Содержание

Известные скульпторы России. Великие и знаменитые скульпторы России — список

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

  • Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
  • Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
  • Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
  • Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
  • Как предложить событие в «Афишу» портала?
  • Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

14 знаменитых скульптур, в каждой из которых есть зашифрованное послание

Среди достопримечательностей большинства мегаполисов довольно весомую нишу занимают различные скульптуры. Каждая из них содержит в себе нечто особенное, что не сразу бросается в глаза обычному человеку. Поэтому даже самые, казалось бы, известные работы могут скрывать за собой любопытные детали.

Мы в AdMe.ru решили разобраться в небольших секретах всемирно известных скульптур и гигантских статуй. Давайте на них посмотрим.

1. Изначально Венера Милосская выглядела совсем по-другому

Статуя Венеры Милосской, изображающая греческую богиню Афродиту, была найдена в XIX веке на острове Милос. Изначально у нее были руки — в одной находилось яблоко, а второй она придерживала спадающую одежду. Руки были утрачены при транспортировке французскими офицерами, но это не единственное, что потеряла скульптура. Когда-то она была украшена ювелирными изделиями: браслетами, серьгами, тиарой. Они пропали очень давно, но в мраморе остались отверстия для креплений.

2. На бюсте Нефертити не случайно отсутствует левый глаз

Образ Нефертити — один из неизменных символов древнеегипетской цивилизации. Египтяне специально оставили скульптуру любимой царицы без глаза. Они не хотели, чтобы статуя представляла собой точную копию лица Нефертити, ведь, согласно их религиозным верованиям, между человеком и любым его изображением существует связь, а если повредить изображение, это может навредить и человеку.

3. Медный всадник на самом деле не из меди

С легкой руки А. С. Пушкина памятник Петру I в Санкт-Петербурге получил название «Медный всадник». Мало кто знает, что это лишь художественный прием, а статуя на самом деле отлита из бронзы.

4. Статуя Свободы транслирует символы

Официальное название статуи — «Свобода, озаряющая мир». Ранее она выполняла роль маяка, но мощности сигнальных огней не хватало для помощи кораблям, поэтому маяк был закрыт. Обратите внимание на детали: в левой руке статуя держит скрижаль, на которой римскими цифрами написана дата — 4 июля 1776 — день принятия Декларации независимости США. Правая нога статуи опирается на сломанные кандалы — это символ освобождения от тирании и гнета.

5. Пьедестал статуи Христа-Искупителя мог выглядеть иначе

Изначально планировалось, что пьедестал статуи в Рио будет иметь форму земного шара, символизирующего мир. Однако в ходе кропотливой работы был сформирован тот облик монумента, каким мы знаем его сейчас. Основной упор сделали на широко расставленные руки Иисуса, которые символизируют любовь Христа к каждому человеку. Издалека монумент похож на большой крест — символ христианской веры.

6. На памятнике «Тысячелетие России» кое-кого не хватает

На знаменитом памятнике «Тысячелетие России» в Великом Новгороде располагаются 129 фигур, повлиявших на русскую историю: государственные и культурные деятели, военные и герои, просветители. Если присмотреться, то можно заметить, что на памятнике отсутствует фигура Ивана IV Грозного. Было решено, что помещать на него фигуру царя неэтично в связи с кровавым погромом в Новгороде.

7. Статуя Золотого Будды была обнаружена совсем недавно

Статуя Будды в бангкокском храме Ват Траймит — самая большая в мире цельнолитая золотая статуя: высотой она около 3 метров, а весит более 5 тонн. В период войны с Бирмой буддистская святыня была покрыта гипсом для сохранности, и все люди, знавшие этот секрет, погибли во время войны. Обнаружили статую только в середине XX века: во время перевозки скульптуры начался дождь, смывший участок гипса и обнаживший золото.

8. Монумент Вашингтону должен был выглядеть иначе

Монумент Вашингтону — одна из самых посещаемых достопримечательностей в столице США. Мало кто знает, каким монумент планировался изначально. Снизу обелиск должна была окружать круговая колоннада, украшенная статуей Вашингтона на колеснице. Внутри колоннады должны были помещаться фигуры 20 героев Американской революции. Проект вышел слишком дорогим, поэтому монумент решили сделать более лаконичным.

9. Внутри скульптур Эдгара Дега обнаружили то, чего там быть не должно

Когда скульптуры Эдгара Дега просканировали ренгтеном, весь мир был в шоке: оказалось, что скульптор набивал свои творения настоящим мусором — пробками от винных бутылок и прочими мелочами, которые имелись в его мастерской. Фанатов, впрочем, больше всего обрадовало другое: рентген обнаружил отпечатки пальцев Дега.

10. У коней на Аничковом мосту есть любопытная деталь

У коней на Аничковом мосту в Петербурге есть одна небольшая особенность. У лошадей, бегущих по одну сторону реки Фонтанки, есть подковы, а на противоположном берегу – нет. Дело в том, что раньше на Литейном проспекте находились кузницы и литейные мастерские. Поэтому кони, бегущие от Литейного проспекта, уже успели подковаться, а те, которые только туда направляются, еще нет.

11. Мемориал Линкольна украшен символом безграничной власти

Мемориал Линкольна – третья по посещаемости достопримечательность в Вашингтоне. Мало кто замечал, что руки первого президента Америки опираются на римские фасции. Эти пучки прутьев, перетянутые ремнями, являлись символом безраздельной власти и защиты государственности древнеримских царей. Используя фасции в скульптуре, американский народ отдает дань уважения Аврааму Линкольну.

12. Послание скульптуры «Криптос» не разгадано до сих пор

Напротив центрального офиса ЦРУ в штате Вирджиния расположена работа американского художника Джеймса Санборна «Криптос». Это самая загадочная скульптура в мире – она полностью состоит из зашифрованного текста. За 30 лет ее существования криптоаналитики не прекращают попыток разгадать послание. На данный момент расшифровано 3 секции – это текст автора, текст телеграфной передачи и текст из дневника антрополога Говарда Картера, открывшего гробницу Тутанхамона.

13. Статуя «Писающий мальчик» не оригинальна

«Писающий мальчик» – миниатюрная бронзовая статуя-фонтан, вода из которой переливается в расположенный ниже бассейн. В праздничные дни воду в фонтане заменяют на вино или пиво, а также переодевают статую в костюмы. Кроме того, статуя мальчика не оригинальна – ее множество раз похищали, а после пропажи на ее месте просто появлялась копия.

14. Для создания статуи Русалочки в Копенгагене скульптору потребовалось 2 женщины

На фото справа балерина Эллен Прайс.

Прима Эллен Прайс наотрез отказалась позировать голой для создания статуи. Поэтому скульптору пришлось привлечь собственную жену. В итоге образ балерины был использован только для создания головы знаменитой скульптуры, а вот моделью для тела стала жена самого художника Эдварда Эриксена.

Что из нашего списка было для вас в новинку?

Лучшие памятники для селфи в регионах России


«Вестник «АТОР» составил список самых оригинальных памятников в регионах, которые порадуют как любителей селфи, так и профессиональных фотографов.


Для составления списка самых интересных скульптур мы опросили экспертов Комитета по импортозамещению в туризме при Минкультуры РФ – представителей туроператорских компаний. Необычных памятников оказалось так много, что их можно было бы «поделить» по профессиям или другим признакам. Намеренно выбрали не столицы.


ТОМСК


Начнем с Томска. Самый креативный город в плане памятников, где можно сфотографироваться с памятником домашним тапочкам, рублю и даже счастью. Не менее интересен для самих томичей памятник Чехову, установленный на набережной реки Томь.


Памятник счастью


Прославивший Томск на всю Россию «памятник счастью» — в виде волка из мультфильма «Жил-был пес». Памятник счастью был открыт в 2005 году в честь 400-летия Томска. Автор памятника — известный томский скульптор Леонтий Усов, литейщик — Максим Петров. В конструкцию памятника вмонтирована электронная схема — если замкнуть на корпус волка металлический контакт, расположенный у него на животе, волк произносит одну из восьми фраз из мультфильма («Щас спою!», «Бог в помощь!», «Ну ты заходи, если что!» и др.).


Адрес: Томск, ул. Шевченко, 19/1


Памятник Чехову


Антон Павлович Чехов побывал в Томске в 1890 году. Он жил в гостинице на берегу Томи, где сейчас находится ресторан «Славянский базар». Именно перед ним — памятник писателю. Томск неискушенному в деревянном зодчестве Чехову не понравился, вдобавок он потерял здесь калошу и потому «проклинал» Томск на чем свет стоит. Поэтому томичи оставили писателя босым, в полурасстегнутом пальто, и подписали на пьедестале, что так Антона Павловича видит пьяный томский мужик, лежащий в канаве и не читавший «Каштанку».


Адрес: Томск, пл. Ленина, 10


Младенец в капусте


Своеобразная скульптура с мальчиком, появляющимся на свет в знаменитом овоще. Памятник «Младенец в капусте» установлен 2008 году напротив входа в здание роддома № 1.


Адрес: Томск, пр. Ленина, 65.


Увидеть памятники Томска можно на брендовом маршруте «Томск – сердце Сибири».


 


АСТРАХАНЬ


Еще один город, который бьет рекорды по количеству необычных памятников — Астрахань. Здесь есть памятники людям, животным и персонажам. Это юный чистильщик обуви, памятник семье, вобле-кормилице, актеру Андрею Миронову, верблюдам и сказочному Коньку-Горбунку.


 


Памятник чистильщику обуви


 


Памятник «Чистильщик обуви» был установлен в Астрахани летом 2012 года вместе с композицией «Дама с собачкой». Бронзовый мальчик практически в натуральную величину сидит на маленьком табурете, перед ним стоит ящик с его инструментами.


Адрес: Астрахань, Набережная Волги


Памятник вобле-кормилице


В 2008 году в Астрахани установили памятник Вобле из бронзы. В Астрахани вобла традиционно считается одной из главных кормилиц из-за рыбного промысла. Считается, что один из главных астраханских памятников и символ города приносит удачу, если потереть рыбке нос.


Адрес: Астрахань, улица Трофимова, 125


Памятник Коньку-Горбунку


Входит в десятку памятников сказочного персонажа бессмертной сказки Ивана Ершова по всей России. Памятник Иванушке и Коньку-Горбунку весом около 700 кг. Установлен неподалеку от Астраханского ТЮЗа. Высота памятника достигает 2,2 метра, он пользуется популярностью у детей и туристов.


Адрес: Астрахань, улица Мусы Джалиля, 4


Увидеть памятники Астрахани можно на брендовом маршруте «Путешествие сквозь время: по следам Великого шелкового пути».


 


КРАСНОЯРСК


«Царь-рыба»


Тема промысловых и литературных памятников рыбе продолжилась и в Красноярске. На этот раз туристов удивляет осетр — «Царь-рыба» на берегу Енисея был установлен в 2004 году к 80-летию писателя Виктора Астафьева, уроженца этих мест. Отметил этот город и Чехов, который назвал Красноярск «самым лучшим и красивым из всех сибирских городов». Туристов впечатляет детализация осетра, на котором можно рассмотреть и чешуйки, и следы от рыболовных крючков.


Адрес: Красноярск – Дивногорск, близ деревни Овсянка, Слизневский утес


Дядя Вася — пьяница


Памятник алкоголику, опершемуся на фонарный столб, был открыт в Красноярске в 2005 году. В народе это одна из любимых скульптур, которая должна внушать отвращение к алкоголю, несмотря на вполне приличный вид мужчины с собачкой – так официально называется монумент, расположенный на площади Влюбленных. Подпереть столб и потереть нос собачке – обязательная программа фотографирующихся с местной достопримечательностью туристов.


Адрес: Красноярск, ул. Ломоносова, 7


Увидеть памятники Красноярска можно на брендовом маршруте «К берегам Енисея».


 


УЛЬЯНОВСК


Памятник букве Ё


Среди необычных памятников наши респонденты отметили букву Ё, который находится в Ульяновске. Букву «ё» в русский язык ввел историк Николай Карамзин. Родился он в Симбирске, как до революции называли Ульяновск, поэтому буква «ё» своим появлением на свет обязана именно этому городу. Здесь, рядом с краеведческим музеем имени Гончарова и Дворцом книги (бывший дом дворянского собрания), и установлен памятник этой букве, которая впервые в русском языке появилась в произведении Николая Карамзина «Аониды» в слове «слёзы». Это событие стало официальной датой рождения буквы «ё».


Адрес: Ульяновск, ул. Коммунистическая, д. 3.


Памятник колобку



Фото сайта autotravel.ru


В Ульяновске есть целый список оригинальных памятников: диван Обломова, памятник букве «Ё», который мы уже посмотрели, студенческой Халяве, водовозу, колобку, а из серьезных – Карлу Марксу и скульптурная группа «Мария Александровна Ульянова с сыном Володей». Детство Ленина – пожалуй, любимая тема ульяновцев. Однако это не помешало им увековечить колобка — согласно сказочной карте России, Ульяновск — родина этого сказочного героя. В Симбирской губернии его называли «колебятко». Сам памятник колобку вы найдете на улице Урицкого.


Адрес: Ульяновск, ул. Урицкого, 88/6


Увидеть памятники Ульяновска можно на брендовом маршруте «Дворянин на Волге».


 


ЙОШКАР-ОЛА


Йошкин кот


Йошкин кот – один из самых известных памятников республики Марий Эл. Это при том, что в ее столице – Йошкар-Оле – и так есть на что посмотреть! Своя Красная площадь со Спасской башней, Царем-пушкой, набережная Брюгге, динамические скульптуры. Затем и едут, чтобы почувствовать себя сразу в нескольких городах Европы, не выезжая из России. В Йошкар-Оле очень любят кошек – а потому в городе уже есть целых девять монументальных композиций с пушистыми питомцами. Самый известный среди них – Йошкин кот на Ленинском проспекте. На счастье, как водится, надо потереть коту лапы и нос.


В 2013 году у Йошкина кота появилась подруга — в шаговой доступности от него на проспекте Гагарина установлена композиция «Йошкина кошка». Изящное создание сидит на небольшом возвышении, а рядом с ней лежит кот, от которого убегает мышь.


Адрес: Йошкар-Ола, Ленинский пр., 24В


Мустафа на дрезине


Рядом с железнодорожным вокзалом в Йошкар-Оле нас встречает первая монументальная достопримечательность города, которую в народе называют «Мустафа на дрезине». На самом деле это памятник марийскому поэту и актеру Йывану Кырле, а «Мустафой» его прозвали за роль вожака беспризорников в первом звуковом советском фильме «Путевка в жизнь». Именно он произнес с экрана ставшую поговоркой фразу «Ловкость рук и никакого мошенничества!».


Адрес: Йошкар-Ола, Привокзальная площадь


Гамельнский крысолов


Если памятники литературным и сказочным персонажам в российской глубинке все-таки дело обычное, то вот Гамельнскому крысолову – как раз таки нет. А такой памятник есть, и выглядит он очень уж необычно. Квартал между скверами Пушкина и Гоголя в Йошкар-Оле выводит нас на набережную Амстердам. Здесь он и ждет туристов: музыкант, поющий волк, лиса и две крысы взбираются наверх по крыше.


Адрес: Йошкар-Ола, ул. Гоголя, д. 2А.



Увидеть памятники Йошкар-Олы можно на брендовом маршруте «Край звонких гуслей».


 


ПЕРМЬ


Пермяк – соленые уши


Эта достопримечательность Перми состоит из двух частей — фигуры фотографа и круглой рамки с большими ушами, в которую фотографирующиеся могут поместить своё лицо. Происхождение памятника связано с традиционным занятием в Пермском крае — промысловым солеварением. Прозвище «Пермяк – соленые уши» закрепилось за работниками, которые таскали на своих плечах большие мешки с солью. Из-за того, что мешки задевали уши, от постоянного контакта с солью они становились большими и красными. Один из самых странных памятников России был открыт в 2006 году.


Адрес: Пермь, Комсомольский пр., 27


Пуп Земли


В 90 км от Перми есть Кунгур – город, который раньше считался чайной столицей. Может быть, поэтому один из необычных памятников, выбранных туроператорами, стал Пуп Земли. Однако на самом деле здесь сходится семь дорог: пять автомобильных и пешеходных и две водные. Считается, что если притронуться к «пупу» и загадать желание, то оно обязательно исполнится. Архитектурная композиция наряду с Кунгурской пещерой – главные достопримечательности этих мест. Пуп Земли был открыт в 2007 году.


Адрес: Пермский край, Кунгур, ул. К. Маркса


Счастье не за горами


Знаменитый благодаря фильму «Географ глобус пропил» арт-объект художника Бориса Матросова «Счастье не за горами» находится в Перми на берегу Камы. При публикации фото надо помнить, что в 2016 году художник объявил, что подаст в суд на тех, кто использует изображение для извлечения коммерческой выгоды.


Адрес: Пермь, ул Берег Камы, причал 3

 


Увидеть памятники Перми можно на брендовом маршруте «НеобыЧАЙные истории земли Пермской».


 


ЕКАТЕРИНБУРГ


Своими необычными уличными памятниками Екатеринбург знаменит на всю Россию, и даже за ее пределами – здесь есть и нулевой километр, и памятник изобретателю велосипеда, и первый памятник банковской карте, и даже монумент сантехнику Афоне.


Владимир Высоцкий и Марина Влади


Рядом с небоскребом «Высоцкий» стоит бронзовый памятник певцу и его жене Марине Влади. Лирическая скульптура напоминает о романтической «Балладе о любви» Владимира Высоцкого. Памятник барду был установлен в феврале 2006 года неподалёку от гостиницы «Большой Урал». Место для скульптуры было выбрано не случайно: именно в «Большом Урале» дважды останавливался Высоцкий во время гастролей в 1962 году.


Адрес: Екатеринбург, ул. Красноармейская, 10


Памятники на Вайнера


Памятники на уральском Арбате – улице Вайнера — представляют собой образы горожан из разных социальных слоев. С каждым связаны свои приметы и поверья.


Коробейник


Это первая скульптура, которая была установлена на Вайнера в 2006 году. В руках Коробейника поднос, на котором – флакончики с парфюмом. Считается хорошей приметой кинуть на поднос монетку и потереть бутылочку с духами в протянутой руке бронзового торговца. Это приносит удачу и богатство, а если загадать желание, оно должно непременно сбыться.


