешного человека и Выдержки из Дома мертвых

— пользователем

4.18 средняя оценка — 73715 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

10

Отцы и дети

— пользователем

3,96 средняя оценка — 68 517 оценок

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

11

Доктор Живаго

— пользователем

4,01 средняя оценка — 81666 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

12

Один день из жизни Ивана Денисовича

— пользователем

3.95 средний рейтинг — 92 278 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

13

Евгений Онегин

— пользователем

4,10 средняя оценка — 51 459 оценок

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

14

Мы

— пользователем

3,92 средняя оценка — 70,004 оценки

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

15

Демоны

— пользователем

4.28 средняя оценка — 37,119 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

16

Обломов

— пользователем

4,07 средний рейтинг — 29 306 оценок

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

17

Собачье сердце

— пользователем

4,10 средняя оценка — 41247 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

18

Герой нашего времени

— пользователем

4.11 средняя оценка — 47 404 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

19

Тихий Дон

— пользователем

4,06 средняя оценка — 9380 оценок

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

20

Игрок

— пользователем

3,89 средняя оценка — 54,116 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

21

Жизнь и судьба

— пользователем

4.44 средняя оценка — 8,064 оценок

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

22

Онкологическое отделение

— пользователем

4,21 средняя оценка — 13,534 оценок

Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

23

Мать

— пользователем

3.94 средняя оценка — 12 594 оценки

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

24

Дом дворянства

— пользователем

3.92 средняя оценка — 3461 оценка

Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз.

Оценить книгу

Очистить рейтинг

.

: Музыка :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Русская национальная композиторская школа приобрела индивидуальные очертания довольно поздно, только к середине 19 века. Однако, взрослея, русская музыка устремляется на мировую музыкальную арену. Западноевропейские музыканты и критики XIX века не могли не оценить наиболее характерные черты русской музыки, такие как использование богатого и свежего народного музыкального материала евразийского типа, сочетающего «восточные» и «западные» элементы; и совершенно новые формы симфонического развития — синтетические, а не аналитические, как это было условно с западноевропейской симфонией.Появление в начале ХХ века таких фигур, как Скрябин, Стравинский, Прокофьев, вывело русскую музыку в авангард мирового музыкального процесса.

Становление русской композиторской школы
Доклассическая эпоха русской музыки
Первые композиторы-классики: Глинка и Даргомыжский
Выход на европейскую музыкальную сцену

М.П. Мусоргский, Н.А. Римский-Корсаков

Московская школа композитора

с.И. Чайковский

Рахманинов и Скрябин

Русская музыка в эмиграции

Театр Сергея Дягилева

Игорь Стравинский

Классика и советская музыка

Шостакович и Прокофьев

После Сталина — Музыка

Свиридов и Шнитке

Становление русской композиторской школы

В средние века сочинение музыки в России было полностью связано с Византийской церковью и изолированно от европейского мира.Позже, в 17-18 вв. Музыка, ставшая также светским искусством, попала под влияние западной культуры. Итак, русская национальная композиторская школа приобрела индивидуальный облик довольно поздно, только к середине XIX века. До этого русская музыка была почти не известна за пределами нашей страны; Однако, взрослея, русская музыка устремляется на мировую музыкальную арену.

Западноевропейские музыканты и критики XIX века не могли не оценить наиболее характерные черты русской музыки, такие как использование богатого и свежего народного музыкального материала евразийского типа, сочетающего «восточные» и «западные» элементы; и совершенно новые формы симфонического развития — синтетические, а не аналитические, как это было условно с западноевропейской симфонией.Оригинальны были оперные формы, основанные на смелом прямолинейном отражении разговорных интонаций в музыке (Даргомыжский, Мусоргский) и одновременном применении приемов эпического и сказочного рассказа (Бородин и Римский-Корсаков). Появление в начале ХХ века таких фигур, как Скрябин, Стравинский, Прокофьев, вывело русскую музыку в авангард мирового музыкального процесса. Здесь ярко проявился феномен взаимодействия Востока и Запада на всех уровнях — от философских идей (мистицизм Скрябина, «новое язычество» Стравинского, «скифизм» Прокофьева) до элементов музыкального языка.