Банкир и автомобилист


Деловой пузатый мужчина в шляпе и с тростью как будто выходит из банка и спешит к своему кабриолету. Там его уже ждет личный водитель, в нетерпении взмахнувший рукой. Отличный вариант для фотографии в старинном автомобиле в компании бронзового водителя. Автовладельцы на удачу крутят стартер, тем же, кто жаждет богатства, советуем потереть печатку на руке банкира.


Влюбленные


Скульптурная композиция – одна из любимых памятников на Вайнера. Зимой заботливые екатеринбуржцы одевают влюбленных в вязаные кофты. Есть здесь и другие памятники – изобретателю велосипеда, например. Или вовсе неожиданно — Майклу Джексону.


Адрес: Екатеринбург, ул. Вайнера


Памятник клавиатуре


Символичный памятник клавиатуре на набережной реки Исеть (по созвучию — I-сеть) — это 86 клавиш, расположенных в раскладке QWERTY. Мало того, что эта клавиатура – самая большая в мире, так еще и на ней можно отдохнуть – каждая кнопка служит импровизированной скамейкой.


Адрес: Екатеринбург, ул. Горького, 14 А



Увидеть памятники Екатеринбурга можно на брендовом маршруте «Самоцветные истории Урала».


 


КАЛИНИНГРАД


Памятник барону Мюнхгаузену


Скульптура стала подарком на 750-летие Калининграда от немецкого города Боденвердера — родины барона. Известно, что реальный прототип барона Мюнхгаузена Карл Иероним Фридрих барон фон Мюнхгаузен дважды посещал Кенигсберг — по дороге в Санкт-Петербург и обратно. Автор — немецкий мастер художественной ковки Георг Петау. Памятник — стальная стена, в которой вырезан силуэт летящего на ядре Мюнхгаузена.


Адрес: Калининград, пр. Победы, 1


Сапог барона Мюнхаузена


Есть и еще необычная скульптурная композиция – сапог барона. Авторская работа Максима Гриневского украсила Фридрихсбургские ворота. По легенде, во время своего полета из пушки на Луну барон потерял ботфорт, который затем выловили в Преголе. Если у вас возникнет соблазн померить сапог барона Мюнхгаузена, так и сделайте в Калининграде и, держась за эфес шпаги, поклянитесь больше никогда не врать.


Адрес: Калининград, Портовая ул., 39


Ундина, Светлогорск


Недалеко от Калининграда, в Светлогорске на набережной Променад есть красивая бронзовая скульптура, выполненная в виде фигуры морской девы, которых на Балтике называли ундинами. Встреча с ними человеку, особенно мужчине, ничего хорошего не сулила, но забыть ее было невозможно. Именно такая скульптура украсила набережную Балтийского моря.


Адрес: Калининградская область, Светлогорск, ул. Морская


Памятник балтийским шпротам, Мамоново


Огромная консервная банка со шпротами, открытая консервным ножом, появилась в калининградском городе Мамоново в 2008 году. Надпись на памятнике рыбному деликатесу гласит: «Шпроты – это жемчужина в короне рыбной промышленности». Корона венчает одну из двенадцати шпрот. Скульптурная композиция – символ заслуг работников рыбной отрасли, поскольку Мамоново, где работает рыбокомбинат, считается родиной вкуснейших отечественных шпрот.


Адрес: Калининградская область, Мамоново, ул. Евсеева, 2

 


Увидеть памятники Калининграда можно на брендовом маршруте «Янтарная мозаика».


 


ВЕЛИКИЙ НОВГОРОД


Памятник «Тысячелетие России»


Захочется чего-нибудь монументального – езжайте в Великий Новгород! Помимо старинной архитектуры, Кремля и храмов, здесь есть интересные памятники – например, «Тысячелетие России» — монумент, воздвигнутый в Великом Новгороде в 1862 году в честь 1000-летнего юбилея легендарного призвания варягов на Русь. Шар-державу окружают 17 фигур выдающихся деятелей русской истории. Всего же на памятнике изображены 128 фигур – знаменитые люди России, правители, просветители, полководцы, поэты.


Адрес: Великий Новгород, Кремль


Уставшая туристка


Здесь же, на Торговой стороне напротив кремля на набережной Волхова есть скульптура девушки-туристки, рядом с которой фотографировался в свою бытность президентом РФ Дмитрий Медведев.


Адрес: Великий Новгород, Кремлевский пешеходный мост



Увидеть памятники Великого Новгорода можно на брендовом маршруте «Повесть временных лет».


 


ЛИПЕЦК


Бременские музыканты


Липецк не зря прозвали городом скульптур и фонтанов. Однако найти самые интересные памятники без личного проводника будет сложно. Хотя есть они и в городских парках, и на улицах. Например, любимые детьми и родителями «Бременские музыканты» — чтобы найти их, нужно ориентироваться на детскую поликлинику № 1 на улице Зегеля. Автор — сочинский скульптор Акоп Халафян, чьи многочисленные работы устали украшением Олимпийской столицы 2014 года. Как и другие его скульптуры в Липецке, Трубадур и его друзья созданы из куска водопроводной трубы большого диаметра с помощью кузнечного горна, молота, кувалды и сварочного аппарата. Памятник открыт в 2008 году.


Адрес: Липецк, ул. Зегеля, 9 А


Фотография на память


Нижний парк Липецка – обязательный пункт программы любого туриста. Старинный курорт, основанный с легкой руки Петра I, который и сам подолгу жил в Липецке, пока строил корабли на местных верфях для Азовских походов и отливал ядра для пушек на липских железоделательных заводах. «Фотография на память» представляет собой фигуру фотографа (у него был реальный прототип!) и скульптурную группу липецкой семьи, которая пришла на запечатлеть себя. Памятник открыли в 2016 году.


Адрес: Липецк, Нижний парк.



Увидеть памятники Липецка можно на брендовом маршруте «Неоконченная пьеса русской усадьбы».


 


ТАМБОВ


Тамбовская казначейша


В XIX веке проездом в городе гостил Лермонтов, который написал поэму «Тамбовская казначейша». Несмотря на скандал, который разразился в Тамбове два века тому назад в связи с проигранной в карты женой казначея, сегодня эта литературная персона – своеобразная визитная карточка города. Недавно на местном «Арбате» ей был установлен памятник. У туристов уже есть примета, что если потереть каблучок на игривой ножке казначейши, то это к деньгам.


Адрес: Тамбов, ул. Коммунальная, 13


Тамбовский волк


А еще в Тамбове есть памятник тамбовскому волку — в последнее время фраза «тамбовский волк тебе товарищ» практически вышла из обихода, тогда как сам этот персонаж стал популярным тамбовским туристическим сувениром. В городе есть два памятника тамбовскому волку – один на Рассказовском шоссе на въезде в город, второй – на территории гостиницы «Отель».


Адрес: Тамбов, ул.Октябрьская, д.95 Б



Увидеть памятники Тамбова можно на брендовом маршруте «Русские усадьбы на рубеже веков».


 


БЕЛГОРОД


Памятник честному гаишнику


Проезжая по Белгороду на автомобиле, можно встретить честного гаишника. Так называется памятник, который находится на въезде в город на пересечении улиц Волчанской и Корочанской. До этого у него был другой адрес – на опасном перекрестке проспекта Ватутина и улицы Губкина, однако в 2016 году скульптуру перенесли. Памятник посвящен реальному белгородцу — Павлу Кирилловичу Гречихину, который работал в ГАИ и был известен своей честностью. Он штрафовал всех, кто этого заслуживал, несмотря на статусы, должности и ранги. Правда, на пенсию честный гаишник ушел всего лишь в должности старшины. Однако по-другому человек, который в 15-летнем возрасте принимал участие в Прохоровском танковом сражении на Курской Дуге, поступить не мог. Земляки увековечили его память в 2004 году. Надпись на памятнике гласит: «Добрая слава лучше богатства».


Адрес: Белгород, пересечение улиц Волчанской и Корочанской



Увидеть памятники Белгорода можно на брендовом маршруте «Славная Белгородчина. Память великих предков».


 


САРАНСК


Памятник семье


Символ незыблемых семейных ценностей появился в Саранске в 2008 году. В 2016 году памятник семье вошел в список самых добрых памятников в мире. Скульптура находится на площади перед храмом Федора Ушакова. Мечтаете о счастливой семье? Обязательно сфотографируйтесь с памятником семье.


Адрес: Саранск, на пересечении улиц Советской и Демократической.

 


Увидеть памятники Саранска можно на брендовом маршруте «Зов Торамы».


 


Еще больше интересных материалов от АТОР — в нашем канале на Яндекс.Дзен.


Получать новости «Вестника АТОР» также можно, подписавшись на наш канал в Telegram или на обновления нашей странички в Facebook


Бесплатные онлайн-курсы, вебинары АТОР и электронные каталоги туроператоров вы найдете на портале «Академия АТОР»


Текущие спецпредложения от туроператоров АТОР можно найти здесь.

Известные статуи. Самые известные скульпторы мира и их работы


Статуи являются важной частью человеческой истории и культуры. Все они разные и непохожи друг на друга, но все мы о них когда-то да слышали. Ниже представлен список десяти самых известных статуй в мире.

Писающий мальчик — символ Брюсселя, миниатюрная фигурка-фонтан 61 см высотой, сделанная из бронзы. Находится рядом с главной площадью Гран-Плас в столице Бельгии Брюссель. Точное время и обстоятельства создания этой статуи неизвестны. О её появлении существуют многочисленные городские легенды. По некоторым данным, она уже существовала в XV веке возможно, с 1388 года.

Русалочка — бронзовая статуя авторства Эдварда Эриксена, изображающая персонажа из одноимённой сказки Ганса Христиана Андерсена. Скульптура расположена на скале, на береговой линии променады Лангелинье в Копенгагене, Дания. Она имеет 1,25 м в высоту и весит 175 кг. Была открыта 23 августа 1913 года. Является одним из самых известных символов Копенгагена и всемирно известной туристической достопримечательностью. Согласно немецкому журналу «Шпигель », статуя, расположенная в гавани Копенгагена, всегда была копией, а оригинал хранится у потомков скульптора в неизвестном месте.

Мыслитель — бронзовая скульптура высотой 181 см французского скульптора Огюста Родена, над которой он работал с 1880 по 1882 год. С 1922 находится в коллекции музея Родена в Париже. Сейчас это одна из самых узнаваемых скульптур в мире. Кроме оригинала, существует ещё около 20 копий с гипса и бронзы, расположенные в разных городах по всему миру.

Родина-мать — известная статуя, расположенная на Мамаевом кургане в Волгограде, Россия. Была посвящена советским воинам, сражающимся в Сталинградской битве во время Второй мировой войны. Когда памятник был завершён в 1967 году, он являлся одним из самых высоких в мире в течение 22 лет (85 метров). Сама же фигура имеет длину 52 метра, меч – 33 м. Вся скульптура весит около 8 000 тонн.

Статуя Будды в Лэшане — статуя Будды близ города Лэшань в китайской провинции Сычуань. Имеет высоту 71 метр, что делает её одной из самых высоких статуй Будды в мире. Была высечена в скале на месте слияния рек Мин и Даду. Её строительство началось в 713 году под руководством китайского монаха Хай Тонга при династии Тан. Он надеялся, что Будда успокоит бурные воды, которые мешают судоходным судам, идущим по реке. Работы завершились через 90 лет.

Гигантские каменные головы ольмеков — ряд скульптур на побережье Мексиканского залива в Мексике, представляющий человеческие головы большого размера. Вырезанные из базальтовых валунов, они датируются как минимум 900 годом до н. э. и являются отличительным атрибутом древней мезоамериканской цивилизации ольмеков. Каждая из 17 известных статуй имеет характерный головной убор. Задняя часть памятников в основном плоская. Самая маленькая из голов весит 6 тонн, в то время как самая большая, по разным оценкам, — от 40 до 50 т.

Моаи — монолитные статуи, вырезанные из пород вулканического происхождения на острове Пасхи. Из более 900 существующих, большинство датируется периодом между 1250 и 1500 годами. Существует много гипотез о том, кто вырезал моай. Самые популярные из них говорят, что они были сделаны полинезийскими поселенцами. Обычный размер статуй — 3–5 м, вес менее 5 тонн. Самый большой моай — так называемый Паро, в высоту около 10 метров, весит 75 тонн.

Большой сфинкс

Большой сфинкс — монументальная скульптура сфинкса, находящаяся на плато Гиза в Египте, на западном берегу Нила, недалеко от современного Каира. Имеет длину 73 м и высоту 20 м. Была высечена из монолитной известковой скалы примерно в 2550 году до нашей эры по инициативе Хафра — сына Хеопса, четвёртого фараона Египта из IV династии.

Статуя Христа-Искупителя — знаменитая статуя Иисуса Христа, построенная на вершине гранитной горы Корковадо в Рио-де-Жанейро, Бразилия. Была возведена между 1922 и 1931 годами и торжественно открыта для посетителей 12 октября 1931 года. Статуя высотой – 39,6 м (вместе с пьедесталом 9,5 м), и весом 635 т является одной из главных достопримечательностей Рио-де-Жанейро и Бразилии в целом. Ежегодно её посещает не менее 1,8 миллиона туристов.

Статуя Свободы — национальный памятник США, символ свободы, демократии и справедливости, одна из самых знаменитых скульптур в мире, часто называемая «символом Нью-Йорка и США». Является подарком французских граждан к столетию американской революции. Этот монументальный неоклассический объект был возведён в 1884–1886 годах по проекту Фредерика Огюста Бартольди, Густава Эйфеля (строительство) и Ричарда Морриса Ханта (пьедестал). Высота статуи — 93 м, общий вес — 204,1 тонны.

Поделится в соц. сетях

Желания человека вырезать и вылепливать предметы, животных, а также себе подобных появилось еще во времена наскальных рисунков. К одному из видов картин вполне можно отнести и скульптуры, единственное их отличие — это телесность, которая немного другим способом проявляет свои эмоции. К тому же, восприятие человеком статуи отличается от восприятия картины, ведь она не только похожа на него, но и вполне осязаема. В разные времени скульпторы создавали свои шедевры и некоторые их них существуют в нынешнее время, восхищая и толкая на разные мысли современников.

Давид и Мыслитель

Среди самых известных скульптур одно из почетных мест занимает «Давид» Микеланджело. Давид — это библейский герой, которого великий скульптор создал еще в возрасте 28 лет. Данное произведение искусства высотой 5 метров — это не только отображение определенного персонажа, но также символ человеческого гения, Флорентийской республики, а также вершины расцвета эпохи Возрождения. Этот скульптурный образ является наиболее тиражируемым.

Знаменитой скульптурой считается «Мыслитель» Огюста Родена. Этот популярный по сей день образ был создан еще в далёком 1882 году. Данная скульптура сперва должна была получить другое имя — «Поет» — и стать частью целой композиции, созданной по мотивам произведения «Божественная комедия». Для образа мыслителя позировал французский мускулистый боксер Жан Бо. Его выступления часто можно было наблюдать в районе легендарных красных фонарей, в городе Париж.

Шагающий человек и Венера Милосская

Не только знаменитой статуей мира, но еще и самой дорогой является произведение Альберто Джакометти под занимательным названием «Шагающий человек» высотой 1,83 м. Швейцарец Альберто создал ее в 1961 году, а совсем недавно, где-то в самом начале 2010 года, она стала лотом на аукционе. Купили данный лот за баснословные деньги — 104, 3 млн. долларов. А все это произошло потому, что «Шагающий человек» — это одно из наиболее шедеврально важных произведений в жизни автора, изображение которого можно увидеть даже на 100 франках.

Говоря о самых известных скульптурах, невозможно обойти внимание «Венеру Милосскую ». Предположительно, ее автор — Агесандр Антиохийский. Этот шедевр имеет довольно интересную историю. Созданная еще во II веке ещё до н.э., статуя показалась миру вновь в 1820 году, когда ее обнаружил на о.Милос моряком из Франции. На то время руки Венеры были целыми, но спор, возникший между представителями Турции и Франции, привел к их потере.

Ника Самофракийская и Пьета

Древним символом победы жителей о. Родос над флотом Сирии является скульптура из мрамора «Ника Самофракийская». Ее нашли в районе святилища кабиров на местном острове Самотраки. Стоявшая на скале Ника, была подобна передней части корабля, рвущегося в бой. Одежда, которая развевалась на ней от ветра, придавала всему образу неудержимость и жажды движения. Увидеть статую сегодня можно в Лувре.

Не зря Микеланджело считался гениальным творцом. Чего только стоит взглянуть на его скульптуру «Пьета». В 24 года автор создал эту одну из лучших сцен оплакивания самой Девой Марией своего сына. Здесь гармонично сливаются эмоциональность, символичность и бесподобная композиция. Все эти показатели стали причиной признания скульптуры настоящим образцом эпохи Высокого Возрождения.

Нефертити и Капитолийская волчица

«Нефертити» — еще одна из знаменитых статуй мира, которая отображает культуру Древнего Египта. В ее создании использовался известняк, который затем был окрашен. Яркие цвета драгоценным камней на короне, которые сохранились на скульптуре до сих пор, создают непревзойденный контраст с лицом Нефертити. Это произведение в виде бюста поочередно находится в Греции и Германии, что вызывает постоянные споры.

Знаменитой скульптурой, изготовленной из бронзы, считается «Капитолийская волчица». Все время своего существования она находилась в Риме и часто толковалась как знак пропаганды, который отображал желание фашистского режима восстановить былую Римскую империю.

Родина-мать и Другое место

Скульпторы Никитин и Вучетич непосредственно причастны к созданию фигуры женщины высотой 52 метра — статуи «Родина-мать». Она входит в число самых высоких статуй во всем мире и представляет собой символ женщины, которая зовет сыновей на борьбу с врагом, сделав первый шаг.

Список самых известных скульптур современности вполне может дополнить «Другое место» автора Энони Гормли. Она представляет собой ландшафтную инсталляцию, наталкивающую на глубокие мысли и даже меланхолию. Инсталляция состоит из 100 человеческих образов, выполненных из чугуна и расставленных на расстоянии 3 км от внушительной береговой линии города Ливерпуль. Обращенные к морю статуи, целиком уходят в водную пучину во время приливов.

Граждане Кале и Писающий мальчик

Еще одно знаменитое творение Огюста Родена — статуя «Граждане Кале». Король Англии Эдуард III во время Столетней войны осадил этот город, в результате чего голод стал причиной его жителей сдаться. Но жестокий король поставил еще одно условие — шесть граждан из знати должны были выйти к нему с готовыми веревками на шее, чтобы отдать себя самих на казнь. Когда один из них так и поступил, это вызвало жалость у королевы Филиппа, и она уговорила супруга простить остальных.

Статуя неизвестного автора «Писающий мальчик» — одна из главных достопримечательностей Брюсселя. Говорят, ее возникновение относится еще к 15 веку, а символичность трактуется неоднозначно. Некоторые считают, что скульптура изображает сына Готфрида III Левенского, колыбель которого была намеренно подвешена на одном из высоких деревьев в качестве воодушевления от вида новоявленного монарха и для активизации сражений. Прямо оттуда ребенок и мочился. Другие считают, что это символ-напоминание о мальчике, потушившем струей мочи боеприпасы, которые были разложены под стенами города. Оригинальная статуя неоднократно похищалась, а затем была заменена на копию.

Терракотовая армия и Золотой Будда

Знаменитой скульптурой, даже целым рядом из 8099 таких скульптур является «Терракотовая армия» в Китайской Республике. В их число входят не только воины, но еще их лошади. Каждая из них имеет индивидуальные черты и была призвана поддержать власть Цинь Шихуанди, когда тот отправился в загробный мир.

Одна из знаменитых статуй мира, Золотой Будда, находится в храме под названием Ват Траймит в Бангкоке. Она выполнена из цельнолитого чистого золота, имеет 3 м в высоту и внушительный вес около 5 тонн. Во время войны с Бирмой она была тщательно покрыта гипсом и в таком виде существовала до примерно 1957 года. Именно в это время ее перевозили в другое место и обнаружили настоящего Будду, который скрывался много лет под гипсовым покрытием.

Еще одной удивительной статуей Будды является произведение в Лэшане, Китай. Здесь скульптура вырублена прямо в скале и представляет собой самое высокое творение такого рода в мире высотой 71 метр.

Статуя Христа и изваяния Моаи

Говоря о самых высоких статуях, нельзя не сказать о Статуе Христа Спасителя, расположенной в городе Рио-де-Жанейро. В 1931 году состоялось окончательное открытие этого 30-метрового творения, которое в скором будущем стало образцом для повторения в других городах мира.

Оригинальные статуи можно увидеть на острове Пасхи в виде изваяний Моаи . Их появление относят к первому тысячелетию. Эти монолитные фигуры имеют огромные размеры. В среднем их высота достигает 6 м, а вес — 20 тонн. Материалом для их создания послужили вулканические породы.

Маленькая русалочка и Статуя Свободы

Поистине сказочную статую можно увидеть в Копенгагене рядом с гаванью. Она изображает героиню сказки Андерсена и называется «Маленькая русалочка». Автор данного творения, которое увидело мир в 1913 году — Эдвард Эриксен.

Некоторые статуи символизируют целые города, и именно такой является статуя Свободы в Нью-Йорке. Вместе с пьедесталом она возвышается на 93 метра и держит в своих руках также символичные предметы — скрижаль и факел.

Путешествия всегда связаны с приобретением нового опыта и ярких впечатлений. Последние обеспечены каждому, кто отправиться на осмотр одних из описанных выше скульптур. Они заставляют задуматься, взглянуть иначе на окружающий мир и запросто открыть для себя новые горизонты. Чтобы вы не упустили ни одно из таких ярких мест во время своего путешествия, компания сайт расскажет не только о знаменитых статуях, мостах, городах и пр., но и предоставит возможность найти выгодный вариант перелета в пункт назначения и проживания. У нас вы всегда запросто можете ознакомиться с увлекательной и полезной информацией о странах, их местной культуре и традициях. А подобранные правила поведения определенных местах и другие тонкости пребывания непосредственно в другой стране не позволят попасть в неловкую ситуацию..

15 знаменитых и значимых скульптур

Без скульптуры искусство не может быть полноценным.

Вырезание и вылепливание людей, животных и разнообразных предметов появились в истории человечества едва ли не одновременно с наскальной живописью. Скульптуры — это те же картины, только телесные, а значит и выражающие эмоции немного по-другому. То, что говорят нам статуи, мы воспринимаем во многом проще, потому что они осязаемы и более похожи на нас, чем произведения любого другого вида искусства.

В этом материале мы собрали 15 знаменитых и значимых скульптур, созданных в разные времена из разных материалов с разными целями. Пожалуйста, делитесь в комментариях своими любимыми произведениями скульптурного искусства.

Давид

Микеланджело

Пятиметровое изваяние библейского героя Давида, созданное Микеланджело, когда тому было всего 28 лет, воспринимается как символ Флорентийской республики и одна из вершин не только искусства Возрождения, но и человеческого гения в целом.

Самый тиражируемый скульптурный образ в мире.

Мыслитель

Огюст Роден

Еще один до крайности популярный образ создан Огюстом Роденом в 1882 году. Изначально скульптура должна была называться «Поэт» и быть частью композиции «Врата ада» по мотивам «Божественной комедии». Моделью для скульптуры послужил француз по имени Жан Бо, мускулистый боксёр, в основном выступавший в Париже, в квартале красных фонарей.

Шагающий человек

Альберто Джакометти

Самая дорогая скульптура в истории человечества. В 2010 году 183-сантиметровая скульптура «Шагающий человек», выполненная швейцарским скульптором в 1961 году, была продана с аукциона Sotheby’s за рекордную сумму в 104,3 миллиона долларов.

Скульптура считается одной из самых важных в творчестве этого мастера, ее изображение также размещено на банкноте в 100 швейцарских франков.

Венера Милосская

вероятно Агесандр Антиохийский

Знаменитая древнегреческая скульптура, созданная примерно в середине второго века до нашей эры, была найдена на острове Мелос в 1820 году французским моряком, решившим поискать на берегу древности на продажу. Руки тогда были в целости и сохранности, но были утрачены в момент конфликта между французами (нашедшими) и турками (владельцами острова).

Ника Самофракийская

Древнегреческая мраморная скульптура богини Ники была найдена на острове Самотраки на территории святилища кабиров в апреле 1863 года. Статую воздвигли жители острова Родос в память о победе, одержанной ими над флотом сирийского царя. Она стояла на отвесной скале над морем, ее пьедестал изображал нос боевого корабля. Могучая и величавая Ника в развевающейся от ветра одежде представлена в неудержимом движении вперед. В настоящее время находится в Лувре.

Пьета

Микеланджело

Пьета — распространенное название для изображений сцены оплакивания Девы Марии ее сына. Лучшая из них была сделано Микеланджело в 24 года. Безупречная композиция, эмоциональность, человечность и глубокая символичность скульптуры сделали ее образцом культуры Высокого Возрождения.

Нефертити

Один из самых известных скульптурных памятников культуры Древного Египта. Нефертити была супругой фараона-реформатора Эхнатона. Бюст целиком изготовлен из известняка и полностью окрашен. Особенная сохранность красивых цветов, дающих большой контраст между коричневым цветом лица Нефертити и драгоценностями короны, делают его уникальным произведением искусства. Египет и Германия, где хранится бюст царицы, уже много лет ругаются из-за нее, но никак не могут прийти к согласию.

Капитолийская волчица

Этрусская бронзовая скульптура, по стилистическим признакам датируемая V веком до н.э., никогда не покидала Рима, города, который основали те, кого выкормила волчица. Во времена Бенито Муссолини Капитолийская волчица использовалась как пропагандистский символ, воплощавший стремление фашистского режима возродить Римскую империю.

Родина-мать

Вучетич и Никитин

Одна из самых высоких статуй в мире расположена в Волгограде и является едва ли не главным символом борьбы советского народа с фашизмом. 52-метровая фигура женщины, шагнувшей вперед, зовет своих сыновей на бой с врагом.

Другое место

Энтони Гормли

Ландшафтная инсталляция «Другое место» — образец современного искусства, вызывающий философские размышления и наводящий меланхолию. Ровно сто чугунных скульптур высотой в человеческий рост расставлены в 2006 году на трехкилометровой пляжной линии к северу от Ливерпуля. Они обращены лицом к морю, и во время приливов некоторые из скульптур частично или полностью погружаются под воду.

Граждане Кале

Огюст Роден

Скульптурная группа «Граждане Кале», заказанная муниципалитетом города Кале, была завершена Роденом в 1888 году. Во время Столетней войны английский король Эдуард III осадил город, и спустя некоторое время голод вынудил оборонявшихся к сдаче. Король обещал пощадить жителей, только если шесть знатнейших граждан выйдут к нему в рубище и с верёвками на шее, отдавая себя на казнь. Это требование было исполнено. Первым вызвался отдать свою жизнь ради спасения города один из главных богачей, Юсташ де Сен-Пьер. Английская королева Филиппа исполнилась жалостью к этим исхудавшим людям, и во имя своего нерождённого ребёнка вымолила перед супругом для них прощение.

Роден революционно настоял на отказе от постамента, хоть волю его выполнили только после смерти скульптора, и фигуры находятся на одном уровне со зрителями.

Писающий мальчик

Главная достопримечательность Брюсселя. Точное время и обстоятельства возникновения статуи неизвестны. По некоторым сведениям, статуя существовала уже в XV веке. Одни брюссельцы рассказывают, что она установлена в напоминание о событиях гримбергенской войны, когда люлька с сыном Готфрида III Лёвенского была подвешена на дереве, чтобы видом будущего монарха воодушевлять горожан, а ребёнок оттуда мочился на сражающихся под деревом воинов. По другому преданию, статуя была изначально призвана напоминать горожанам о том мальчике, который струёй мочи потушил разложенные неприятелем под городскими стенами боеприпасы.

Начиная с 1695 года статую неоднократно похищали, в последний раз статую украли в 1960-е годы, после чего её в очередной раз заменили копией.

Терракотовая армия

Как минимум 8099 скульптур китайских воинов и их лошадей составляют это достояние Китая. Терракотовые статуи, каждая из которых абсолютно индивидуальна, были захоронены в боевом построении вместе с первым императором династии Цинь — Цинь Шихуанди, объединившим Китай и соединившим все звенья Великой стены в III веке до нашей эры.

Воины должны были поддержать власть императора и в загробном мире.

Золотой Будда

Самая большая в мире цельнолитая золотая статуя расположена в бангкокском храме Ват Траймит — в ней около трех метров, а весит она более пяти тонн.

В период войны с Бирмой статуя была намерена покрыта гипсом, а затем никто уже не мог раскрыть секрета этого Будды. До 1957 года на статую особо не обращали внимания — до тех пор, пока она не была перевезена на новое место. Согласно слухам, во время перевозки начался дождь, перед которым статуя из-за своего веса ещё и упала с перевозившего её крана; она была укрыта от дождя, но вода всё равно смыла покрытие с одного из участков в достаточной степени, чтобы один их монахов заметил странный блеск. По другой версии, от падения гипс потрескался.

15 знаменитых и значимых скульптур

Без скульптуры искусство не может быть полноценным.

Вырезание и вылепливание людей, животных и разнообразных предметов появились в истории человечества едва ли не одновременно с наскальной живописью. Скульптуры — это те же картины, только телесные, а значит и выражающие эмоции немного по-другому. То, что говорят нам статуи, мы воспринимаем во многом проще, потому что они осязаемы и более похожи на нас, чем произведения любого другого вида искусства.

В этом материале мы собрали 15 знаменитых и значимых скульптур, созданных в разные времена из разных материалов с разными целями. Пожалуйста, делитесь в комментариях своими любимыми произведениями скульптурного искусства.

Давид

Микеланджело

Пятиметровое изваяние библейского героя Давида, созданное Микеланджело, когда тому было всего 28 лет, воспринимается как символ Флорентийской республики и одна из вершин не только искусства Возрождения, но и человеческого гения в целом.

Самый тиражируемый скульптурный образ в мире.

Мыслитель

Огюст Роден

Еще один до крайности популярный образ создан Огюстом Роденом в 1882 году. Изначально скульптура должна была называться «Поэт» и быть частью композиции «Врата ада» по мотивам «Божественной комедии». Моделью для скульптуры послужил француз по имени Жан Бо, мускулистый боксёр, в основном выступавший в Париже, в квартале красных фонарей.

Шагающий человек

Альберто Джакометти

Самая дорогая скульптура в истории человечества. В 2010 году 183-сантиметровая скульптура «Шагающий человек», выполненная швейцарским скульптором в 1961 году, была продана с аукциона Sotheby’s за рекордную сумму в 104,3 миллиона долларов.

Скульптура считается одной из самых важных в творчестве этого мастера, ее изображение также размещено на банкноте в 100 швейцарских франков.

Венера Милосская

вероятно Агесандр Антиохийский

Знаменитая древнегреческая скульптура, созданная примерно в середине второго века до нашей эры, была найдена на острове Мелос в 1820 году французским моряком, решившим поискать на берегу древности на продажу. Руки тогда были в целости и сохранности, но были утрачены в момент конфликта между французами (нашедшими) и турками (владельцами острова).

Ника Самофракийская

Древнегреческая мраморная скульптура богини Ники была найдена на острове Самотраки на территории святилища кабиров в апреле 1863 года. Статую воздвигли жители острова Родос в память о победе, одержанной ими над флотом сирийского царя. Она стояла на отвесной скале над морем, ее пьедестал изображал нос боевого корабля. Могучая и величавая Ника в развевающейся от ветра одежде представлена в неудержимом движении вперед. В настоящее время находится в Лувре.

Пьета

Микеланджело

Пьета — распространенное название для изображений сцены оплакивания Девы Марии ее сына. Лучшая из них была сделано Микеланджело в 24 года. Безупречная композиция, эмоциональность, человечность и глубокая символичность скульптуры сделали ее образцом культуры Высокого Возрождения.

Нефертити

Один из самых известных скульптурных памятников культуры Древного Египта. Нефертити была супругой фараона-реформатора Эхнатона. Бюст целиком изготовлен из известняка и полностью окрашен. Особенная сохранность красивых цветов, дающих большой контраст между коричневым цветом лица Нефертити и драгоценностями короны, делают его уникальным произведением искусства. Египет и Германия, где хранится бюст царицы, уже много лет ругаются из-за нее, но никак не могут прийти к согласию.

Капитолийская волчица

Этрусская бронзовая скульптура, по стилистическим признакам датируемая V веком до н.э., никогда не покидала Рима, города, который основали те, кого выкормила волчица. Во времена Бенито Муссолини Капитолийская волчица использовалась как пропагандистский символ, воплощавший стремление фашистского режима возродить Римскую империю.

Родина-мать

Вучетич и Никитин

Одна из самых высоких статуй в мире расположена в Волгограде и является едва ли не главным символом борьбы советского народа с фашизмом. 52-метровая фигура женщины, шагнувшей вперед, зовет своих сыновей на бой с врагом.

Другое место

Энтони Гормли

Ландшафтная инсталляция «Другое место» — образец современного искусства, вызывающий философские размышления и наводящий меланхолию. Ровно сто чугунных скульптур высотой в человеческий рост расставлены в 2006 году на трехкилометровой пляжной линии к северу от Ливерпуля. Они обращены лицом к морю, и во время приливов некоторые из скульптур частично или полностью погружаются под воду.

Граждане Кале

Огюст Роден

Скульптурная группа «Граждане Кале», заказанная муниципалитетом города Кале, была завершена Роденом в 1888 году. Во время Столетней войны английский король Эдуард III осадил город, и спустя некоторое время голод вынудил оборонявшихся к сдаче. Король обещал пощадить жителей, только если шесть знатнейших граждан выйдут к нему в рубище и с верёвками на шее, отдавая себя на казнь. Это требование было исполнено. Первым вызвался отдать свою жизнь ради спасения города один из главных богачей, Юсташ де Сен-Пьер. Английская королева Филиппа исполнилась жалостью к этим исхудавшим людям, и во имя своего нерождённого ребёнка вымолила перед супругом для них прощение.

Роден революционно настоял на отказе от постамента, хоть волю его выполнили только после смерти скульптора, и фигуры находятся на одном уровне со зрителями.

Писающий мальчик

Главная достопримечательность Брюсселя. Точное время и обстоятельства возникновения статуи неизвестны. По некоторым сведениям, статуя существовала уже в XV веке. Одни брюссельцы рассказывают, что она установлена в напоминание о событиях гримбергенской войны, когда люлька с сыном Готфрида III Лёвенского была подвешена на дереве, чтобы видом будущего монарха воодушевлять горожан, а ребёнок оттуда мочился на сражающихся под деревом воинов. По другому преданию, статуя была изначально призвана напоминать горожанам о том мальчике, который струёй мочи потушил разложенные неприятелем под городскими стенами боеприпасы.

Начиная с 1695 года статую неоднократно похищали, в последний раз статую украли в 1960-е годы, после чего её в очередной раз заменили копией.

Терракотовая армия

Как минимум 8099 скульптур китайских воинов и их лошадей составляют это достояние Китая. Терракотовые статуи, каждая из которых абсолютно индивидуальна, были захоронены в боевом построении вместе с первым императором династии Цинь — Цинь Шихуанди, объединившим Китай и соединившим все звенья Великой стены в III веке до нашей эры.

Воины должны были поддержать власть императора и в загробном мире.

Золотой Будда

Самая большая в мире цельнолитая золотая статуя расположена в бангкокском храме Ват Траймит — в ней около трех метров, а весит она более пяти тонн.

В период войны с Бирмой статуя была намерена покрыта гипсом, а затем никто уже не мог раскрыть секрета этого Будды. До 1957 года на статую особо не обращали внимания — до тех пор, пока она не была перевезена на новое место. Согласно слухам, во время перевозки начался дождь, перед которым статуя из-за своего веса ещё и упала с перевозившего её крана; она была укрыта от дождя, но вода всё равно смыла покрытие с одного из участков в достаточной степени, чтобы один их монахов заметил странный блеск. По другой версии, от падения гипс потрескался.

Первые творения человеческих рук, которые можно назвать скульптурой, появились в доисторические времена и представляли собой идолов, которым поклонялись наши предки. За прошедшие сотни тысяч лет искусство ваяния достигло небывалых высот, и сегодня в музеях и на улицах многих городов мира можно увидеть настоящие шедевры, неизменно вызывающие восхищение у посетителей и прохожих. Так кто же из известных русских и зарубежных мастеров разных эпох может претендовать на то, чтобы его имя было отнесено к категории “известные скульпторы”, и какие их произведения вошли в золотой фонд мирового искусства?

Знаменитые ваятели древнего мира

Как уже было сказано, искусство скульптуры зародилось много тысячелетий назад, о чем свидетельствуют многочисленные каменные и глиняные объемные изображения людей, животных и мифических существ, найденные при археологических раскопках. Разумеется, никто не знает, кем были их авторы, однако история сохранила имена некоторых великих ваятелей, творивших в период с 14-го века до н. э. и до 1-го века н. э.