Доклассическая эпоха русской музыки (начало 19 века) характеризовалась сочетанием классицизма и романтизма с преобладающим жанром музыкального театра. Широкую популярность получили «сказочные» оперы, классические трагедии с музыкальными сценами и переводные мелодрамы на музыку русских композиторов. За комической оперой 18 века последовали дивертисменты, то есть театральные постановки на фольклорные или патриотические темы с разнообразными народными песнями и танцами и музыкой водевиля.В то время очень распространено музыкальное воспроизведение дома; Возникло множество музыкальных кружков и салонов, которые посещали многие известные музыканты и поэты. Созданная в 1802 году в Санкт-Петербурге филармония давала масштабные концерты, знакомившие русскую публику с ораториями и кантатами Генделя, Хидна, Моцарта, Бетховена и других.

Первые композиторы-классики: Глинка и Даргомыжский

Русские дворянские круги полупрофессионального и полупрофессионального музыкального искусства подарили миру двух первых русских классиков Михаила Ивановича Глинки и Александра Сергеевича Даргомыжского .Гений Глинки проявился в самых разных жанрах, таких как симфонический, камерный вокал и камерная инструментальная, но высшим достижением композитора, безусловно, являются его оперы — патриотическая трагедия Жизнь за Царя ( Жизнь за царя ) (1836) и эпос Руслан и Людмила (1842). Находясь в ряду лучших европейских музыкальных произведений той эпохи и в то же время весьма оригинальных по стилю, опера Глинки во многом определила преобладание оперного жанра в русской музыке XIX века и пути его развития.

Творчество младшего современника Глинки Даргомыжского в большей степени связано с атмосферой 1840-1860 годов; его романсы и песни следуют традициям любительского салонного исполнения эпохи Пушкина и Глинки, но в то же время прибегают к образу «маленького человека», персонажу русской литературы гоголевского периода. В своем последнем творчестве — опере « Каменный гость, », «» по поэме Александра Пушкина Даргомыжский изобрел новаторский жанр — жанр оперного диалога , повлиявший на эстетику следующих поколений петербуржцев.-Петербургские композиторы. Однако творчество Глинки и Даргомыжского далеко не известно за пределами России. Что касается выхода русской музыки на европейскую музыкальную арену, то он связан с композиторами второй половины XIX века.

Выход на европейскую музыкальную сцену

В конце 1860-х годов музыкальная жизнь России претерпела большие изменения. Раньше привилегия получить музыкальное образование в светской жизни распространилась среди различных слоев общества.В Москве и Санкт-Петербурге открывается Императорское русское музыкальное общество, где регулярно проходят симфонические и камерные концерты, доступные широкой публике.

Возникло множество частных нерепертуарных театров, в том числе театры московских меценатов (Московская частная опера Саввы Мамонтова и Оперный театр Сергея Зимина), поставившие большое количество русских и зарубежных опер. В 1907 году открылись нерепертуарный театр Сергея Дягилева, выступающего за рубежом под названием « Русские сезоны» и Русский балет Сергея Дягилева , сыгравший большую роль в развитии балетного искусства, русской и европейской музыки.Такие выдающиеся композиторы, как Игорь Стравинский, Сергей Прокофьев, Н. Черепнин, К. Дебюсси, М. Равель, Дарюс Мийо, Франсис Пуленк и другие написали музыку для Русского балета Дягилева.

В 1860–1870-е годы в русской музыке появляются новые жанры. Наряду с ранее популярной оперой, симфонической музыкой и романтикой на первый план выходит многоцикловая симфония. Первыми русскими симфониями были Первая симфония Римского-Корсакова (1865) и Первая симфония Чайковского «Зимние сны» (1866).Также развивается жанр концерта для сольного инструмента с оркестром (что особенно заметно в творчестве Чайковского), а также балетная музыка (Чайковский, позже Глазунов), камерная ансамблевая музыка и светское хоровое пение.

Могучая пятерка

Во второй половине XIX века сформировались две крупные русские композиторские школы. Одна из них, известная как «Могучая пятерка», состояла из выдающихся петербургских композиторов, таких как М.А.Балакирев, К.А. Куй, А.П. Бородин, М.П. Мусоргский и Н.А. Римский-Корсаков .