Например, на вопрос о том, кто самые известные скульпторы древнего мира, в числе других обязательно упоминается великий древнеегипетский ваятель Тутмос Младший. Он работал при дворе фараона Эхнатона и создал одно из самых знаменитых произведений искусства Амарнского периода — бюст царицы Нефертити. Значительно больше информации есть о том, кто самые известные скульпторы Греции и Рима античного периода. В частности, мастера Критий и Несиот создали в 5-м веке до н. э. великолепную композицию Гармодий и Аристогитон, которая впоследствии еще не раз вдохновляла ваятелей более позднего времени. Еще больших высот в мастерстве ваяния добился великий Фидий, являющийся автором из золота и слоновой кости, признанной одним из чудес древнего мира. Нельзя не отметить и тот огромный вклад в развитие античного искусства, который внесли такие известные скульпторы, как Скопас, Пракситель и Лисипп, создавший так называемую квадригу святого Марка. Что касается римских ваятелей, то большинство их творений, например знаменитый Аполлон Бельведерский, являются копиями с греческих оригиналов.

Известные скульпторы мира: эпохи Средневековья

Как известно, начало исторического периода, наступившего после падения Западной Римской империи, было не лучшим временем для развития искусства. Именно поэтому никаких особо значимых произведений искусства ваяния, относящихся к 5-12-му векам, сегодня не известно. К счастью, со временем диктат церкви стал ослабевать, и появились скульптуры святых и правителей, авторы которых позволили себе отойти от строгих канонов религиозного искусства и сделать свои творения более реалистичными. Как пример, можно привести таких мастеров, как отец и сын Пизано, творившие в конце 13-го и начале 14-го века. И, конечно же, когда речь идет о том, кто наиболее известные скульпторы готического периода, нельзя не назвать Адама Крафта, создавшего роскошный алтарь Тетцель капеллы.

Искусство ваяния эпохи Возрождения

Пожалуй, вряд ли найдется человек, который не знает, кто самые известные скульпторы и их работы периода Ренессанса. Ведь именно к этой эпохе относятся такие шедевры, как статуя Давида и копии которой украшают католические храмы по всему миру, а также памятник Гаттамелате Донателло и “Персей” Бенвенуто Челлини. Из французских мастеров стоит отметить Жана Гужона и Жермена Пилона, творивших под влиянием итальянских коллег.

Известные мастера скульптуры 18-го века

Великолепным образцом искусства ваяния Нового времени является знаменитый фонтан Треви на палаццо Поли в Риме, считающийся одним из символов итальянской столицы. Его авторами являются Николо Сальви и Пьетро Браччи, выполнивший фигуру Нептуна и тритонов. В 18-м веке творил и прославившийся своими надгробными памятниками римских пап, а также известные скульпторы из Франции Эдмон Бушардон и Жан Батист Пигалль. Что касается английских мастеров, то среди них можно выделить своеобразное трио, состоящее из Джона Флаксмана, Иосифа Ноллекенса и Томаса Бэнкса.

Европейская скульптура 19-го века

Начало позапрошлого столетия ознаменовалось появлением яркой звезды мировой скульптуры — Бертеля Торвальдсена, который в 1803 году представил на суд публики своего «Ясона». После громкого мирового дебюта он стал чрезвычайно востребованным мастером у именитых заказчиков из разных стран, и за свою довольно долгую творческую жизнь изваял множество превосходных композиций и портретов известных людей. В частности, стоит упомянуть огромный фриз, изображающий подвиги Александра Македонского, созданный им в 1812 году для украшения Квиринальского дворца.

Когда рассматривается вопрос о том, кем были самые известные скульпторы и их работы 19-го века, одним из первых на ум приходит имя Огюста Родена. И это совсем не удивительно, так как его творения «Мыслитель» и «Поцелуй» признаны величайшими шедеврами мирового искусства. Что касается мастеров ваяния Германии, то особого упоминания заслуживает Л. Шванталер, который создал множество замечательных работ украшающих дворцы и другие значимые сооружения Мюнхена.

Скульпторы 20-21-го веков

В прошлом столетии традиции великих итальянских мастеров продолжили Джакомо Манцу, прославившийся свои творением “Врата смерти”, изготовленным для в Риме. Кроме того, стоит упомянуть таких мастеров, как Жак Липшиц и Осип Цадкин, творивших в сюрреалистическом стиле. К категории “Самые известные скульпторы мира” относится и создавший в 1961 году произведение “Идущий человек”, которое было оценено на аукционе Sotheby’s в 104,3 миллиона американских долларов. Среди скульпторов конца 20-го века стоит также упомянуть Линна Чедвика и Барри Фланагана.

Известные скульпторы России с 18-19-го веков

Говорить об искусстве ваяния в России в допетровскую эпоху не приходится, так как его просто не существовало. Основание Санкт-Петербурга заставило задуматься об украшении его дворцов и площадей скульптурными композициями, как это было принято в европейских странах, поэтому ко двору стали приглашать зарубежных мастеров. Таким образом, первые известные “русские” скульпторы были иностранцами. Например, до нас дошли несколько объемных портретов, отлитых отцом будущего великого архитектора — К. Б. Растрелли.

После основания Екатериной Второй Академии художеств там стали обучаться и россияне. В частности, в годы ее правления отличились такие пионеры отечественного искусства скульптуры, как Ф. Шубин, М. Козловский и Ф. Гордеев, создавший знаменитого Самсона. Особенно много даровитых мастеров появилось в 19-м веке. В частности, именно в этот период творили такие известные скульпторы России, как М. М. Антокольский — автор памятника Петру Первому в Петергофе, А. М. Опекушин, П. Велионский, а также И. Н. Шредер.

Одним из самых узнаваемых произведений скульптуры первой половины 20-го века, безусловно, является знаменитый монумент Веры Мухиной “Рабочий и колхозница” — признанный шедевр соцреализма. Не менее интересны и работы Е. Вутечича, создавшего “Воина-освободителя” для берлинского Трептов-парка и всемирно известную статую “Родина-мать”, и М. Аникушина — автора памятников А. П. Чехову и А. Пушкину, который был установлен в Ленинграде в 1957 году.

Что касается того, кто наиболее известные русские скульпторы постсоветского периода, то, наверное, к ним стоит отнести и Эрнста Неизвестного, который, начав свое творчество еще во времена СССР, был вынужден эмигрировать в США, и свое наиболее значимое произведение — “Маску скорби” для магаданского мемориала жертв сталинских репрессий — создал в 1996 году. Еще один мастер ваяния, получивший широкое признание в последние десятилетия, — М. Шемякин, среди работ которого особого упоминания заслуживает многофигурная композиция “Дети — жертвы пороков взрослых”.

Самая высокая скульптура в России. Знаменитые скульптуры России. Фото

Самая высокая скульптура в России является центром масштабной архитектурной композиции, посвященной героям-воинам битвы за Сталинград. Это монумент «Родина-мать зовет», возведенный на Мамаевом кургане близ Волгограда.

Основные параметры скульптуры

Самая высокая скульптура в России представляет собой фигуру женщины, которая стремительно идет вперед и зовет за собой всех своих сыновей. Высота статуи, стоящей на шестнадцатиметровом фундаменте, — пятьдесят два метра. В правой руке женщина-мать держит меч.Его длина составляет тридцать три метра. При этом вес меча — четырнадцать тонн. Общая высота скульптуры равна восьмидесяти пяти метрам.

Такие параметры свидетельствуют об уникальности и масштабах главного монумента комплекса. Общий вес статуи — восемь тысяч тонн.

Команда, участвовавшая в создании проекта

Фигура женщины является современной интерпретацией образа богини победы — античной Ники. Она призывает своих дочерей и сыновей не только дать решительный отпор врагу, но и перейти в наступление.Строительство мемориального комплекса имело огромное значение для всей страны. Правительство не ограничивало задействованные в работе лучшие творческие силы ни в материалах, ни в средствах. Руководитель проекта и главный скульптор — Евгений Викторович Вучетич. Его помощниками были архитекторы Демин и Белопольский. В проекте также принимали участие скульпторы Новиков, Матросов и Тюренков. Всем им по окончании строительства была вручена Ленинская премия. Вучетич, кроме того, стал Героем Социалистического труда. Ему вручили Золотую Звезду.

Инженерной группой, которая работала при строительстве монумента, руководил И.В. Никитин. Впоследствии он создал Останкинскую башню. Проект имел и своего военного консультанта. Им стал маршал В.И. Чуйков. Во время войны этот военачальник командовал армией, которая отстояла Мамаев курган. Позже его удостоили чести быть захороненным на мемориале рядом с погибшими бойцами.

Строительство

Монумент «Родина-мать зовет» был возведен 15.10.1967 г. При этом строительство длилось с мая 1959 г. На тот момент это была самая высокая скульптура в мире, поэтому сведения о ней занесены в Книгу рекордов Гиннеса.

Сделан монумент из предварительно напряженных железобетонных блоков. Для их изготовления понадобилось две тысячи четыреста тонн металлических конструкций. Бетона при этом использовано пять тысяч пятьсот тонн. И это без того основания, на котором установлена статуя. Самая высокая скульптура в России стоит на плите, высота которой составляет всего два метра. Это основание, в свою очередь, покоится на фундаменте, скрытом под землей.

Толщина стен скульптуры, выполненных из железобетона, сравнительно небольшая. Она составляет двадцать пять-тридцать сантиметров. Жесткость огромнейшего каркаса обеспечивается девяноста девятью натянутыми металлическими тросами. Находятся они внутри скульптуры.

Реставрационные работы

В первоначальном варианте меч, который держит статуя, был выполнен из нержавеющей стали. Снаружи его обшили титановыми листами. Однако при сильном ветре меч раскачивался. Стальные листы гремели. И поэтому в 1972 г. была произведена замена лезвия на выполненное целиком из фторированной стали. В этот же период избавились и от проблем с ветрами, разместив сверху меча жалюзи.

Самая высокая скульптура в России, которая является главным монументом памятника-ансамбля в Волгограде, за всю историю своего существования реставрировалась два раза. Впервые это произошло в 1972 г. Тогда заменили лезвие меча. В 1986 г. было отреставрировано гидрофобное покрытие статуи.

Значимость скульптуры

Монумент «Родина-мать зовет» Е.В. Вучетича имеет удивительное свойство. На каждого зрителя он производит определенное психологическое воздействие. Как автор добился этого, каждый из нас может только догадываться. Те критические замечания, которые звучали в адрес творения (в них оно сравнивалось с Марсельезой на парижской триумфальной арке), феномен этот не объясняют. Скульптор лично пережил самую жестокую в человеческой истории войну. Его работа стала данью памяти всем павшим и вечным напоминанием живым. Именно великое мастерство скульптора и позволило создать этот величественный памятник.

История монументального искусства

Весь период существования нашей страны богат различными событиями. Их отражают монументальные скульптуры России. Многие из них были задуманы и поставлены, разрушены и вновь возрождены. Все существующие монументы являются огромным культурным пластом страны.

Интересна скульптура классицизма в России. Этот стиль европейского искусства главенствовал в 17-19 веках. Тем скульптурам, которые были созданы в указанный период, свойственны гармоничность и ясность образов, строгая организованность, а также уравновешенность.

Так, город Екатеринослав в 1846 г. украсил монумент, изображавший императрицу Екатерину II. Исполненный в период с 1782 по 1788 г. в Германии, он долгое время находился в фамильных владениях Гончаровых.

Весьма интересной является история памятников Петербурга периодов классицизма. Например, колоссальный портретный бюст Александра I был смоделирован И.П. Мартосом и высечен из мрамора Б.И. Орловским. В 1822 г. этот бюст стал одним из первых императорских монументов в интерьере Биржи, расположенной на Васильевском острове. Стоит сказать, что Мартос обрел подлинную славу благодаря созданному им памятнику, установленному в Москве. Это монументальная скульптура Минину и Пожарскому (1818 г.). В ней нашел свое отражение тот пафос, который был характерен для российского народа в период нашествия Наполеона.

По сей день Петербург украшает памятник И.А. Крылову, который появился в 1855 г. Наиболее совершенное выражение стиль классицизма нашел в другой монументальной работе. Ею стал памятник Суворову скульптора М. Козловского. Полководца автор изобразил со щитом и мечом в руках. При этом фигура Суворова застыла в порывистом движении. Вся скульптура призвана синтезировать идею триумфа и гражданства. Монумент, установленный на Суворовской площади, является одним из самых популярных.

Скульптура серебряного века в России создавалась молодым поколением мастеров. Они перестали придерживаться классицизма и искали новые формы изображений своих героев. Монументальность скульптур этого периода стала менее значительной. Самой видной работой в этот период является памятник поэту Пушкину, который был воздвигнут в г. Пушкин. Среди значительных монументальных скульптур серебряного века — памятник Александру III. Скульптор П. Трубецкой, создавший его, сумел воплотить образ царя в необычайно выразительной и острой форме.

Советский период

С приходом к власти большевиков к скульптурам стали предъявляться особые требования. Прежде всего, они должны были быть народными. В связи с этим образами для создания скульптур становились труженики деревни и города, военнослужащие и представители советской интеллигенции. Памятник должен был обладать идейным смыслом и показывать мирную жизнь народа, а также его героические поступки. Немаловажным в скульптурах являлся и фактор конкретности. Изображение должно было указывать на процесс в историческом развитии, который соответствовал материалистическому пониманию истории.

Наиболее значимые монументы советской эпохи

Какая самая высокая скульптура России после статуи «Родина-мать зовет»? Это мемориал, возведенный в Мурманске. Посвящен он защитникам Заполярья от немецко-фашистских захватчиков. Открыл мемориал в 1974 г. Его авторами являются скульптор Бродский и архитектор Покровский. Высота самой скульптуры мемориала — 35,5 метра. Памятник с постаментом возвышается на 45,5 м.

Третье место в списке наиболее высоких статуй принадлежит памятнику Ленину, установленному в Волгограде. Его высота с постаментом составляет 57 м.

Известен на весь мир и памятник «Рабочий и колхозница». Эта скульптура стала символом советской эпохи. Автором двадцатипятиметровой композиции является Вера Мухина.

Скульптура — Виртуальный Pусский музей

Государственному Русскому музею принадлежит крупнейшее в России собрание скульптуры XVIII — начала XX вв. Оно начало формироваться в 1897–1898 гг. благодаря перемещению самых известных произведений отечественных мастеров из Эрмитажа и Академии художеств, имели место и приобретения от частных владельцев. Однако до 1917 г. этот вид изобразительного искусства представляли всего 184 экспоната. В настоящее время музей хранит более 2000 произведений скульптуры XVIII — начала XX веков. И более 3000 произведений насчитывает собрание отечественной пластики ХХ века

Скрыть полный текст

В числе больших монографических коллекций, собранных в Русском музее, прежде всего следует назвать обширную галерею портретов, исполненных Федотом Ивановичем Шубиным (1740–1805), включая мраморную статую «Екатерина II—законодательница» (1789 ), созданную по заказу светлейшего князя Г.А. Потемкина-Таврического для только что построенного в Петербурге Таврического дворца. Ее замысел, близкий знаменитой картине Д.Г. Левицкого «Екатерина II-законодательница в храме богини Правосудия» (1783), отразил возвышенные идеалы эпохи Просвещения.

Ими пронизана и статуя Михаила Ивановича Козловского (1753–1802) «Яков Долгоруков» (1797), посвященная «историческому эпизоду» из эпохи Петра I, когда сенатор Долгоруков осмелился разорвать царский указ, обременительный для народа. В этом произведении, согласно традициям классицизма, немало аллегорий: христианский Светоч Правды в руке героя, весы Правосудия и атрибуты (личина и извивающаяся змея), означающие «правоту, которая попирает коварство и злобу».

К шедеврам XVIII века относится также мраморная статуя Федоса Федоровича Щедрина (1751–1825) «Диана» (1789), которая, наряду с экспонируемой в музее щедринской «Венерой» (1792), является одним из первых изображений обнаженного женского тела в русской скульптуре.

К началу XIX в. относится виртуозно исполненная терракота Ивана Прокофьевича Прокофьева (1758–1828) «Волхов и Нева» (1801), выполненная для графа А.С. Строганова, мецената и коллекционера, президента Императорской Академии художеств, который в тот период руководил обновлением скульптурного убранства Большого каскада Петергофа.

Редким мастерством обработки мрамора отличаются такие известные шедевры Русского музея, как «Фавн и вакханка» (1837) Бориса Ивановича Орловского (1797–1837) и «Венера, снимающая сандалию» (1852), исполненная Иваном Петровичем Витали (1794–1855). Гармоничным сочетанием классицистических и романтических тенденций отмечены произведения лучшего портретиста пушкинской поры Самуила Ивановича Гальберга (1787–1839).

В историю русской скульптуры второй половины XIX в. с характерным для того времени многообразием жанров и общей реалистической направленностью вошли весьма полно представленные в собрании музея работы Федора Федоровича Каменского (1836–1913), Евгения Александровича Лансере (1848–1886), Марка Матвеевича Антокольского (1842–1902). Особое значение приобрел портретный жанр, в котором работали многие мастера и, в частности, Владимир Александрович Беклемишев (1861–1919), запечатлевший в бюстах и статуях многих своих современников. В числе его творческих удач — выполненный в мраморе портрет архитектора П. Ю. Сюзора (начало 1890-х гг.).

В 1900-е гг. начинали свой путь в искусстве выдающиеся скульпторы XX cтолетия — Анна Семеновна Голубкина (1864–1927), Сергей Тимофеевич Коненков (1874–1971), Александр Терентьевич Матвеев (1878–1960). Лучшие произведения тех лет, в полной мере отражающие значимость и самобытность их дарований, новаторство художественных поисков, попали в Русский музей.

Следует подчеркнуть, что наряду со станковой скульптурой музейное собрание в разное время пополняли уникальные монументальные произведения. Так, в 1898 г. из Академии художеств была передана бронзовая группа «Анна Иоанновна с арапчонком», созданная итальянским скульптором Бартоломео Растрелли (1667–1744), приехавшим в Россию при Петре I. Датированная 1741 г. и задуманная как памятник для площади, эта монументальная композиция стала последним значимым свершением мастера.

В 1925 г. из Академии художеств была передана большая гипсовая модель памятника императору Александру I, установленного в 1831 г. в Таганроге. Эта уникальная авторская скульптура была использована в 1998 г. при восстановлении разрушенного в конце 1920-х гг. монумента. 