Новаторские Mighty Five были ориентированы на фолк и стремились отразить в музыке вопросы национальной истории, психологии и фольклора. Стремясь приблизиться к реальности и искать принципиально новый музыкальный язык, который был бы национальным и уникальным, они в некоторой степени отказались от традиционных классических норм. С другой стороны, они не обойдут вниманием достижения современных западноевропейских композиторов, таких как Шуман, Берлиоз, Лист и др.

Основными жанрами ранней школы «Могучей пятерки» были оперы, в основном на темы русской жизни, симфонии и романсы разного рода.

Еще одной примечательной особенностью этой школы была склонность к изображениям Востока, реального и легендарного, исторического и этнографического. Вообще интерес к Востоку как к чему-то экзотическому характерен для многих романтиков, однако в России этот интерес становится вполне определенным, Восток представлен аутентичными музыкальными темами, рифмами и тонами.Вспомним для примера фортепианную фантазию « Исламей » М.Балакирева или симфоническую поэму « Шехерезада » Римского-Корсакова.

Эстетика «Могучей пятерки» наиболее полно раскрыта в двух уникально новаторских по стилю и форме операх М. Мусоргского : историко-психологическая трагедия Борис Годунов (1868) и народная музыкальная драма Хованщина (1881) ).

Это также проявляется в многочисленных операх Римского-Корсакова , особенно в наиболее своеобразном мифологическом цикле, связанном со старыми языческими верованиями славян ( Майская ночь ( Майская ночь, ), Снегурочка ( Снегурочка, ), Ночь перед Рождеством ( Сочельник, ), и др.), а также в его сказочных операх ( Золотой петушок ( Золотой петушок ), Сказка о царе Салтане ( Сказание о царе Салтане ) и др.) и религиозно-философской драме История невидимого Китеж Город и Горничная Феврония .

Московская школа композитора

Другая школа во главе с П.И. Чайковским занималась в основном московскими композиторами, среди которых были С.И. Танеев, А.С. Аренский, С.В. Рахманинов и другие.

(‘ Концерт для фортепиано 1 ‘ ( Чайковский ))

Московская школа была антагонистической петербургской «могучей пятерке». Он был более консервативным, с близким следованием классическим моделям «чистой» музыки, с одной стороны, и оригинальной музыкальной жизни старой столицы, с другой. Среди высших достижений школы — ряд опер (среди них «Евгений Онегин», 1878 и «Пиковая дама / Пиковая дама», 1890), шесть симфоний, балеты, симфонические сюиты, увертюры, стихи и романсы П.И. Чайковский. Творчество Чайковского с упором на проблему современной личности в современном мире получило широкую российскую и международную известность еще при жизни композитора, а произведения Могучей пятерки были неизвестны широкой публике до конца XIX века. .

Большая роль в деятельности Московской школы принадлежит творчеству ученика Чайковского, композитора, пианиста и учителя музыки С.И. Танеева, исследователя и мастера полифонической нотной грамоты.

Рахманинов и Скрябин

Начало ХХ века ознаменовалось новыми тенденциями в русской музыке, наиболее ярко представленных московскими композиторами (последователями С.И. Танеева) и выдающимися пианистами — С.В. Рахманинов и А.Н. Скрябин . Рахманинов был последователем национальных традиций (трактуемых как московской, так и петербургской школами), которые приобрели в его композициях остро ностальгический колорит.

Скрябин — ярчайший представитель символики в музыке.Его оригинальная космогоническая философия нашла выражение в его сверхновом музыкальном языке, который оказал большое влияние на всю мировую музыкальную культуру 20 века.

(‘ Симфония No 2 ‘ ( Скрябин ))

Чуть позже начинают свою деятельность два величайших композитора нового поколения — Игорь Стравинский и Сергей Прокофьев . Оба были петербуржцами и учениками Римского-Корсакова. Эстетика их ранних работ, построенная на принципах петербургской школы, носит постсимволический характер и затрагивает новые художественные направления, такие как неоклассицизм, конструктивизм и футуризм.