В 1939 г. была принята на хранение конная статуя императора Александра III, созданная Паоло Трубецким (1866–1938) для памятника, открытого в 1909 г. на Знаменской площади в Петербурге. Это было равносильно спасению знаменитого шедевра европейской монументальной пластики, который в настоящее время стоит у Мраморного дворца — филиала Русского музея.

Государственному Русскому музею принадлежит крупнейшее собрание отечественной пластики ХХ в., насчитывающее более 3000 произведений. В нем представлены практически все значительные имена и характерные явления русской скульптуры советского периода. Такой подход позволил сохранить множество уникальных произведений. Принцип собирания гипсовых оригиналов является особенностью коллекции. Также значительную часть собрания представляет деревянная пластика. Интерес к ней многих поколений художников был обусловлен как общедоступностью дерева, так и самой русской ментальностью, обращением к традициям древнерусской и народной скульптуры.

Коллекцию советской скульптуры можно условно разделить на две большие части: ретроспективную и современную. Произведения выдающихся скульпторов советского периода — С.Коненкова, В. Мухиной, В.Ватагина, С.Эрьзи, С.Лебедевой, В.Исаевой, М.Манизера, показаны в нашей коллекции монографически. В ней имеются как произведения, ставшие классикой советской скульптуры (например, «Булыжник — оружие пролетариата» И.Шадра, «Рабочий и колхозница» В.Мухиной, «Степан Разин с дружиной» С.Коненкова), так и малоизвестные работы, этюды, эскизы, проекты памятников.

Особое место занимают уникальная по своей полноте монографическая коллекция произведений А.Матвеева, мастера, определившего собой целую эпоху в развитии скульптуры, и собрание произведений матвеевской школы, одного из самых плодотворных направлений русской пластики ХХ в. Матвеевская школа — явление более широкое и емкое, чем круг учеников А.Матвеева, выразившее стремление к сохранению традиций классики, к строгой архитектонике, к лаконизму пластического языка, к свежести передачи натуры. Она представлена учениками А.Матвеева 1920-х-1930-х гг. — Л.Ивановским, И.Классепом, А.Стрекавиным, Л.Мессом, Б.Каплянским, Т.Кучкиной, Н.Кольцовым, и скульпторами послевоенных лет — Н.Могилевским, А.Малахиным, А.Игнатьевым, Л.Холиной, М.Вайнманом, М.Харламовой, В.Стамовым, М.Аникушиным, В.Рыбалко, чья творческая зрелость пришлась на 1960-е-1970-е гг. и определила лицо ленинградской пластической школы.

Музею принадлежит ценное собрание скульптурного авангарда 1920-х гг., прежде всего, кубистические произведения Б.Королева, а также работы П.Бромирского, И.Чайкова, Б.Сандомирской, Н.Нисс-Гольдман, И.Суворова, В.Издебского.

Уникальной является коллекция скульптуры «народов Севера». Под руководством Л.Месса, ученика А.Матвеева, на факультете северных народностей Института восточных языков в 1928-1941гг. была организована экспериментальная художественная мастерская. Скульптура северян продемонстрировала подлинное чувство пластики.

Скульптура XX века занимает большую часть собрания. Она представлена произведениями московской и ленинградской (петербургской) школ. Работы А.Пологовой, Т.Соколовой, Н.Богушевской, А.Красулина, Д.Шаховского, В.Думаняна, Л.Гадаева, В.Соскиева, И.Блюмель, Н.Жилинской отразили такие черты московской пластической школы, как активизация художественного языка, театральность, яркая образность, экспрессия. Ленинградской пластике также свойственна экспрессивность, с особой силой проявившаяся в работах таких разных скульпторов, как Л.Лазарев, Л.Ланец, О.Годес, Л.Сморгон. Иные интонации — приверженность классическим традициям, особая сдержанность пластических решений — отличает работы В.Стамова, Е.Николаева, Б.Свинина, И.Кочукова, М.Казакова, И.Никоновой. К архаике обращается в своих женских образах М.Ершов, к традициям русской деревянной пластики — Б.Сергеев, К.Суворова. Новаторство, метафоричность художественного языка отличают произведения К.Симуна. Гротесковой выразительностью, неординарным решением пространственно-композиционных задач отмечены работы Д.Каминкера и скульпторов «озерковской» группы: Л.Колибабы, В.Данилова, А.Позина, М.Спивак, Г.Писаревой, О.Жогина.

В начале XXI в. собрание пополнилось работами молодых скульпторов П. Тихомирова, Д. Федина, работающих в традиционных техниках и материалах, и произведениями Д. Карева, П. Брата, А. Люблинского, выражающих современное восприятие пластики, и художественные эксперименты с формой, находящихся на стыке разных видов искусств.

Топ 30 — памятники Самары

Город расположен в Среднем Поволжье, основан в 1586 году. За время своего существования, на территории Самары происходило много исторических, политических и культурных событий, нашедших отражение в многочисленных памятниках и монументах, расположенных на площадях, улицах и скверах города. Здесь есть именные памятники посвященные известным людям, которые родились, жили и трудились в Самаре. Также можно увидеть совсем необычные скульптуры, например, пользователю интернета или отопительной батарее.

Исторические и современные памятники Самары

Список популярных памятников и скульптур города.

Памятник В. И. Чапаеву

Монумент установлен на площади им. В. И. Чапаева в 1932 году. Авторами композиции являются – архитектор Иосиф Лангбард и скульптор Матвей Манизер. Это была первая конная многопрофильная скульптура в русском искусстве, а также одна из самых масштабных в стране. Образы для композиции брались с реальных бойцов Красной армии. Для создания образа Василия Чапаева, скульптору позировал его сын – Александр Васильевич.

Читайте также: 45 главных достопримечательностей Самары.

Монумент Славы

Это один из символов Самары. Композиция находится на площади Славы. Открытие состоялось 5 ноября 1971 года. Авторы: П. И. Бондаренко, О. С. Кирюхин, А. Б. Самсонов. Монумент был создан в память об огромном вкладе, в победу Советского народа над фашизмом, всех рабочих, трудившихся на авиационных заводах города. Композиция представляет собой 40-метровый постамент, на котором находится фигура рабочего высотой 13 метров.

«Бурлаки на Волге»

Открытие этой композиции в Самаре состоялось 11 сентября 2014 года, в рамках празднования дня города, а также 170-й годовщины со дня рождения знаменитого художника И. Е. Репина. Она находится на городской набережной, в районе Ленинградского спуска, рядом с фонтаном «Парус». Памятник выполнен из бронзы и представляет собой рамку, стилизованную под мольберт, на которой бурлаки тянут баркас. Автор – художник Николай Куклев.

Памятник князю Г. О. Засекину

Композиция была представлена 12 сентября 2014 года, в рамках мероприятий по празднованию 428 годовщины со дня основания Самары. Скульптура находится на Полевом спуске. Высота памятника – 8 метров, он изготовлен из бронзы на смоленском литейном заводе. Скульптурная композиция состоит из постамента, на котором верхом на коне восседает князь, держащий в одной руке знамя. Автор – скульптор Карен Саркисов.

Стела «Ладья»

Была открыта в 1986 году, к 400-й годовщине со дня основания города. Является одной из наиболее известных достопримечательностей Самары. Расположена на Октябрьской набережной. Высота бетонной композиции – 20 метров. Авторы – архитекторы И. Галахов и А. Янкин. Идея проекта – стилизованное изображение истории края через плывущую по волнам ладью, на парусах которой изображен герб города.

Памятник В. С. Высоцкому

Был открыт в 2008 году, в день рождения актера, поэта и исполнителя В. С. Высоцкого. Расположен памятник на ул. Молодогвардейской, недалеко от Дворца спорта, где в 1967 году, Владимир Семенович давал свои концерты. Автором композиции является М. М. Шемякин (скульптор, художник и друг В. С. Высоцкого). С 2017 года памятник находится в хранилище, пока ведутся работы по возведению нового спорткомплекса.

«Дядя Стёпа – милиционер»

Открытие скульптуры, посвященной известному персонажу стихотворения С. Михалкова состоялось 6 ноября 2015 года. Событие было приурочено к Дню полиции РФ, и 80-й годовщине выхода в свет произведения знаменитого поэта. Автор проекта – Зураб Церетели. Выполнен памятник из бронзы, а его высота достигает почти 4 метра. Увидеть скульптуру можно на пересечении двух улиц – Молодогвардейской и Ленинградской.

«Буратино»

Скульптура посвящена герою сказки «Золотой ключик» (автор А. Толстой). Установлена композиция в Самаре, в честь 130-й годовщины со дня рождения знаменитого писателя. Расположена возле городского литературного музея – раньше дом отчима Алексея Николаевича, в котором он провел свои детские годы. Образ был взят с Д. Иосифова, снявшегося в фильме «Приключения Буратино». Автор – скульптор С. Корслян.

«Бравый солдат Швейк»

Открыт был в рамках празднования 130-й годовщины со дня рождения Я. Гашека, который проживал в Самаре в 1918 году, и является автором известного сатирического романа. Расположен памятник на пересечении улиц Некрасовской и Куйбышева, недалеко от здания, где раньше располагалась гостиница «Сан-Ремо». Скульптура выполнена из бронзы. Авторы – Кристина Цибер, Николай и Александр Куклевы.

Памятник В. В. Куйбышеву

Монумент посвящен революционеру, крупному советскому политическому и партийному деятелю, и является знаковым для города. Открытие состоялось в 1938 году на площади, вскоре переименованной в пл. Куйбышева. Композиция расположена перед театром оперы и балета. Высота – 12 метров, из которых 5 метров – это постамент и 7 метров – скульптура В. В. Куйбышева. Авторы – архитектор Ной Троицкий и скульптор Матвей Манизер.

Самолет-штурмовик Ил-2

Это еще один символ Самары. Представляет собой настоящий самолет, который был построен на авиационном заводе Куйбышева. Вначале, памятник был установлен перед проходной авиазавода, но в 1975 году, его перенесли на пересечение Московского шоссе и проспекта Кирова. Открытие было приурочено к празднованию 30-летия Победы в Великой Отечественной войне. Авторы – А. Моргун и И. Федоров.

Памятник В. И. Ленину

Установлен в исторической части Самары – на площади Революции. Является первым памятником в городе, установленным после революции – 1927 год. Авторами проекта являются – архитектор В. А. Витман и скульптор М. Г. Манизер. Фигура вождя мирового пролетариата выполнена из финского красного гранита и установлена на постаменте, где раньше был памятник Александру II.

Стела в честь 150-летия Самарской Губернии

Была установлена рядом со зданием центрального главпочтамта, на углу улиц – Куйбышева и Ленинградской. Торжественное открытие монумента состоялось в 2003 году. На композиции имеется надпись, с указом образовать новую губернию на левом берегу Волги, и назвать ее Самарской, дата выполнения – 01 января 1851 года.

Монумент «Солдат Победы»

Памятник был установлен в ознаменование 50-й годовщины победы Советского народа в Великой Отечественной войне. Торжественное открытие монумента состоялось 9 мая 1995 года. Композиция расположена у входа в парк Металлургов, и состоит из высокой мраморной плиты и горельефа с фигурой советского воина, в плащ накидке, и с автоматом в руке. Рядом с монументом расположены памятная стена и вечный огонь.

Горельеф «Скорбящей Матери-Родине»

Мемориальная композиция расположена на площади Славы. Монумент выполнен в виде двух стен, разных по размеру, и соединяющихся между собой под углом. На большей размещен горельеф лица женщины – олицетворяющего Скорбящую Мать-Родину. Рядом горит вечный огонь, который был зажжен 5 сентября 1971 года. Проект реализован скульпторами О. Кирюхиным, П. Бондаренко и архитектором А. Самсоновым.

Памятник Кириллу и Мефодию

Монумент был установлен в 2001 году. Расположен на Барбошиной поляне, перед собором равноапостольных братьев Кирилла и Мефодия. Проект реализован скульптором В. М. Клыковым. Памятник представляет собой 2 фигуры святых, находящиеся по обе стороны 6-метрового креста. Внизу монумента лежит раскрытая книга. Высота фигур – 3,5 метра, а общая масса вместе с постаментом составляет 40 тонн.

Бюст А. С. Пушкина

Расположен в сквере, названном в честь поэта, по адресу ул. Вилоновская. Торжественное открытие памятника проходило 14 июня 1985 года. Проект был реализован усилиями Игоря Федорова и Виктора Фомина (скульпторы) а также архитектора Алексея Моргуна. Памятник представляет собой полуфигурный бюст Александра Сергеевича Пушкина, выполненный из металла и закрепленный на колонне-постаменте.

Памятник режиссеру Эльдару Рязанову

Был торжественно открыт на Родине кинематографиста – в Самаре 27 октября 2017 года. Расположен памятник на ул. Фрунзе 120, недалеко от дома, где прожил первый год своей жизни Эльдар Рязанов. На композиции из бронзы, режиссер выполнен сидящим на лавочке, и с интересом смотрящим на происходящее. Автор – Важа Микаберидзе. Это единственный памятник знаменитому кинематографисту на территории РФ.

Памятник отопительной батарее

Открытие состоялось в 2005 году. Мероприятие было посвящено 150-й годовщине изобретения отопительной батареи. Композиция выполнена из бронзы, и находится на проходной самарской ГРЭС. Она включает в себя радиатор, над которым расположен подоконник с кошкой. Прообразом радиатора для памятника стали батареи, которые были в местном художественном музее. Автор – Николай Куклев.

Памятник товарищу Сухову

Композиция установлена в Самаре не случайно, так как именно здесь, согласно сюжету, жил Ф. И. Сухов. А сам памятник установлен недалеко от ул. Некрасовской, на которой жил один из авторов сценария к фильму Белое солнце пустыни – В. И. Ежов. Открытие происходило 07 декабря 2012 года, в торжественной обстановке в присутствии большого количества народа. Автор проекта – скульптор Константин Чернявский.

Памятник лётчице О. А. Санфировой

Стела посвящена заслуженной землячке, летчице. Командиру эскадрильи, Герою Советского союза, которая пала смертью храбрых на территории Польши в 1944 году. Памятник был торжественно открыт в 1985 году. Монумент расположен в сквере, недалеко от городского дома молодежи, на пересечении двух улиц – Аэродромной и Революционной. Авторы – скульптор А. С. Головин и архитектор Ю. И. Мусатов.

Памятник Петру и Февронии

Скульптурная композиция была установлена в Самаре в 2011 году, на площади Славы, в ходе реализации программы «В кругу семьи», созданной по инициативе Алексия II. Святые считаются покровителями любви, верности и семьи. Поэтому скульптурная композиция стала своеобразным символом крепкого брачного союза и семейного счастья. Автор проекта – скульптор Константин Чернявский.

Памятник С. М. Кирову

Открытие памятника проводилось в рамках празднования 50-летия Октябрьской революции. Памятник выполнен из бронзы. На нем С. М. Киров изображен в полный рост, в своей любимой позе – указывая путь в светлое будущее. Фигура революционера размещена на 3-х метровом гранитном постаменте. Автор – скульптор О. Н. Иванов.

Монумент боевой славы «Танк Т-34»

В декабре 2014, в Самаре торжественно открыли новое мемориальное сооружение, посвященное воле, силе и мужеству советского народа, проявленное в годы Великой отечественной войны. Таким символом стал настоящий танк Т-34, изготовленный в 1948 году и установленный на постаменте. Монумент расположен в новом микрорайоне – Крутые ключи, на пересечении двух улиц – Ивана Финютина и Маршала Устинова.

Памятник Юрию Деточкину

Композиция посвящена главному персонажу художественного фильма Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Бронзовая скульптура Юрию Деточкину была открыта в 2013 году, во время мероприятий по празднованию 85-й годовщины со дня рождения известного режиссера и кинематографиста, родившегося в Самаре. Авторы – идейный вдохновитель Дмитрий Муратов, художник Петр Саруханов, скульптор Иван Мельников.

Памятник «Черным гусарам»

Посвящен Александрийскому гусарскому полку и был открыт в сентябре 2018 года. Инициаторами идеи увековечить память «Черных гусар», которые внесли большой вклад в историю города и самарской области, выступили члены военно-патриотического клуба. Скульптурная композиция выполнена из бронзы и представляет собой гусара, ведущего лошадь. Расположен памятник на ул. Шостаковича. Автор – скульптор Иван Мельников.

«Несовершеннолетним труженикам тыла 1941-1945 годов благодарная Самара»

Расположен в Октябрьском районе Самары, на пересечении улиц Ново-Садовой и Полины Осиповой. На скульптурной композиции изображены сидящие на скамейке мальчик и девочка. Они держатся за руки, символизируя искренность и чистоту своих чувств. Памятник выполнен из бронзы, а на постаменте имеются 2 таблички – одна с названием композиции, а другая со стихами.

Памятник пользователю интернета

Расположен на Московском шоссе 15, и считается наиболее забавным и необычным. Композиция представляет собой обезьяну, которая сидит на мониторе и держит перед собой клавиатуру. По задумке авторов скульптуры, обезьяна должна символизировать гибкость ума, способного без проблем постигать инновационные технологии. Считается покровителем системных администраторов и всех пользователей всемирной паутины.

Мемориал самарцам, погибшим в необъявленных войнах

Торжественное открытие памятника состоялось в 2001 году, через 15 лет, после вывода советских войск из Афганистана. С этого времени ежегодно 15 февраля у мемориала проводятся торжественные митинги, посвященные воинам-интернационалистам. На памятной стене памятника выбиты воинские звания и фамилии 463 героев, которые погибли в 33 локальных конфликтах. Автор – заслуженный скульптор РФ Борис Черствой.

Ракета-носитель «Союз»

Монумент входит в экспозицию «Самара Космическая». Установлен на пл. Козлова. Представляет собой единый архитектурный комплекс, состоящий из ракеты «Союз» (Р-7), металлического здания и удерживающей конструкции. Высота композиции – 68 метров, а общая масса свыше 20 тонн. Выпускались такие модели ЦСКБ-ПРОГРЕСС, начиная с 58 года прошлого столетия. Авторы проекта – архитекторы А. Ф. Темникова и В. Н. Чичерина.