Русская музыка в эмиграции

Начало ХХ века было периодом расцвета музыки, литературы и искусства в России. Однако Серебряный век был прерван революционными потрясениями 1917 года. Ряд выдающихся композиторов (Рахманинов, Стравинский, Прокофьев, Метнер, Черепнин, А.Гречанинов) и музыкальных исполнителей (Дедор Шаляпин, С.Кусевицкий, Э.Купер) и др.) пришлось покинуть Россию. Несмотря на то, что они жили за границей и принадлежали к разным поколениям и музыкальным направлениям, все они продолжали развивать традиции и идеи, уходящие корнями в их русский период.

«Иностранный» период стал кульминацией их творчества, которое придерживалось их национальной идентичности и в то же время было разумным и остро реагирующим на изменения, происходящие в мире и на мировой арт-сцене. Композиторы русского происхождения И.А. Вышнеградский, Н.Б. Обухов и А.С. Лурье теперь считаются предшественниками авангардных течений, пришедших позже в европейскую музыку.

Бездрепертуарный Театр Сергея Дягилева , основанный в Париже перед Первой мировой войной, был в авангарде культурной жизни 1920-1930-х годов.Он был тесно связан с произведениями Стравинского, Прокофьева и ряда других композиторов, художников, хореографов и танцоров русского происхождения. Основу «Русских сезонов» Дягилева составляла его балетная труппа, но он также принимал русские оперы и концерты русской симфонической музыки. Многолетнее существование этого русского театра с необычайно богатым репертуаром во многом способствовало знакомству мировой публики с русской классической и современной культурой.

В 20-30-е годы Игорь Стравинский стал лидером неоклассицизма, направления в искусстве ХХ века, утвердившего порядок и гармонию старого искусства в противовес кипящему хаосу и преувеличенным эмоциям экспрессионизма.В творчестве Стравинского традиции и новизна сливаются в единое целое. Стилистика старинной музыки каждый раз трактуется по-разному в зависимости от авторской концепции. Новые композиции часто были навеяны фольклорной поэтикой. Именно Стравинскому удалось обозначить одну из важнейших черт развития музыкального театра как синтеза различных искусств.

(‘ Петрушка ‘ ( Стравинский ))

Классика и советская музыка

Несмотря на трудности гражданской войны и последствия революции, культурное общение России с миром не прекращалось до 1932 года, когда коммунистическая партия взяла под свой контроль все творческие союзы.Филармония, редакционная и критическая деятельность также были централизованы государством. С этого времени и до «оттепели» 60-х годов общение деятелей искусства и культуры России с зарубежным миром было строго ограничено.

В 1920-1950-е годы успешно работали выдающиеся до революции отечественные мастера музыки: прежде всего Н.Я. Мясковский, автор 27 симфоний и великолепной камерной и фортепианной музыки, а также Р.М. Глиэра, С.Василенко, М.М. Ипполитов-Иванов и другие.

Шостакович и Прокофьев

Дмитрий Шостакович был величайшим деятелем русской музыки советского периода. Его пятнадцать симфоний, пятнадцать струнных квартетов, оперы «Леди Макбет из Мценского» и «Нос», камерно-вокальные и фортепианные сочинения отражают трагические потрясения эпохи и противоречивые размышления о них русской интеллигенции.

(‘ Симфония No 4 ‘ ( Шостакович ))

Сергей Прокофьев , вернувшийся в Россию в середине 30-х годов прошлого века, меньше пострадал от советской атмосферы.Хотя в его музыкальном наследии немало сочинений, «задействованных» советскими властями, тем не менее яркий и ясный дух гения Прокофьева и его опыт, накопленный за двадцать лет жизни за границей, помогли композитору сохранить творческую самостоятельность и достичь таких художественных высот, как его балеты «Ромео и Джульетта» и «Золушка» / «Золушка», оперы «Война и мир», «Обручение в монастыре» / «Близость в монастыре», его симфонии № 5, 6 и 7, сонаты для фортепиано.