Русская скульптура: история, характеристика

Федот Шубин (1740-1805)

Царь Петр Великий (1686-1725), проезд
сила Петра начала XVIII века
искусство, решили использовать иностранных скульпторов, таких как Карло Бартоломео Растрелли
Старший (1675-1744), отец архитектора Бартоломео
Растрелли (1700-71). Так это только с середины Екатерины.
Великого правления (1762-96), что Россия произвела непрерывный поток
отечественные скульпторы.Некоторым из их работ недостает достоинств, многие — компетентны,
если неинтересно; но кое-где производились работы высочайшего качества.
Среди великих скульпторов выделялся Федот Шубин. Сын
Рыбак Белого моря, он сам был рыбаком до девятнадцати лет.
Именно тогда он изучил основы своего ремесла для рыбаков Белого моря.
были известны на всю Россию резьбой из китового уса и перламутра,
а также их резьбой по дереву.В восемнадцатом
века они продавали свои поделки на Архангельском рыбном рынке в Санкт-Петербурге.
-Петербург, и весьма вероятно, что некоторые из резных работ Шубина
детство нашло свой путь к тамошним прилавкам.

В 1759 году Шубин каким-то образом устроился на работу.
кочегаром в Зимнем дворце в Петербурге. Возможно, он был должен этим
назначение к своему земляку, выдающемуся поэту Ломоносову
ибо он тоже был скромного происхождения, сын крестьян, соседи
Шубины.Отец Федота, по сути, научил будущего поэта его письмам.
Одно это уже предрасполагало Ломоносова к сыну, но Ломоносов
был опытным представителем мозаичного искусства,
и помощь, которую он оказал своему молодому соседу, вероятно, была во многом благодаря его
оценка таланта Шубина как благодарность.

Какими бы средствами он ни заработал
жив, Шубин приступил к тренировкам вскоре после приезда в Санкт-Петербург,
когда его имя появляется в списке студентов, изучающих скульптуру у Николая
Жилле в Императорской Академии художеств.Жилле обожал элегантность
и благодать, и горячо поддерживал греческий
скульптура и эллинистическая идеализация человеческого тела. Шубин,
с другой стороны, был реалистом. Жилле не любил его взгляды и считал
его стиль неэлегантен, но он был достаточно широким и восприимчивым
учитель, чтобы признать гений Шубина и получить путевую стипендию
для него.

Шубин отправился в Париж в 1767 г. вооруженным.
с рекомендательными письмами к Дидро и Делариву де Жюлю.На
по их совету он стал учеником Жана-Батиста
Пигаль (1714-1785), и, поскольку и учитель, и ученик были реалистами
в глубине души Пигаль сумел убедить Шубина в том, что сделка
можно сказать в пользу элегантности, которую Жилле считал важной в
произведение искусства. Под влиянием своего нового хозяина Шубин согласился принять
элегантность, но в основном он стремился обрести классику, развить
его внимание к деталям и владение трехмерным подходом.

Шубин ранее побывал в Италии и Англии.
возвращение в Россию. Его путешествия и учеба изменили
из темпераментного гения в зрелого художника, а скульптуры
который он произвел после своего возвращения, больше не было ничего экспериментального
о них. Напротив, они отличались уверенностью в
прикосновения, их разнообразия, их жизнеспособности и, прежде всего, их психологического
Убедительность, ибо Шубин преуспел в портретной живописи.Его Потемкин ,
его Павел I , его Завадовский , все его портреты
бюсты на самом деле являются увлекательными психологическими исследованиями, и все они раскрывают
его превосходная техника. В каждом образе натурщика сияет блестящим
ясности, но годы ученичества Шубина не прошли даром, ибо
сходство было достигнуто не за счет элегантности. Каждый бюст
штрафуется, чтобы удовлетворить самый взыскательный вкус, и каждый отражает,
хотя бы в тщательной прорисовке кружевной отделки и легкости разворота
драпировки, способность Шубина сочетать свои реалистические взгляды с
настойчивое требование восемнадцатого века к изысканности.

Хотя Шубин был на высоте в портретной живописи,
он также преуспел в декоративных
искусство. Изготовленные им барельефы для Чешменского дворца
а для Троицкого и Исаакиевского соборов в Санкт-Петербурге выполнить
их цель превосходна. Каждый из них тщательно проработан и замечательно
задумано как целое, но все подчинены, как и должно быть,
их архитектурное окружение.

К сожалению, в 1789 году Шубин попал в немилость, и оставшиеся шестнадцать лет
всю свою жизнь он провел в ужасной нищете: он умер в нищете.Его продуктивный
поэтому жизнь ограничилась шестнадцатью годами. Но в эти годы он произвел
188 крупных работ, из них 40 бюстов, и все качественные.

Этьен Морис
Фальконе (1716-1791)

Важность достижений Шубина может быть преуменьшена
француза Этьена Мориса
Фальконе, который приехал в Петербург в 1766 году. Он произвел только один
скульптуры есть, но это и его шедевр, и один из лучших
скульптуры эпохи.Это бронзовый наездник
статуя Петра Великого, установленная на огромной гранитной плите, которая
был расщеплен молнией из своего ложа в Финляндии, в том месте, где Петр
часто стояли и тянулись на расстояние двенадцати миль до столицы, потому что
его форма и размер были именно такими, какие требовались для компенсации статуи.
Скульптура в определенной степени является составной работой Марты Колло,
в то время ученик Фальконе, а позже его жена смоделировали лицо из
Бюст Петра Растрелли.Однако это работа полного единства, и
так много духа Петра и России нашло свое отражение в творчестве
что — хоть и творение француза — оно по сути русское.
Это еще одна иллюстрация того, как Россия повлияла на
зарубежных художников, так как он отличается от западных работ Фальконе.
как, например, собор Фиоравенти в Москве из его итальянских церквей.
Размер его российский; таково его чувство скрытой энергии и силы.

Михаил Козловский
(1753–1802)

бронза Фальконе
На создание статуи ушло двенадцать лет. Русские скульпторы смотрели это
растут с таким всепоглощающим интересом, что все они находились под его влиянием,
хоть и в разной степени. Михаил Козловский был, возможно, более глубоко затронут
чем большинство его коллег. Как и Шубин, он тоже был учеником
Жилле и его ранние работы, такие как классические бляшки с низким рельефом
для Мраморного дворца в г.-Петербург, были по-эллински.
Затем он проникся глубоким восхищением Микеланджело.
но при этом не смог устоять перед очарованием Николая
Романтизм Пуссена. Два визита во Францию ​​развили последний аспект.
его вкуса, и скульптуры, которые он создавал в это время, были пронизаны
с мечтательностью, чем-то напоминающим Грёза. В 1790-х годах в основном
благодаря влиянию Фальконе Козловский вступил в героическую фазу и
создал несколько прекрасных псевдоклассических скульптур, таких как фигура в натуральную величину
из Александр Великий в юности, Геркулес и его конь ,
а также памятник Суворову .Его величайшее произведение — фонтан
статуя Самсона и Льва — датируется 1800 годом.
его разрушение в последней войне немцами в Великом каскаде на
Петергоф. В нем было что-то от энергии Микеланджело и от Фальконе.
нервная энергия, а также истинное вдохновение. Это доказало, насколько великий скульптор
Россия проиграла относительно ранней смертью Козловского.

Федор Гордеев
(1749-1810)

В его статуе
Прометей , Федор Гордеев тоже ясно показывает влияние
Фальконе.Эта прекрасная скульптура исполнена обещания, которое Гордеев не оправдал.
выполнять, вместо того, чтобы упорствовать в трудностях своего медиума,
Гордеев пошел по более легкому пути, сосредоточившись в основном на морге.
статуи и, в меньшей степени, декоративные работы, такие как его рельеф
скульптура для Казанского собора Вороныхина. Его пронзительный, плачущий
женские фигуры, его обелиски, урны и медальоны вложили петербургские
кладбища привлекательны, но не дотягивают до эмоционального уровня
достигнуто его Прометеем.

Щедрин Федор

Рядом с Шубиным и Козловским,
Федор Щедрин фигурирует как третий великий скульптор того времени. Большинство
его работы предназначались для украшения архитектурных построек, но все они обладают
эмоциональная напряженность и тонкость замысла чистого искусства.
Его лучшая работа была сделана для Адмиралтейства и занимала его с 1806 по
1811. Возведены кариатиды у главного входа и статуи воинов.
у основания шпиля — лучшее из его достижений.Кариатиды больше натурального размера. Эмблемы силы духа, они поднимаются
земной шар высоко над их головами. Их сила и терпение
принятие этого бремени можно рассматривать как символ могущества России.
выносливости. Их тела великолепно смоделированы, а драпировки
попадают в такую ​​прекрасную линию, что даже Жилле ничего не нашел бы
критиковать в них. Не менее могущественен и изобретателен руководитель
Нептун , который Щедрин поставил над рядом окон Адмиралтейства;
его энергичность и лаконичная строгость впечатляют.

Щедрин был большим поклонником скульптуры.
Древней Греции, и он часто стремился вернуть ее красоту в
его собственная работа. В его цифрах Mars и Endymion Asleep ,
он был близок к успеху, потому что эти статуи имеют прямолинейность и
непрерывная текучесть, напоминающая эллинистическую скульптуру. Но его богини,
такие, например, как его Venus , Diana или Psyche , являются
менее успешен из-за легкой манеры и излишней изысканности.Он
в его лучших проявлениях на его собственном основании, то есть в сфере декора.
Таким образом, его огромная женская фигура реки Невы , возведенная в
Великий каскад в Петергофе, сочетающий в себе сдержанность, силу и покой,
несомненно, работа настоящего художника. Эта статуя вместе с
Остальные в Петергофе были уничтожены немцами в 1942-1943 годах.

Иван Мартос (1754-1835)

Иван Мартос, который также продюсировал работы
первый орден, был учеником Козловского.Его скульптуры — например,
его кариатиды в тронном зале Павловска или его могильный памятник
для княгини Куракиной — до сих пор отражают течения восемнадцатого века. До
Однако очень долго он соприкасался с неоклассическими
скульптура Антонио Канова (1757-1822),
и его восхищение этими работами привело к смене стиля, который
было все к лучшему, так как его работа приобрела новую прямоту и почти
классическое спокойствие. Бюст Мартоса года Александра I года технически возможно
его шедевр, и имеет дополнительную заслугу быть единственным подобием
Императора, будь то живопись или скульптура, которая выражает
загадочные, но в то же время привлекательные стороны его характера.

Иван Прокофьев
(1758-1828)

Иван Прокофьев, хоть и не великий скульптор.
изготовил столько украшений для петербургских домов, что не может
пройти незамеченным. Они в основном относятся к его более поздним годам и неизменно
на основе аллегорических сюжетов. Его ранние работы более энергичны — для
Например, в Павловске, где он какое-то время работал на Чарльза
Кэмерон (c.1745–1812), создавая барельефы для экстерьера.
дворца и гардеробной великой княгини.Петергоф, однако,
вдохновил его на лучшие достижения — великолепные головы тритонов и фигуру
символизирующая реку Волхов, которую он произвел в 1801-1802 годах для Великого
Каскад.

Прокофьев был практически последним скульптором
преуспеть в украшении Санкт-Петербурга, ибо в 1840-х годах искусство
декоративная скульптура в России пришла в упадок, и задача украшения
столичные дома переходили в руки мастеров. В результате массовый
орнамент заменил тонкую работу, а стандарт дизайна
ухудшились настолько же, насколько и их исполнение.Следовательно, работа датируется
вторая половина девятнадцатого века по большей части бесполезна.

Михаил Врубель
(1856-1910)

На рубеже девятнадцатого века скульптура частично возродилась,
в основном, однако, бюсты и украшения, а не статуи, фонтаны
и бляшки. Их выпускало сравнительно большое количество компетентных
скульпторы, но кроме Михаила
Врубель (1856-1910) не достиг вершины своего искусства.Один Врубель
сделал качественные работы, но, поскольку он был по сути художником
для которых скульптура была лишь случайным средством выражения, его скульптуры
ограничены по масштабу и далеко не многочисленны, но по стилю и качеству
они могут сравниться с небольшими работами Огюста
Роден (1840-1917).

13 массивных русских памятников, которые нужно увидеть

Если памятники могут дать ключ к пониманию того, как нация ценит свою историю, то большие памятники говорят о важнейших моментах истории.

В предыдущем посте мы познакомили вас с альтернативной историей России через 13 необычных памятников. А теперь мы представляем вам самую обычную историю России — о чем свидетельствуют 13 массивных памятников.

Строительство огромных мемориалов на территории России достигло своего апогея в советский период, хотя некоторые из них были построены и после распада СССР. В то время как русские уже довольно давно с размахом прославляют свою историю — пьедестал Медного всадника в Санкт-Петербурге.Петербург — самая большая скала, которую когда-либо переселяли люди — большинство имперских памятников было разрушено, когда большевики пришли к власти в 1917 году.

Досоветская история

1. Самая известная статуя Петра Великого может находиться в Санкт-Петербурге, но его самая большая статуя — и самый большой памятник, включая человека в России, высотой 98 метров — на самом деле находится в Москве. Построенный в 1997 году к 300-летию Российского военно-морского флота, он больше всего претендует на известность не его буквальный размер, а размер направленной на него общественной ненависти.Петр Великий никогда не был большим поклонником Москвы, поэтому бросил ее, чтобы построить новую столицу, но это не единственная проблема. Даже Санкт-Петербург не стал сводить глаз с глаз Москвы.

2. 30-метровый памятник Александру Невскому, выигравшему несколько технически незначительных, но морально важных битв против католика (православная церковь любила его и сделала его святым), северного (он нравился петербургской имперской элите), германского (Сталин любил его) захватчиков в тринадцатом веке возвели под Псковом.Он смотрит на свою знаменитую битву на льду с вершины холма. Вторжение в Россию — это, безусловно, скользкая дорожка.

Ленин

3. Самая большая статуя в мире исторической личности (без постамента) — Владимира Ленина в Волгограде.

4. Но кого на самом деле волнуют пьедестал и тело? Разве это не самая важная часть мысли Ленина? Улан-Удэ, конечно, так думал, когда воздвигли самую большую в мире голову Ленина высотой 14 метров.

Великая Отечественная война

5. Волгоград также установил самую высокую в мире статую «Родина-мать зовет» в 1967 году в честь тех, кто погиб в боях с нацистской Германией, особенно в Сталинградской битве (современный Волгоград), одной из крупнейших, самых кровопролитных и длительных битв. в современной истории (сюжет изумительного, недавно переведенного романа Василия Гроссмана) это был первый шаг к победе союзников. С тех пор были воздвигнуты другие статуи, превышающие его 85 метров, но трудно себе представить, чтобы какая-либо из них превосходила его величие и патриотизм.

6. Совершенно иное выражение — возможно, более холодное и спокойное, но излучающее не меньшую силу — можно встретить у Мемориала защитникам Арктики, стойкого 35-метрового человека, смотрящего на порт Мурманск с высоты 173 метра. высокий, в народе Алеша.

Советские Идеалы

7. Рабочий-мужчина с молотком и колхозница с серпом даже на высоте 23,5 метра (58 с пьедесталом) сумели вырасти во что-то большее — на самом деле намного больше, чем он сам: один из основных символы Советского Союза.

8. В Советском Союзе было много памятников дружбы народов, но самый большой из них, высотой 46 метров, находится в Ижевске, столице Удмуртии, родине удмуртского народа. Однако реальность советской этнической политики, возможно, не была такой простой, как предполагает дизайн памятника открытой книгой.

Космос

9. Советам пришлось выделить достаточно места в своем здании-памятнике для достижений в космосе. Высота монумента Покорителям Космоса в Москве составляет 107 метров, уступает только Монументу Победы (естественно, Великой Отечественной), который составляет 141 метр.8 метров в память о 1418 днях войны.

10. Что делает памятник лучше, чем сама вещь? Самара сделала мемориал из ракеты высотой 49 метров, которая действительно была запущена в космос.

Естественные науки

11. Самый большой глобус в Европе и второй по величине в мире находится в Смоленске. Нет, не перевернули, чтобы Россия приблизилась к уровню глаз.

12. Создание памятников, безусловно, заложено в ДНК России, настолько, что они даже поставили гигантский памятник ДНК, единственный подобный ему в мире.

Ничто

13. Это был уроженец Екатеринбурга Борис Ельцин, который распустил Советский Союз, так что, возможно, уместно, что мода на огромные советские памятники исчезла там почти до нуля. В Екатеринбурге находится самый большой (и единственный) памятник человеку-невидимке в мире.

Скульпторы | Русский | размышления об искусстве


Выдающиеся скульпторы России

Кэти Локк

На протяжении сотен лет русское искусство состояло из создания религиозных икон и народного искусства, в котором полностью отсутствовали периоды ренессанса и барокко в европейском искусстве.Только в эпоху неоклассицизма, когда в 1764 году Екатерина Великая (1729-96) официально учредила Императорскую Академию. Первые годы Академии были скромными, поскольку они подкупали европейских художников, чтобы те приезжали преподавать в сырой и холодный город Санкт-Петербург. Первое поколение российских суперзвезд не появлялось на сцене до начала 1800-х годов с такими художниками, как Карл Брюллов (1799-1852), Федор Бруни (1799-1875) и Александр Иванов (1806-1858). К этому поколению выпускников Академии присоединился скульптор Борис Орловский (1797-1837).Родившийся крепостным в той же сельской местности, что и Лев Толстой (1828-1910), позже у него было поместье, хозяин Орловского отправил его в Императорскую Академию с 1810 по 1823 год. После 25 лет крепостного права Орловский был окончательно освобожден в 1822 году после создания бюста царя Александра I (1777-1825).

В 1829 году царь Николай I (1796-1855) начал тратить деньги на улучшение искусства в Санкт-Петербурге, и Орловский смог получить ряд призовых комиссий. 11 сентября 1834 года на Дворцовой площади прямо перед Зимним дворцом, где сегодня находится Эрмитаж, была воздвигнута Александровская колонна по проекту французского архитектора Огюста Монферрана (1786–1858).Орловский изваял ангела, который сидит на вершине этой колонны с крестом и охраняет все, что видит. Николай I посвятил памятник своему брату Александру I, который вел победоносную кампанию против Наполеона Бонапарта (1759-1821) в войне 1812 года. Лицо ангела имеет жуткое сходство с лицом Александра I. В 1837 году Орловский спроектировал две большие бронзовые статуи генералов той войны, князя Михаила Кутузова (1745-1813) и князя Михаила Барклая де Толли (1761-1818), обе из которых стоят перед собором Казанской Богоматери.Есть определенная ирония в том, что все три эти монументальные скульптуры, созданные бывшим крепостным, сегодня являются выдающимися объектами, составляющими пейзаж царской России в Санкт-Петербурге. Мастерство Орловского не ограничивалось памятниками военного времени, в 1837 году он создал великолепную мраморную скульптуру мифологических существ Фавна и Баханте в стиле неоклассицизма, которая сегодня находится в главной галерее Русского музея.

К середине 1800-х годов русские скульпторы отошли от холодного взгляда на неоклассическое искусство и начали придавать своим работам более мягкий вид.Двумя известными скульпторами, работающими в стиле романтизма, были Антон Иванов (1815-1848) и Федор Каменский (1836-1913). Младший брат художника Александра Иванова, Антон за свою короткую жизнь подал большие надежды. В своей мраморной скульптуре «Молодой Ломоносов на берегу моря (1845)» Иванов изображает Михаила Ломоносова (1711-1765), русского эрудита, внесшего важный вклад в литературу, образование и науку. В этой скульптуре мы видим расслабленного Ломоносова, погруженного в раздумья, с книгой на ноге.Это знаменует гораздо более пассивный подход к скульптуре, чем Орловский Князь Михаил Кутузов , который стоит по стойке смирно с мечом в левой руке, а его правая рука вытянута, чтобы направлять войска в бой. В очень похожем стиле Каменский создал серию скульптур, изображающих повседневную жизнь женщин и детей. В его мраморной скульптуре First Step (1872) мы видим маленькую игрушку на полу и мать с вытянутыми руками, чтобы вести своего ребенка, который делает свой первый шаг.Обе скульптуры являются яркими примерами мягкой стороны человечества и представляют собой явный отход от работ, созданных в течение первых сорока лет 1800-х годов.

В 1862 году произошло событие, потрясшее русскую художественную общественность. Во время Международной выставки, проходившей в Лондоне в том же году, искусствоведы критиковали русское искусство как «лишенное всякой оригинальности» 1 , что вызвало обеспокоенность многих русских художников. Критики утверждали, что русскому искусству необходимо избавиться от «космополитической одежды» и сосредоточиться на родных темах.После почти столетия принуждения к созданию искусства, не имеющего ничего общего с Россией, этим художникам было достаточно. Это событие породило новую группу художников, назвавших себя передвижниками, известную по-русски как «Передвижение». Эта группа художников выросла и охватила большинство работающих художников в России с конца 1860-х до середины 1880-х годов. Странники породили новый социальный артистизм, связанный с проблемами социальной несправедливости и критического реализма. Одним из выдающихся скульпторов, работавших с этими темами, был Марк Антокольский (1842–1902).Художник родился в бедной еврейской семье и описал свое детство как «настолько мрачное, что мне даже страшно вспоминать о нем». 2 Его первым крупным успехом был Иван Грозный (1870), его выпускное произведение Императорской Академии. Эта скульптура была новинкой для своего времени, потому что царь не изображается как грандиозный правитель, как в неоклассическом искусстве, а вместо этого мы видим очень человечный подход к изображению этого пресловутого правителя. Антокольский лепит грустного старика, скорчившегося на троне, как будто из его легких выбили весь воздух.Его голова склонилась, одна рука сжимала розовое дерево с библией на коленях. Прислонившись к его стулу, мы видим печально известный посох, которым он убил своего сына. Антокольский очень гуманизирует мысли о действиях этого правителя. Скульптура произвела на Александра II такое сильное впечатление, что он заказал отливку из бронзы для Эрмитажа и присвоил талантливому художнику звание академика, освободив его от всех обязательных воинских обязанностей молодых евреев в России в этот период.

К началу 1900-х годов известные скульпторы-женщины начинают доминировать в этой области. В 1903 году текстильный магнат Савва Морозов (1862-1905) поручил Анне Голубкиной (1864-1927) оформить фасад МХАТа. Поразительно сложное предприятие по созданию «Пловец » потребовало от Голубкиной построить свой образ в горельефе, в отличие от традиционного барельефного панно. В этом виде рельефа скульптору удалось соединить скульптурные формы движущейся воды со сложным ракурсом плывущего из волн пловца.Плавное творчество Голубкиной, приняв во внимание функцию здания, ритмы и направление движения прохожих, а также отчетливую психологию театралов, стало первым символом русского модернизма. Работа Голубкиной смело выражает настроение того времени и была первой монументальной рельефной скульптурой, созданной русским. Она также была первым русским скульптором, получившим приз Парижского салона, что является большим достижением для художницы. Ее считают тем, что она помогла русской скульптуре обрести независимость от живописи.

Описанная как «сильная, мудрая, нежная и добросердечная, Екатерина Белашова (1906–1971) была незабываемой личностью, верным и щедрым другом». 3 Анна Голубкина оказала большое влияние на творчество Белашовой, она однажды написала: «Давайте работать, как Голубкина всегда поощряла нас: из удивления, а не из беспокойства». 4 1930-е годы были временем, когда Иосиф Сталин (1878–1953) контролировал всю художественную продукцию в России. Одной из одобренных им тем для художников было создание героев России, на которых Белашова сосредоточила свое творчество.В этот период она вышла замуж за Михаила Белашова, тоже скульптора, и вместе пара приняла участие в ряде дизайнерских конкурсов. Их проекты были неизменно новаторскими и оригинальными, и они были отмечены многочисленными заказами, в том числе статуями: солдата Василия Чапаева (1930), поэта Тараса Шевченко (1930-1931) и летчиков Виктора Холзунова (1940) и Анатолия Серова (1941).



В 1941 году муж Белашовой погиб во время Великой Отечественной войны. Оказавшись наедине с маленьким сыном, скульптор обратился к своему искусству за поддержкой.На протяжении всей войны она создавала произведения, в которых выражались ее душевные страдания. Начиная с Истребитель (1942 г.) в честь мужа. В 1943 году она создала Unvanquished , образ хрупкой, но стойкой женщины, которая восстает против ужасов войны и смерти. Центральным в творчестве Белашовой этого периода было человеческое стремление к высоким идеалам: современный герой, который действует, когда действие необходимо. «Герой, как она сама отметила,«… возникает из самой жизни, если художнику достаточно внимательно присмотреться ».Не нужно искать героя — он всегда рядом ». 5 Белашова продолжала работать и оставалась активной большую часть своей жизни. Белашова жила по цитате своего друга и коллеги-скульптора Сергея Коненкова (1874–1971): «Каждый день должен приносить радость. Помни об этом и радуйся каждому прожитому дню ». Эти слова она запомнила на всю жизнь.

Источники

1. Элизабет Кридл Валкениер, Мастера передвижений русской живописи XIX века , Художественный музей Далласа, 1990, стр. 2.
2. Любовь Головина, Международная панорама , Третьяковская галерея Журнал № 3 2013 (40)
3., 4. и 5. Татьяна Зуйкова и Ольга Романова, Женщина ее времени: очерк о скульпторе Екатерине Белашова , Журнал Третьяковская галерея, январь 2007 г., стр. 58-64

Об авторе
Кэти Локк — отмеченный наградами художник изобразительного искусства, профессор и писатель, специализирующаяся на русском искусстве XIX и XX веков.Она редактор Musings-on-art.org.
Работа Кэти Локк — www.cathylocke.com

В России снесено много статуй, но мало что изменилось

МОСКВА — Обрадованные поражением жесткого коммунистического переворота в августе 1991 года, тысячи москвичей, в основном молодые, собрались перед зданием КГБ. штаб и спорили о том, как лучше всего закрепить свою победу смелым символическим актом.

После некоторой дискуссии, вспоминал Сергей Б. Пархоменко, тогда еще молодой журналист, освещавший эту сцену, толпа обратила свою страсть — больше эйфории, чем гнева, — сказал он, — на памятник Феликсу Дзержинскому, безжалостному основателю советской тайной полиции. которая стояла на кольцевой развязке перед Лубянкой, неприступным каменным зданием, в котором находился дом К.Дж. Б.

Удаление статуи, произведенное с помощью подъемного крана, присланного властями Москвы, было встречено криками «Долой КГБ». и послал мощный сигнал о том, что в России наконец-то наступили перемены.

По крайней мере, так казалось в то время. Спустя почти 30 лет Россией правит бывший КГБ. Офицер, президент Владимир Путин и Дзержинский удостоены бюста у здания ГУВД Москвы.

Пока Соединенные Штаты кипят от гнева по поводу жестокости полиции и расизма, опыт России после краха коммунизма преподносит поучительный урок об опасностях и разочарованиях, связанных с сносом памятников.

Россия никогда не занималась глубоким анализом своего советского прошлого, не разглашала несправедливость и не привлекала людей к ответственности. Вместо этого зверства замалчивались, и некоторая часть старой элиты, особенно в службах безопасности, восстановила свою власть.

Г-н Пархоменко сказал, что он не сожалеет о смещении Дзержинского, известного как «Железный Феликс» из-за его непоколебимой защиты советского коммунизма, и определенно не хочет его возвращения.

Но он посетовал на то, что то, что было весьма отрадным символическим ударом по старому порядку, не похоронило и даже не повредило систему, которую представляла статуя.

«Все изменилось», — сказал он. «Путч провалился, но спустя 30 лет победил. Сегодняшняя энергетическая система России намного ближе к тому, чего хотел добиться путч, чем к тому, чего хотели протестующие против него. Это наша великая трагедия ».

Памятник Дзержинскому изначально был брошен на землю возле Московской галереи современного искусства вместе с другими «павшими героями» — среди них статуя Сталина из розового гранита с разбитым ударами молота лицом и бронзовая статуя Якова Свердлова. один из первых вождей большевиков, свергнутый в 1991 году с площади перед Большим театром.

Теперь все они снова на ногах в рамках Парка искусств Музеон, государственной выставки под открытым небом, которая также включает в себя художественные дань уважения их жертвам, например, работа 1998 года под названием «Жертвы тоталитарных режимов, длинная проволочная клетка». со скульптурными каменными головами.

Каждые несколько лет Коммунистическая партия призывает вернуть Дзержинского на пьедестал перед зданием, которое сейчас называется Федеральной службой безопасности, или ФСБ, постсоветским названием малоизмененного в остальном К.Г.Б. Но это было бы слишком символично даже для Путина.

Кремль в основном сосредоточился на возведении новых статуй, а не на восстановлении разрушенных в 1990-х годах. Среди нововведений — высокий памятник конструктору автомата АК-47 генерал-лейтенанту Михаилу Калашникову. Бронзовая статуя, установленная в 2017 году на одной из самых оживленных улиц Москвы, изображает генерала Калашникова, держащего в руках одну из своих автоматов, который издалека выглядит как стареющий гитарист хэви-метала.

Новостные передачи по российскому государственному телевидению в последние дни были заполнены пренебрежительными сообщениями о нападениях на статуи в Соединенных Штатах. Они сетуют на то, что Христофор Колумб, генералы Конфедерации и другие исторические личности стали жертвами того, что изображается как наполненный яростью вандализм.

Но тревогу России испытывают и многие либерально настроенные интеллектуалы, которые не смотрят государственное телевидение и не разделяют его ура-патриотический восторг по поводу проблем на Западе, но пережили попытки своей собственной страны избавиться от своего прошлого.

«Война с бронзовыми человечками не делает вашу жизнь более нравственной или справедливой», — сказала Мария Липман, которая работала в Москве журналистом, когда коммунизм рушился, и приветствовала свержение Дзержинского. «На самом деле он ничего не делает».

Статуи Сталина, советского диктатора, умершего в 1953 году, быстро исчезли по всей империи, которой он правил. Одним из заметных исключений был его родной город Гори в Грузии, который ждал до 2010 года, чтобы убрать его со своей центральной площади.

Однако сегодня тиран, тело которого было вывезено в 1961 году из мавзолея на Красной площади, где до сих пор хранится труп Ленина, никогда не был так популярен в России.В прошлом году опрос общественного мнения показал, что 70% респондентов считают, что Сталин сыграл положительную роль в истории России.

«Удаление не работает», — сказала Нина Хрущева, эксперт по России из Новой школы в Нью-Йорке, чей дед, бывший советский лидер Никита Хрущев, попытался вырваться из тисков сталинизма, но был отстранен от власти. во время переворота в Кремле 1964 года.

«Обличение Сталина было величайшим достижением Хрущева, но удаление его из всех общественных мест, попытка стереть эту историю было большой ошибкой», — сказала она.«Когда вы уничтожаете чьего-то героя, вы только разжигаете ненависть и заставляете чувства подполье».

Михаил Шнайдер, продемократический активист, который привел протестующих к КГБ. В штаб-квартире в августе 1991 года заявили, что нападение на статую Дзержинского было «большим эмоциональным облегчением», которое «помогло нам поверить в то, что мы живем в другой стране», но «это ничего не изменило».

Для реальных изменений, сказал он, удаление советской символики должно сопровождаться программой раскрытия преступлений, предания суду виновных и возврата конфискованного имущества.

«Сейчас уже слишком поздно», — добавил он.

В некоторых странах, освобожденных после падения Московской империи, быстрое удаление статуй оказало сильное влияние. Три крошечных балтийских государства быстро очистили улицы и парки от советских героев в рамках широкой и весьма успешной кампании по воссоединению с Западом и избеганию тени Москвы.

Но Россия, где советская власть была доморощенным явлением, изо всех сил пыталась противостоять эпохе, которую многие до сих пор с гордостью вспоминают как время российского величия.

То, что, казалось бы, непоколебимая уверенность, воплощенная в общественных памятниках, может меняться и действительно меняется — тема, исследуемая новой арт-инсталляцией в Гараже, музее современного искусства в Москве.

Инсталляция под названием Трансформер, состоящая из взаимозаменяемых частей, которые регулярно меняются, была вдохновлена ​​площадью в Ташкенте, столице Узбекистана, бывшей советской республики, у которой за последнее столетие было шесть разных названий и восемь разных памятников. .

Вопрос о том, должны ли статуи стоять или падать, на протяжении десятилетий был предметом жарких споров на постсоветских территориях.Украина, в частности, с энтузиазмом сносила статуи Ленина и другие памятники, считая их символами прошлого подчинения Москве.

Но это никак не сделало Украину менее коррумпированной, а ее должностных лиц — более ответственными. Вместо этого это увеличило разногласия между русскоязычным востоком страны, который цеплялся за свои статуи Ленина как тотемы идентичности, и остальной частью Украины.

Когда протестующие в столице Украины Киеве в феврале 2014 года свергли прокремлевского президента Украины, русскоязычные агитаторы на востоке страны разбили вооруженный лагерь вокруг памятника Ленину в городе Донецке, пообещав защищать его от чего угодно. они сказали, что будет неминуемый вандализм.

Защита Ленина от нападений, которые никогда не вызывали эмоций, сплотила сопротивление новому правительству в Киеве и помогла превратить то, что начиналось как местная ссора из-за языка и идентичности, в полномасштабную войну. Раздуваемый Москвой, приславшей боевиков и оружие, конфликт, который длится уже шестой год, унес более 13 000 жизней.

Кондауров Алексей Петрович, пенсионер К.Г.Б. Офицер, допоздна работавший на Лубянке, когда протестующие собрались на улице в августе 1991 года и начали нападать на Дзержинского, опасался, что события могут легко выйти из-под контроля.Он сказал, что сказал вооруженным охранникам не стрелять, если протестующие попытаются войти в почти пустое здание.

Он был в ужасе, когда подъехал подъемный кран и снял Дзержинского с пьедестала, бросив его на землю. «Для меня это был большой психологический удар. Так закончился этап в моей жизни », — вспоминал он. Но он добавил: «Я никогда не думал, что это будет новый старт. Я понял, что из этого ничего не выйдет ».

Хотя теперь он критикует г-на Путина и то, что он считает устойчивым откатом России назад, г-н.Кондауров осуждает «вандализм» первого демократически избранного лидера России, президента Бориса Ельцина, и его сторонников. «Путин является прямым продолжением Ельцина», — сказал он, сетуя на то, что символические жесты заменили конкретные, дальновидные изменения.

«Мы всегда оглядываемся назад, и старые идеи возвращаются», — сказал он. «Но пусть статуи останутся в покое. Они свидетели каждой эпохи и ее истории. Говорите о них и спорьте о них. Но зачем их сносить? »

Памятники и статуи в России

(Фото:)

Упомяните русские памятники, и что вам придет в голову? Мрачные памятники Ленину и Сталину? Или, может быть, вы представляете Петра Великого, сказочные дворцы и величественные соборы прежних времен.Бурная история России содержит все это и многое другое, и они ждут, чтобы вы их просмотрели и исследовали.

Присутствие прошлого в Новгороде

Новгород — древний город на северо-западе России, примерно в 120 милях к югу от Санкт-Петербурга. Новгород, охватывающий всю историю России, был центром религии, политики и торговли, и здесь сохранились многие архитектурные памятники. Особый интерес представляет собор Святой Софии. Построенный в 1045 году, он является старейшим каменным памятником в стране.В Новгороде есть много других ярких построек, а также оригинальные фрески, иконы и резные иконостасы, датируемые от средневековья до 18 века.

Также интересен памятник Тысячелетие России, стоящий на центральной площади Кремля как памятник деятелям русской культуры, науки, искусства и литературы. Примечание: «Кремль» — это русский термин, обозначающий цитадель или крепость. Новгородский Кремль не следует путать с его тезкой в ​​Москве.

Памятники архитектуры в г.Петербург

Первоначальный Зимний дворец в северном городе Санкт-Петербург был построен в 1708 году Петром Великим в качестве своей официальной резиденции. Это был первый Зимний дворец, но не последний. Фактически, всего их было четыре. Современная богато украшенная структура была начата в конце 1730-х годов и часто видоизменялась до 1837 года, когда пожар причинил серьезный ущерб, и здание пришлось восстанавливать. Сегодня этот великолепный дворец, расположенный рядом с первоначальным местом Петра, входит в комплекс Эрмитажа и является его главным входом.

Петергофский дворец недалеко от Санкт-Петербурга — еще один результат видения Петра Великого. Искусно инкрустированный золотом дворец превратился в ряд других дворцов и других построек. Сегодня впечатляющий Большой дворец и его окрестности открыты для публики.