Отношения музыкантов и власти в Советском Союзе были противоречивыми.С одной стороны, государство предоставило возможность бесплатного музыкального образования и способствовало дальнейшему исполнению и публикации произведений. С другой стороны, талантливые люди сразу попали под жесткий идеологический контроль. Музыка, а также литература, театр и изобразительное искусство находились под постоянным давлением Советского государства. Творческие работы оценивались с точки зрения «общественного строя» и соответствия советской идеологии. Тяжелый удар был нанесен всем ярким композиторам того времени (Прокофьев, Шостакович, А.Хачатурян, Н. Мясковский, В. Шебалин и др.) С полуофициальной газетной статьей, в которой они обвинялись в «антинациональном формализме». Последствия этого удара удалось преодолеть только спустя несколько десятилетий.

После Сталина — Музыка выпущена

Смерть Сталина в 1953 году стала поворотным моментом в жизни советского общества и вызвала новые явления. Годы «оттепели» 1960-1970-х гг. Ознаменовали две важные тенденции в культурной жизни нашей страны.Первое — это возвращение к истокам национальных традиций, как духовных, так и художественных; так называемая «новая народная волна», хотя здесь имеется в виду не только народная песня, но и церковная музыка более поздних эпох и т. д.

Георгий Васильевич Свиридов (1915–1998) со своими последователями был одной из самых ярких фигур в этом направлении. Он последовал и развил опыт русских классиков, прежде всего Мусоргского, и обратился к традициям древнерусского песнопения и обрядового пения.Его композиции сочетают новизну и оригинальность музыкального языка с изысканной и изысканной простотой.

(‘ Деревянная Русь ‘ ( Свиридов ))

Вторая тенденция в русской музыкальной культуре той эпохи — стремление к усвоению опыта мировой культуры ХХ века, недоступного около тридцати лет. Эта черта, присущая всем талантливым музыкантам 60-х годов, иногда принимала форму авангардизма, нередко закрепляясь на композиторском методе Новой Венской школы, то есть додекафонии, в противовес традиционной тональности.Советские композиторы также прибегли к композиторской технике последних представителей европейского авангарда, например Пьера Булеза. Часто переплетаются самые разные тенденции и приемы.

Среди лидеров этой волны Альфред Шнитке, , Софья Губайдуллина, Эдисон Денисов и другие.

Могущественный разносторонний талант Шнитке позволил ему использовать все разнообразие существующих жанров и создать более 70 произведений, в том числе оперы Одиннадцатая заповедь и Жизнь с идиотом , балет Лабиринты , оратория Нагасаки , кантата История Йохана Фауста и др.Плодотворно работал Шнитке и в кинематографе: он написал музыку к нескольким десяткам фильмов. Его Девятая симфония сразу после выхода получила всеобщее признание и международную премию Glory.

(‘ String Quartet No 3 II Agitato ‘ ( Schnittke ))

Вера Иванова и Михаил Маныкин

.

7 известных произведений русской классической музыки, которые вы должны послушать

Famous Russian Classical Music Pieces Famous Russian Classical Music Pieces Знаменитые произведения русской классической музыки

От националистического мастерства Большой пятерки до всемирно известных балетов Прокофьева, Чайковского и Стравинского, Русская музыка и культура подверглись критике оказал влияние на западную классическую музыку. Хотя Россия в своем искусстве имеет корни в западной культуре, многие композиторы черпали вдохновение из местных сказок, литературы и идей.

Русская музыка конца девятнадцатого века возникла во время националистических идеалов, охвативших Европу.Композиторы, подобные Листу и Шопену, приехавшие из родных земель, где доминировал Запад, стремились развивать музыкальные стили своей родины. Ниже приведены некоторые работы, которые произошли от этих стилей и которые сегодня звучат в России и во всем мире.

Знаменитые произведения русской классической музыки

1. Увертюра из балета Руслан и Людмила

Михаил Глинка

Глинка был одним из первых русских композиторов, которые начали отходить от традиционного западного стиля и развитие националистического «русского» звука.Хотя работа не была хорошо принята во время своего дебюта, она стала одним из основных элементов русского музыкального канона. Артистизм Глинки лег в основу всей остальной русской классической музыки.

Как и другие русские оперы, последовавшие за ним, сюжет основан на рассказе Александра Пушкина. История также восходит к русским корням, исследуя языческую Россию, где играют роль магия и царства. Увертюра к опере — самое узнаваемое произведение из произведения.

2.«Великие ворота Киева» из Картинки с выставки

.