Однако Санкт-Петербург — это не только роскошные дворцы. В нескольких минутах ходьбы от Невы находится несколько примечательных статуй и памятников. Немного в стороне от проторенных туристических маршрутов находится мозаичный памятник в духе гуманизма «Мозаичный дворик».Он сделан из переливающегося стекла, покрытого слоями стен и предметов двора на улице Чайковского. Медный всадник, памятник Петру I XVIII века, представляет собой вдохновляющую скульптуру основателя Санкт-Петербурга на вздыбленном коне. Александровская колонна знаменует победу русских войск под предводительством Александра I против армии Наполеона в 1812 году. Поднимаясь на высоту 155 футов, колонна сделана из твердого гранита. По всему Санкт-Петербургу есть скульптуры животных, больших и малых, мифических или иных, но два сфинкса на Неве — особенные; они были специально привезены из Египта Николаем I.

Еще два близлежащих популярных памятника — небольших по размеру, но вырисовывающихся в глазах местных жителей — увековечивают память о птице и ее части. Птичка по имени Чижик-Пыжик высотой чуть более четырех дюймов наблюдает за Невой со своей платформы у кромки воды. Легенда гласит, что если подбросить монетку возле ног Чижик-Пыжика, ваше желание исполнится. Возможно, не так повезло «Носу мэра Ковалёва», скульптуре упомянутого шноза, торчащей из стены на Вознесенском проспекте, примерно в 15 минутах ходьбы от Медного всадника.Этот благородный гудок — дань уважения знаменитому повести Гоголя «Нос».

Падшие герои прошлых лет

Что нация делает со статуями, увековечивающими память фигур, которые в конце концов оказались не такими уж героическими? Так было в России в 1990-е годы, когда правительство резко повернуло на 180 градусов от коммунизма советского образца. По всей стране были снесены памятники Ленину, Сталину и другим лидерам СССР, некоторые по указу правительства, а некоторые — в результате всенародного голосования. Затем российское правительство должно было решить, что делать с этими дискредитированными памятниками, и приняло решение вывезти их в парк в Москве.Сейчас они обитают на «Кладбище скульптур» в парке скульптур Музеон на Москве-реке. Сердитые лица Ленина, Сталина и других смотрят на прогуливающиеся пары, детей и других гостей, интересующихся историей России. Здесь выставлено более 700 произведений скульптурного искусства. Эти скульптуры являются частью более крупного комплекса, включающего Новую Третьяковскую галерею и Центральный дом художника, через дорогу от главного входа в Парк Горького и в 15 минутах ходьбы от станции метро «Парк Культуры».

Подробнее Памятники в Москве

Вы, конечно, захотите побывать на Красной площади, пока находитесь в Москве. Там вы увидите, наряду с другими архитектурными памятниками, Собор Василия Блаженного, который кажется почти сказкой, ставшей явью. Первоначально церковь была заказана в 1555 году Иваном Грозным и, как это часто бывает с русскими постройками, на протяжении веков разрушалась, перестраивалась и расширялась. Византийский стиль русской православной архитектуры уникален среди церквей страны, а его красочные луковичные купола, как говорят, образуют пламя костра, устремляющееся к небу.

Московский Кремль, обнесенный стеной комплекс, расположенный недалеко от Красной площади, был королевской резиденцией, плацдармом и местом для общественных встреч, а также источником многих политических интриг. Только треть комплекса открыта для посетителей, но в пределах этой трети вы можете увидеть башни, церкви и дворцы. Не обходите стороной Царский колокол. Созданный в 18 веке, но не извлеченный из литейной ямы до 1836 года, это самый большой колокол в мире.

Есть несколько пакетных туров, доступных для желающих познакомиться с прошлым России через ее мемориалы и памятники.Железная дорога — еще один прекрасный способ увидеть страну на пути между Москвой и Санкт-Петербургом (с Новгородом в качестве небольшого объезда между ними). Удачного путешествия и не забудьте покормить голубей.

Ссылки

Ресурсы

Биография писателя

Джудит Тингли — писатель, редактор и мультимедийный художник из Луисвилля, Кентукки. Она изучала английскую литературу в Чикагском университете и продолжила свое образование на уроках редактирования, а также на мастер-классах по письму.Многие статьи, которые она написала для USA Today и Working Mother, отражают широкий спектр интересов, включая международные путешествия и историю культуры. Любит автомобильные путешествия и новые приключения. Посетите ее сайт: heyjudetheobscure.com

Памятники выдающимся людям в Санкт-Петербурге

Улицы Санкт-Петербурга украшены несколькими десятками статуй выдающихся людей, которые сыграли свою роль в развитии города и оставили свой след в его истории и истории всего человечества.Среди них великие ученые, поэты, писатели, архитекторы, государственные деятели, дипломаты, солдаты, революционеры и исследователи. Не все из них русские — Санкт-Петербург всегда был космополитическим городом, и немцы, итальянцы, французы, шведы и британцы, среди прочих, прославились в городе. Эти статуи варьируются от монументальных скульптур, посвященных императорским и советским лидерам России, до более скромных памятников, знаменующих личные связи видных петербуржцев с городом.

Этот вдохновляющий конный памятник Петру Великому, основателю церкви Св.Санкт-Петербург, входит в число основных достопримечательностей города и его обязательно нужно посетить.

Расположенный на площади Островского, в нескольких десятках ярдов от Невского проспекта, этот памятник посвящен величественной российской императрице Екатерине, которую окружают самые выдающиеся мужчины и женщины ее правления.

Эта романская конная статуя была создана итальянским архитектором Карло Растрелли вскоре после смерти Петра Великого, хотя статуя не была возведена как памятник до самого конца 18–90–188 – го века.

Этот неоднозначный памятник основателю города Санкт-Петербурга был создан российско-американским скульптором Михаилом Шемякиным и представляет собой менее чем лестное изображение императора. Однако это любимое место среди детей, посещающих Петропавловскую крепость.

Этот памятник, посвященный довольно неожиданным способностям Петра Великого в кораблестроении, был каким-то образом потерян в 1930-х годах, но, к счастью, этот экземпляр был подарен городу в 1997 году правительством Нидерландов.

Эта конная статуя императора Николая I стоит перед Исаакиевским собором и была построена тем же архитектором Огюстом де Монферраном. Он отличается новаторским дизайном, в котором он балансирует всего на двух ножках.

Эта массивная статуя, изображающая ультраконсервативного и малообразованного царя Александра III, была сочтена скандальной при первом открытии. Сейчас он стоит во дворе Мраморного дворца, где когда-то стоял броневик Владимира Ленина.

Александр II — один из самых уважаемых лидеров Имперской России, ответственный за широкомасштабные реформы, включая освобождение крепостных. Эта недавно возведенная статуя наконец-то является памятником ему в Санкт-Петербурге.

Этот современный памятник посвящен великому средневековому князю и святому, который, как и Петр Великий после него, защищал Россию от захватчиков на берегах Невы.

Этот памятник великому русскому генералу XVIII века, расположенный между Марсовым полем и рекой Невой, был первым в Санкт-Петербурге, построенным полностью русскими мастерами.

Скульптуры Бориса Орловского — Михаила Кутузова и Барклая де Толли, двух великих генералов, которые привели Россию к победе в наполеоновских войнах, были установлены возле Казанского собора в 1838 году.

Эта оригинальная статуя, установленная на том месте, где Ленин произнес историческую речь по возвращении из ссылки в 1917 году, была одной из первых, появившихся после его смерти, и послужила прототипом для тысяч памятников в Советском Союзе.

Этот памятник одному из самых выдающихся писателей России был открыт весной 1997 года недалеко от Владимирской площади и всего в одном квартале от музея Достоевского.

Памятник великому русскому писателю Николаю Гоголю был открыт на Малой Конюшенной улице в 1997 году. Хотя Гоголь прожил в Санкт-Петербурге всего несколько лет, город произвел неизгладимое впечатление на его творчество.

Памятник русскому писателю Ивану Тургеневу был открыт на Манежной площади летом 2001 года, недалеко от старой редакции журнала «Современник», в котором Тургенев публиковал свои произведения.

Александровский сад перед Адмиралтейством был украшен в конце XIX века серией бюстов великих и добрых петербуржцев прошлых столетий.

Без преувеличения можно сказать, что итальянские архитекторы создавали лицо Петербурга в 18 и 19 веках. Эти бюсты в самом центре города в честь четырех самых выдающихся из них.

Установленный в ознаменование 250-летия основания Санкт-Петербурга, этот памятник на площади Искусств является одним из лучших из множества памятников в городе, посвященных самому любимому поэту России.

Этот современный памятник, расположенный между главным зданием Санкт-Петербургского государственного университета и Академией наук, посвящен жизни и творчеству великого ученого XVIII века Михаила Ломоносова.

Этот памятник, обращенный к памятнику жертвам политических репрессий и Крестовской тюрьме на Неве, увековечивает память великого поэта, жизнь и творчество которого неразрывно связаны с страданиями петербуржцев в советский период.

Эта огромная статуя соцреализма в самом сердце исторического рабочего района Санкт-Петербурга увековечивает память большевистского комиссара, который возглавил промышленное развитие Ленинграда.

Расположенный недалеко от бывшего дома Горького в Санкт-Петербурге, этот памятник посвящен памяти писателя, которого почитали выше любого другого в Советском Союзе, но который на самом деле имел весьма неоднозначные отношения с большевистским правительством.

Этот очаровательный памятник, посвященный «русскому Лафонтену», чьи сатирические басни сделали его одним из самых любимых авторов 19 годов, богато украшен фигурами животных, созданными с натуры великим скульптором Питером Клодтом.

Эта статуя представляет собой интимное изображение великого химика последних лет его жизни. Она находится за пределами здания, где Менделеев, будучи директором Бюро мер и весов, устанавливал химические стандарты для производства водки.

Бюст Иоганна Вольфганга Гете был открыт в 1999 году перед лютеранским собором СС. Петра и Павла на Невском проспекте к 250-летию со дня рождения великого немецкого поэта и философа.

Шведский изобретатель динамита и основатель Нобелевской премии провел большую часть своей молодости в Санкт-Петербурге, где его отец владел фабрикой. Эта современная абстрактная скульптура чтит его связь с городом.

Командующий Красной Армией, убитый в 1919 году, Чапаев — почти мифическая фигура революции, благодаря известному роману и фильму, романтизирующим его поступки. Этот процесс продолжает этот массивный памятник соцреализма.

Физик-ядерщик, получивший международную известность как диссидент и правозащитник, Андрей Сахаров не имел личных связей с Санкт-Петербургом, поэтому этот памятник, расположенный на видном месте, является свидетельством оказанного ему уважения.

Василий Корчмин, человек, в честь которого якобы назван Васильевский остров, был инженером и изобретателем, другом Петра Великого и командиром артиллерийской роты, защищавшей Санкт-Петербург в первые годы существования города.

Адмирал фон Крузенштерн, самый известный тем, что руководил первым кругосветным путешествием России, много лет работал директором Морского кадетского училища, перед которым сейчас стоит памятник.

Этот внушительный памятник, расположенный в военно-морском городе Кронштадте, увековечивает память командующего русским флотом, погибшего в ходе русско-японской войны, который также спроектировал первый ледокол.

Среди величайших имен, когда-либо служивших в российском флоте, фон Беллинсгаузен дважды обогнул земной шар и открыл континент Антарктиду.

Лучшие памятники в Санкт-Петербурге, Россия

Памятник Екатерине Великой

Памятник Екатерине Великой открыт в 1873 году.Жители Санкт-Петербурга обожали императрицу за все ее усилия по улучшению жизни и образования в городе, и ее правление уже давно известно как «золотой век» России. Статуя Екатерины окружена изящно вырезанными фигурами самых выдающихся личностей ее правления: политиков и поэтов, военных и придворных. Памятник расположен посреди небольшой, покрытой травой площади, недалеко от Невского проспекта, вдоль которого расположены Аничков дворец, Александринский драматический театр и Российская национальная библиотека.Как один из самых просвещенных монархов страны, Екатерина сама не могла выбрать лучшего места.


Медный всадник

Медный всадник на Сенатской площади — самый известный памятник Петру Великому в Санкт-Петербурге, городе, который он основал и назвал. Построенный в 18 веке, к началу 19 века Медный всадник широко упоминался в произведениях поэтов и писателей того времени. Вопреки названию памятник сделан из меди.Скульптура была заказана Екатериной II, и по ее планам Петр должен был предстать римским императором и победителем с жезлом и скипетром в руке. Однако французский скульптор Этьен Фальконе, которого пригласили для работы над памятником, осмелился поспорить с коронованной головой и явил миру другого Петра, не ставя под угрозу свои стратегические таланты мудрого правителя.


Памятник Петру Великому

В 20 веке на месте, где раньше располагалась Площадь Танца, была построена новая площадь.В 1991 году на этой площади был установлен новый мемориал во имя основателя города Петра Великого. Мемориал был создан ленинградским художником Михаилом Шемякиным и передан городу.


Александровская колонна

Александровская колонна возведена на Дворцовой площади в 1834 году по проекту архитектора Огюста Монферрана. Высота 47,5 метра означала победу русской армии над Наполеоном и Францией в 1812 году. Александровская колонна — самая высокая колонна в мире, сделанная из цельного камня.Он был назван в честь императора Александра I, победившего Наполеона, и маяка Фарос в египетском городе Александрия, который был одним из семи чудес древнего мира и олицетворял высший уровень человеческих достижений. Александровская колонна изготовлена ​​из красного гранита, обработанного в Санкт-Петербурге, и весит 600 тонн. Он не врывается прочно в землю, а удерживается своим весом исключительно по точным расчетам.


Памятник Николаю I

Памятник железному и заведомо деспотическому правителю России Николаю I на ул.Исаакиевская площадь была построена известным русским архитектором Огюстом де Монферраном между 1856 и 1859 годами. Монферран также построил соседний Исаакиевский собор. Памятник Николаю I точно и ярко изображает решительного абсолютистского правителя России как могущественного военного деятеля.


Памятник Александру Пушкину на площади Искусств

В Санкт-Петербурге есть несколько статуй величайшего поэта России Александра Пушкина, но, вероятно, лучшая из них — это статуя перед Государственным Русским музеем на площади Искусств.Памятник был создан скульптором Михаилом Аникушиным и установлен в 1957 году к 250-летию основания Санкт-Петербурга (город, конечно, был основан в 1703 году, но смерть Иосифа Сталина в 1953 году отложила празднование на целых четыре года. ).


Статуи Михаилу Кутузову и Барклаю де Толли

И Кутузов, и Барклай де Толлей изображены на своих статуях в пушке римского классицизма, что было модно в то время.Скульптор Борис Орловский одел обоих мужчин в тоги поверх военной формы. Кутузов — одна из самых известных фигур в военной истории России, известный прежде всего своей победой над Наполеоном у ворот Москвы в 1812 году. Роль Барклая де Толли в победе — именно он выступал за политику отступления, принятия выжженных — земная тактика и приглашение врага в глубины России — поначалу не признавалась. Когда враг зашел слишком далеко для императора Александра I, он заменил де Толли Кутузовым, который последовал планам своего предшественника — и выиграл войну.


Ростральные колонны

Эти две колонны, стоящие на Стрелке Васильевского острова, являются таким же символом Санкт-Петербурга, как открытые арки Дворцового моста, купол Исаакиевского собора или шпили Адмиралтейства и Св. . Петропавловский собор. Уже более двух столетий они являются неотъемлемой частью центральной панорамы города над Невой и особенно впечатляют в дни крупных государственных праздников, когда на них зажигаются факелы.


Укротители лошадей

Украшающие Аничков мост, который ведет Невский проспект через реку Фонтанку в самом центре Санкт-Петербурга, четыре статуи, составляющие скульптурную группу «Укротители коней», являются одними из самых поразительно красивых и сразу узнаваемых памятников во всем Санкт-Петербурге. Петербург. Их скульптор, барон Петер Клодт фон Юргенсбург, бывший артиллерийский офицер выходцев из балтийских немцев, особенно любил животных, особенно лошадей, что сделало его фаворитом императора Николая I.В 1830-х годах он подготовил для набережной перед Академией художеств две статуи — «Лошадь с идущим юношей» и «Юноша, берущий лошадь за узду». Однако это место было выбрано для древнеегипетских сфинксов, привезенных в Санкт-Петербург в 1834 году, и Клодт предложил установить свои статуи на западном конце Аничкова моста.


Нарвские ворота

Нарвская триумфальная арка возведена в память о войне 1812 года. Деревянная триумфальная арка спроектирована по проекту известного итальянского архитектора-классика Джакомо Кваренги.Кваренги также построил павильон Концертного зала (1782-88), Александровский дворец в Пушкине (1792-1800) и Смольный институт (1806-08) в Санкт-Петербурге. Нарвская триумфальная арка была построена на Нарвском шоссе специально для встречи солдат, возвращавшихся из-за границы после победы над Наполеоном. Арка располагалась примерно на полпути между площадью Стачек и Обводным каналом.


Сфинксы на Университетской набережной

Санкт-Петербург богато украшен множеством скульптур различных животных, птиц и мифологических существ.В Петербурге 14 сфинксов, но самые примечательные сфинксы находятся на Университетской набережной, напротив входа в Академию художеств. Только эти скульптуры были импортированы прямо из Египта. Ученые считают, что их возраст составляет примерно 3,5 тысячи лет. Русский путешественник и дипломат Муравьев увидел в Александрии одного из сфинксов и был настолько впечатлен увиденным, что обратился к российскому послу с просьбой приобрести эти скульптуры для России.В конце концов его обращение дошло до Николая I, который решил приобрести эти необычные скульптуры.


Чижик-Пыжик

Памятник Чижик-Пыжик — чрезвычайно популярный памятник среди туристов всех возрастов. Его установили на набережной Фонтанки у воды. Местные жители сразу полюбили маленького героя, и вскоре возникло поверье, что если бросить мелкие монеты на небольшую площадку у лапок птицы, их желание сбудется.Чижик-Пыжик — самый маленький памятник в Санкт-Петербурге: его высота всего 11 сантиметров, а вес — пять килограммов. Из-за своего небольшого размера памятник был похищен более семи раз.


Заяц спасаясь от наводнения

Если вы посмотрите налево, переходя Иоанновский мост к Петропавловской крепости, то увидите внизу на одной из деревянных свай в воде маленького, довольно испуганного металлического зайца. Эта необычная скульптура напоминает о зайцах, которые в большом количестве жили на Зайчем острове («Заячий остров»), острове, на котором стоит Петропавловская крепость.Легенда гласит, что один заяц, пойманный поднимающимися водами во время наводнения, спасся, прыгнув в сапог Петра Великого, когда он высадился с лодки на остров. Этот своеобразный памятник наводнениям, обрушившимся на Санкт-Петербург в XVIII и XIX веках, был возведен в 2003 году во время ремонта Иоанновского моста.